De Ken Loach a Ang Lee: Hirokazu Koreeda nombra sus 5 películas favoritas
El cineasta japonés Hirokazu Koreeda se ha establecido como uno de los mejores directores contemporáneos. Con múltiples obras maestras como Después de la vida y Nadie lo sabe La filmografía de Koreeda es la brillante manifestación del verdadero genio cinematográfico. Después de obtener aclamaciones internacionales y ganar la prestigiosa Palme d'Or en el Festival de Cine de Cannes para su película de 2018 Ladrones de tiendas , el cineasta ahora está trabajando en una producción coreana titulada Bebé, caja, corredor .
En un fascinante entrevista , Koreeda dijo: Como individuo, expreso mi postura contra las políticas gubernamentales, sobre sus cambios de ley, seguridad y los derechos de las personas. Eso se conoce públicamente y eso no tiene nada que ver con el cine. Como cineasta, no es que quiera hacer una película sobre esa oposición, se trata más de personas que cometen crímenes o en la pobreza, las personas que son un inconveniente para el gobierno, a las que no se les está viendo, personas que intentamos esconder.
Agregó, mis películas intentan hacer visible el tipo de personas que el gobierno quiere olvidar o ignorar. Veo mi papel como cineasta para hacerlos más visibles en lugar de hacer una protesta ... Como cineasta, no estoy seguro de ser realmente honesto, pero en los últimos 10 años he perdido a mi madre y luego he tenido un hijo. Estas son cosas que están cerca de mi corazón, que son realmente inmediatas para mí.
Koreeda dio información valiosa sobre su propio viaje de cine revelando sus cinco películas favoritas para Tomates podridos . Elegió clásicos como la obra maestra de Ken Loach en 1969 OMS que definitivamente es una de las mejores películas de la mayoría de edad de todos los tiempos: tengo que volver al trabajo temprano de [Loach], su primera película OMS , which takes place in a working-class coal mining town. As the wild kestrel flies in the sky and then the coal miners descend into the earth, it has so many incredibly poetic elements, and that lead character’s young boy’s face will always stay with me.
Su lista ecléctica también contenía brillantes entradas contemporáneas como el drama de 2007 del cineasta surcoreano Lee Chang-dong. Sol secreto . Koreeda dijo: Sé que Parásito y Bong Joon-ho has done so well, but I would like to… I was with the Korean director Lee Chang-dong, who most recently created Incendio . Estuvimos juntos en Los Ángeles para la campaña de la Academia. Pasamos algún tiempo. Voy a decir que mi quinta película es Sol secreto , que es de hace unos 10 años, sobre un maestro de piano cuyo hijo es secuestrado, pero esa es una película que pude ver una y otra vez. Realmente me encanta. Esa es mi quinta película.
Entre sus mejores opciones, Koreeda incluyó el popular drama romántico de Ang Lee Montaña en ruido que ahora se considera una de las películas LGBTQ definitivas en la conciencia convencional. Vuelva a ver películas [de Lee], volví a ver Montaña en ruido , que es una película que realmente adoro, admitió Koreeda. Creo que en cierto sentido es como Nubes flotantes . Es una representación de una relación extendida entre dos personas que se aman y, por supuesto, es una película muy, muy melancólica.
Echa un vistazo a la lista completa de las cinco películas favoritas de Hirokazu Koreeda a continuación.
Hirokazu Koreeda 5 Películas favoritas:
- Nubes flotantes (Mikio Naruse - 1955)
- OMS (Ken Loach - 1969)
- Montaña en ruido (The Lee - 2005)
- Los paraguas de Cherbourg (Jacques Demy - 1964)
- Sol secreto (Lee Chang-dong-2007)
Mientras hablaba de las películas que más aprecia, Koreeda le dijo a Rotten Tomatoes: Una película es Nubes flotantes por Mikio Naruse, que vi por primera vez cuando era adolescente. Cuando comencé realmente a ver películas japonesas como director de cine, obviamente las películas de Akira Kurosawa fueron un poco más dramáticas y atractivas, pero sigo volviendo a volver a Nubes flotantes .
Continuó explicando por qué Nubes flotantes ha sido muy importante para su viaje como cineasta: es una película que si lo vuelvo a ver en mis veintes y treinta y treinta y cuarenta, sigue creciendo en complejidad y sigue desarrollándose dentro de mí, y estoy seguro de que lo veré nuevamente en mis sesenta y setenta, y se reflexionará de una nueva manera.
