Escúchame: El dominio de Marvel ha dañado el cine contemporáneo

Los cómics para mí son cuentos de hadas para adultos. – Stan Lee

Con su acción frenética y locura de alto cableado, la liberación de La matriz En 1999 exigió un nuevo estándar para los éxitos de taquilla al amanecer del nuevo milenio, ya que los ejecutivos de cine se apresuraron a replicar el mismo éxito de ciencia ficción. Ventando trajes de cuero afilados, gafas de sol negras y poderes fantásticos que excedían la realidad cotidiana, la icónica película de acción era profética de los héroes vestidos de spandex que vemos dominar nuestras pantallas en el cine contemporáneo, provocando una obsesión que para siempre cambiaría el cine.

Mientras que El Matriz Estaba lejos de la primera película de superhéroes de todos los tiempos, sí sugirió que había un apetito internacional por la ciencia ficción rimbombante en el nuevo siglo, con el público lamentando la locura de la película de acción a pesar de su premisa algo complicada. Aunque los gustos de X-Men Y el de Sam Raimi Araña Se lanzaría en 2000 y 2002 respectivamente, posiblemente el universo cinematográfico Marvel (MCU) moderno tenga más en común con el Wachowski Classic.

Avance rápido 23 años desde el lanzamiento de La matriz Y los superhéroes del MCU ahora dominan el panorama moderno del cine, lo que representa el 30% de los ingresos totales de taquilla de 2021, mientras que sus propietarios, Disney, tienen la mayor cuota de mercado de cualquier otro estudio. Habiendo ganado $ 18 mil millones desde el lanzamiento total de todas sus películas hasta la fecha (a partir de 2019), Disney tiene un estrangulador tan apretado como el Gauntlet Infinity de Thanos sobre la industria del cine moderna.

Tal ha llevado a varios cineastas a declarar su disgusto por el éxito de la franquicia, incluidos Martin Scorsese, Ridley Scott, Jane Campion, Bong Joon-Ho y David Cronenberg, quienes han lanzado sus diversos ataques en la industria. Si bien estos cineastas, sin duda, representan la pura Crème de la Crème de los creativos de cine contemporáneos, cada uno lucha por alcanzar los asombrosos números de taquilla que la serie Marvel alcanza comparativamente. Nos guste o no, en un momento tumultuoso para la estabilidad del cine, son las películas de superhéroes las que mantienen muchas salas de cine en todo el mundo abiertos para negocios.

En solo 14 años, el MCU ha cambiado fundamentalmente la forma en que se perciben los éxitos de taquilla modernos, lanzando 27 películas que forman una red serializada singular de contenido, respaldada por programas de televisión y dibujos animados que alimentan un gigante cinematográfico. Cada segmento de la historia continua inspirada en el cómic se basa en la entrega anterior de la serie, manteniendo un impulso de calidad consistente que nunca se sumerge por debajo de un promedio estándar; Una máquina de petróleo bien conservada por un lubricante fórmula confiable.

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Mezclar en una parte de acción de comedia a dos partes antes de terminar la poción con una secuencia tentadora posterior al crédito y Disney ha creado una fórmula que se ha utilizado tiempo y tiempo para obtener resultados consistentes de taquilla. A pesar de haber cambiado tanto en el universo desde el lanzamiento de Hombre de hierro En 2008, es notable lo similar que se siente cada película a la que lo procede, lo que hace que toda la franquicia se sienta como una serie de televisión alargada en lugar de una serie de películas adaptativas.

Atacando a este sólido sistema desde el inicio de la MCU, Disney a menudo ha desterrado los molestos listas que amenazan con interrumpir su sistema de su vista, con creativos como Edgar Wright, Ava Duvernay y Patty Jenkins, cada uno saliendo de sus respectivos proyectos debido a diferencias creativas. Si bien esto ha protegido a la marca del daño, también ha impedido que la franquicia haya logrado la verdadera grandeza, frenada por su propio enfoque sistemático cuidadoso para el cine.

Como el mundo del cine simplemente podía ver cómo Marvel subía al dominio, muchos trataron de robar la fórmula secreta del MCU mientras no podía darse cuenta del ingrediente mágico que aseguró su éxito sostenido. Los rivales de cómics DC fueron el competidor más obvio para el Juggernaut de MCU, con Warner Bros acelerando la producción de sus películas para tratar de atrapar las matas de su competidor. Imbuido de una fórmula similar de comedia, acción y drama posterior al crédito, como los gustos de Escuadrón de suicidio , Aquaman y Wonder Woman 1984 eran simples emuladores de películas de Marvel, con DC incluso contratando El Avengers Director Joss Whedon para arreglar su película en equipo El Justice League en 2017.

Mientras que Marvel has raised the styards of the modern blockbuster, with audiences now expecting more than low-effort cinematic shlock, they have simultaneously saturated the market with their own style of repetitive, predictable cinema. So successful is their formula that rival movie studios have been forced into adopting the same style characterised by artificial storytelling that feels so corporate it is almost flippant in its attitude.

Esto tampoco se limita a los superhéroes, es un problema sistémico que ha impregnado la realización moderna, apareciendo en Jurásico Mundo, Ghostbusters: Fushlife, Mortal Kombat, No hay tiempo para morir y Ejército de ladrones, Con cada película desconfía de que debe mantener un cierto nivel de expectativa formulada.

Promoviendo la existencia de la película universos sobre películas independientes, el MCU ha convertido el cine en un drama en serie rentable, todo mientras la televisión se vuelve aún más cinematográfica. La maravilla del cine moderno ha impuesto la necesidad de un macrocosmos más amplio de contenido conectado a una propiedad en particular, al tiempo que exige que dicha película se adhiera a varias expectativas fabricadas.

No importa el tema, parece que la tendencia del cine moderno es tratar todos y cada uno de los sujetos con cierto grado de ligereza que hace que la acción en pantalla parezca peculiarmente insignificante. Tal fue burlado en La matriz: Resurrections, El renacimiento del clásico de ciencia ficción, que brilla una luz sobre las tonterías de las secuelas, los universos y las secuencias posteriores al crédito que parecían ser un grito de recuperación por el cambio cinematográfico más que un intento genuino de reinicio. Queda por ver si las hermanas Wachowski pueden dar forma una vez más al futuro del cine, aunque hasta que el público se niegue a comprar la nueva fórmula del MCU, parece que la acción triste, la comedia de tumba y el movimiento corporativo transparente están aquí para quedarse.