Djo - Revisión del álbum de The Crux: tu amigo va a amar esto
Djo - 'The Crux' 3El flaco: La trayectoria profesional de Djo ciertamente ha sido interesante, ya que han pasado de volar debajo del radar a volar tan altamente por encima de él que son fríeres intocables. Una vez que salió, que Joe Keery de Cosas más extrañas La fama estaba detrás de la banda, naturalmente atrajo la atención de los fanáticos del programa. Sin embargo, a diferencia de muchas otras celebridades que hacen música exclusivamente porque el sonido existe, Keery tuvo la calidad de respaldarla y como resultado se ha consolidado un nombre sólido en la música.
Entonces, ¿cómo lidias con esta nueva notoriedad? Al tratar de responder a esa pregunta, se siente como si Djo se haya caído un poco en este nuevo álbum, El quid . There is undoubtedly musical talent on display—catchiness and flashes of class abound, but so does uncertainty. The result is that some of the songs on this album are very good and well worth repeat listens. The opener ‘Lonesome Is A State Of Mind’ and other songs like ‘Fly’ and ‘Crux’ are exemplary performances. That being said, they are few and far between.
Pinchar los huecos entre estos destellos de brillo son canciones que no parecen saber en qué reino existen. La ambición de asumir estos diferentes estilos es encomiable, pero la ejecución de unirlos para una escucha coherente es pobre. Se siente como si el álbum esté tratando de encontrar la dirección a medida que avanza, y el resultado es algo bastante sin dirección.
No tengo dudas de que este álbum encontrará un lugar en los corazones de muchos. A tu amigo le va a encantar. Se reproducirá en la radio, en los autos donde eres un pasajero y en cafeterías, pero el botón de saltar también se puede utilizar, y permanecerá como uno de esos discos que se mezclan sin problemas en el fondo en lugar de dominar la esfera musical. Vale la pena escucharlo, pero a menudo carece de mordisco.
Para los fanáticos de: Festivales, pero solo cuando está soleado, Ray-Bans y lo que sea que esté en la parte superior de las listas de Netflix.
Un comentario final de tu compañero que siempre está robando el Aux: Dios mío, tengo un nuevo álbum para mostrarte.
El quid Track by Track:
Liberar: 4 de abril | Productor: Djo y Adam Thein | Etiqueta: Grabaciones iniciales
Lonesome es un estado mental: Sintetizador ligero, melódico y fácil. Nos alivia en una guitarra acústica constante y bonitas voces. La bengala independiente de Djo brilla en los primeros segundos, y es una forma emocionante de comenzar el álbum. La percusión le da a la canción un funk necesario. La pista se divide en segmentos muy específicos, cada uno de los cuales ofrece algo encantador para escuchar. [4/5]
jenna ortega nacionalidad
Básico es básico: Un cambio de ritmo de la primera canción. El sintetizador es más pesado, las voces están estancadas y los tambores son repentinos. Tiene un estilo electrónico mucho más fuerte, uno que se siente un par de décadas demasiado tarde, pero aún así es un sonido atemporal. Es una buena canción, pero su tono se vuelve aburrido después de un minuto más o menos. [2.5/5]
'Enlace': La estructura de acordes de estilo Pop Punk se encuentra con letras igualmente influenciadas y guitarra principal. Es optimista y emocionante, pero también suena muy similar a mucha otra música que se está haciendo en el minuto. La canción también está claramente escrita para ser pegadiza, pero no es tan efectiva como imagino que la banda hubiera esperado. [2/5]
'Poción': Una canción muy despojada pero con elementos funk infundidos. Las carreras acústicas son meditativas, pero las letras son rápidas y agudas. Es una buena contradicción y es una buena escucha. Cuando estas letras aguas finalmente disminuyen algo más sereno, tiene una hermosa calidad de Beach Boys. [3.5/5]
Eliminar YA: Si te imaginas que alguien nunca ha escuchado una canción pop indie, pero se les ha descrito muy bien, terminaría escribiendo algo como Eliminar YA. Todo está ahí, pero el tema se siente soso, y la canción en su conjunto carece de profundidad. No es una mala canción de ninguna manera, pero se está cayendo en múltiples departamentos. [2.5/5]
'Huevo': Una canción compuesta por cuatro presentaciones diferentes. Si no era intencional, muestra claramente una falta de dirección. Si fue intencional, es valiente y genio límite. Tu decide. [3/5]
'Volar': Una mezcla de guitarra acústica y sintetizador crea un fondo maravilloso en el que esta canción se asienta. Djo, a pesar de hacer un álbum de éxitos y fallas, tiene una cualidad innegable cuando se trata de hacer una música increíblemente saludable y extrañamente nostálgica. Fly es un muy buen ejemplo de esto. Suena como una vieja video de unas vacaciones familiares, increíblemente hermosa y con toques de hogar. [4.5/5]
Jardín de Charlie: Un número optimista y alegre. Tener este tipo de canciones en el álbum es agradable, pero todas se mezclan efectivamente en una. No hay mucho que separar los números más optimistas en el álbum, y significa que a pesar de que la canción suena bien, es difícil entusiasmarse con ellos. [2/5]
‘Gap Tooth Smile’: Una de las canciones más pesadas e infundidas con roca. Comenzando con la letra y luego tener una guitarra inmediatamente entran en vigencia, tiene una sensación ligeramente improvisada. Esta es una gran cualidad para haber encontrado en la canción; Parece que existe en el calor de un momento específico y es inusualmente maravilloso. [2.5/5]
Línea de oro: Una balada en todos los sentidos de la palabra. Será muy romántico si le asignas un recuerdo. Por sí solo, no tanto. [2.5/5]
kala savage
De vuelta en ti: Imagine la introducción de No siempre puedes obtener lo que quieras, pero que conduzca a un golpe de indie rock en lugar de la melodía de los Stones. Es una excelente manera de comenzar una canción y es inmediatamente atractivo. Este es el tipo de pista que se reproduce en el fondo en festivales, un catalizador para buenos tiempos y recuerdos divertidos. Es difícil no sonreír al escuchar una canción como esta. [4/5]
'Quid': Terminamos en la pista del título. Una introducción pesada de piano, del tipo que cantaría el pastel de carne, pero en lugar de un barítono operístico, nos recibe algo más sereno y nos retrasan. Tanto los sentimientos esperanzados como desesperados están presentes en esta canción, una banda sonora de revelaciones en películas, cinematográficas en su construcción y consumo. Una canción encantadora para nombrar el álbum y una canción digna de repetir escuchas. [4/5]





































