M. Night Shyamalan Films clasificadas de peor a mejor

Las películas terminarán siendo esta forma de arte esotérica, donde solo las personas singulares publicarán películas en un pequeño grupo de teatros. -METRO. Noche Shyamalan

El nombre M. Night Shyamalan casi se ha convertido en sinónimo de extraños escenarios sobrenaturales y el tropo de giras. Aunque sus películas no siempre son bien recibidas por los críticos, el cineasta estadounidense ha tenido éxitos comerciales fenomenales con la mayoría de sus películas, recaudando más de $ 3 mil millones acumulativamente. La visión única del género de ciencia ficción de Shyamalan ha comprometido al público global comprometido y confundido.

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Shyamalan sabía que quería ser cineasta desde que obtuvo su primera cámara Super 8 cuando era niño. Sin embargo, su padre quería que fuera médico y continuara la tradición familiar. El aspirante a director fue alentado por su madre a seguir su sueño y para cuando tenía diecisiete años, había hecho más de 45 películas caseras. Cita a Stephen Spielberg y Alfred Hitchcock como sus mayores influencias.

En su 50 cumpleaños, echamos un vistazo a la altamente controvertida filmografía del director que a menudo se describe como el genio incomprendido.

M. Night Shyamalan Films clasificada:

13. El último airbender (2010)

Hacer una adaptación cinematográfica de la querida serie Nickelodeon Avatar: el último airbender Siempre iba a ser desafiante, pero M. Night Shyamalan realmente dejó caer la pelota en este caso. No pudo recrear la sensación de maravilla mágica de que el mundo místico del sentido original nos invoca en la primera escena. La belleza de la animación no se traduce bien en el medio cinematográfico y nos queda una sobresaturación de los efectos de VFX sin ninguno de la grandeza del original.

Sin embargo, M. Night Shyamalan respalda su trabajo, declarando: mi hijo tenía nueve años. Entonces podrías convertirlo en una de dos maneras. Podrías lograrlo para esa misma audiencia, que es lo que hice, para niños de nueve y 10 años, o podrías hacer el Transformadores versión y tener a Megan Fox. No hice eso.

Agregó, salgo y los niños de 10 años dicen: ¡Ese es mi programa favorito! ¡Me encanta esa película! Los padres se acercan a mí y van: Han visto El último airbender ¡74 veces! Esos niños, son para ellos.

12. El que sucede (2008)

El drama de ciencia ficción 2008 de M. Night Shyamalan parecía que iba a ser un gran éxito en el papel, debido a su experiencia con thrillers íntimos alrededor de finales de los 90 y principios de los años 2000. Sin embargo, El que sucede es una película dogmática que elige dar una conferencia en lugar de revelar algo sustancial. Una alegoría transparente sobre el cambio climático, el esfuerzo de Shyamalan cae plano, sin crear un caso convincente para el mundo que crea.

Mark Wahlberg, quien interpretó al protagonista de la película, criticó públicamente al thriller de 2008, en realidad habíamos tenido el lujo de almorzar antes para hablar sobre otra película y fue una mala película que hice, dijo el actor. Ella (Amy Adams) esquivó la bala.

Él continuó, y luego todavía pude ... No quiero decirte qué película ... Muy bien, El que sucede . A la mierda. Es lo que es. Malditos árboles, hombre. Las plantas. A la mierda. No puedes culparme por no querer intentar interpretar a un profesor de ciencias. Al menos no estaba jugando a un policía o un delincuente.

11. Después de la tierra (2013)

A fines de la década de 2000 y principios de 2010, las películas de M. Night Shyamalan se estaban volviendo cada vez más diferentes, no necesariamente en el buen sentido, a partir de la visión artística de sus trabajos anteriores. Los fanáticos de su primera obra se estaban desilusionando aún más con las películas irreconocibles que Shyamalan había comenzado a producir. Desafortunadamente, Después de la tierra fue una de esas películas. Una aventura de ciencia ficción post-apocalíptica, la película de 2013 de Shyamalan se siente sin inspiración y frustrante.

En una entrevista, dijo Shyamalan Famous, espero que cuando la gente ve mi nombre en una película, significa que no van a obtener lo que creen que están recibiendo. Ofrezco originalidad. Si la decepción es subversión, entonces las expectativas de Después de la tierra’s La audiencia definitivamente fue subvertida.

10. Orando con ira (1992)

Orando con ira es probablemente la película menos vista en su filmografía. Este drama de 1992 sobre un adolescente alienado y americanizado de la herencia de la India Oriental fue el debut de M. Night Shyamalan. Es una película que se suponía que debía ser sobre el autodescubrimiento y la exploración de la cultura de uno, pero carece de la profundidad de un trabajo que exige ser tomado en serio. La propia actuación de aficionados de Shyamalan es desagradable, pero lo que le falta la película, lo compensa con honestidad.

El actor Arun Balachander recordaba cosas sobre el joven cineasta, era muy observador de los gestos y todos esos detalles minuciosos, desde los sets hasta los accesorios hasta la iluminación. No tenía aires en absoluto.

Agregando, a veces era bastante estricto. Cuando quería que las cosas se hicieran de cierta manera, su personalidad cambiaría. Cambiaría de ser un amigo a un director estricto.

9. Dama en el agua (2006)

Esta es la película que marcó el comienzo de un período inestable en la carrera de Shyamalan. Dama en el agua fue su intento de fusionar la fantasía y la realidad. El esfuerzo de 2006 es sobre un modesto gerente de construcción llamado Cleveland Heep que salva a una joven misteriosa, solo para descubrir que en realidad es un personaje de una historia para acostarse que está tratando de volver a su mundo. Shyamalan nunca se las arregla para lograr un equilibrio convincente entre los dos mundos irreconciliables.

Shyamalan explicó de dónde obtuvo la idea de la película, la historia en realidad vino de mí contando la historia posterior que está en la película para mis hijos. En última instancia, lo que estaba tratando de duplicar era el tipo de espíritu libre que está allí cuando se lo dices a tus hijos en esa habitación. No hay editor allí, es muy hermoso y no sabes si se unirá o no. Existe este tipo de peligro.

8. Despierto por completo (1998)

La primera película de estudio de Shyamalan, la comedia de 1998 Despierto por completo Es una historia de la mayoría de edad sobre Joshua, un aspecto de 10 años que realiza una inocente investigación filosófica propia después de que su abuelo fallece. Aunque Shyamalan retrata todo de una manera sensible, muchos de los personajes y los puntos de la trama se encuentran como clichés del género.

El cineasta se alejó de cualquier material emocional y sentimental después de Despierto por completo Porque sintió que no podía ser lo suficientemente innovador mientras trabajaba en ese género en particular. A pesar de que la película tuvo un final sorpresa, algo que la mayoría de los fanáticos asocian con Shyamalan, no estaba tan pulido como el de El sexto sentido .

7. Vaso (2019)

La última película de M. Night Shyamalan, Vaso , es un thriller de ciencia ficción y es el capítulo final en la trilogía de Eastrail 177, siguiendo sus éxitos anteriores como Irrompible y Dividir . Vaso es una historia alegórica sobre el potencial ilimitado del hombre, pero no alcanza las mismas alturas que su trabajo anterior. Sin embargo, es una desviación bienvenida de su crisis de mitad de carrera y tal vez es una indicación de que está en el camino correcto nuevamente.

Mientras hablaba sobre su serie de superhéroes, dijo Shyamalan, el hecho de que las películas de cómics son prolíficas ahora ayudaron en términos de hacer que la película sea aceptada por el sistema. Pero eso no estaba relacionado con por qué me interesé en hacer esta serie nuevamente. Me interesé nuevamente porque el tono aceptado del cine ha cambiado a mi favor; a favor de mis gustos.

Añadió, ya sabes, lo que era demasiado extraño con Kubrick y Lynch sería más aceptado hoy, en mi opinión. Ese es el movimiento realmente emocionante en el mercado. Vi que se convirtió en la corriente principal y me di cuenta, Ok, déjame volver allí.

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6. La visita (2015)

Este misterio de terror de 2015, su primera película de terror real, está más cerca del mejor trabajo de Shyamalan. Es una historia atractiva y extraña sobre dos hermanos que se envían a la remota granja de Pensilvania de sus abuelos para un viaje de una semana. Las cosas se complican cuando descubren que sus abuelos están involucrados en algo insidioso. La visita Es la interpretación trastornada de Shyamalan de Hansel y Gretel, pero con esta película, rompió su pobre carrera y nos dio una idea de su antiguo yo.

Me encantan las películas de miedo. Sin embargo, nunca consideré realmente mis películas anteriores como aterradoras ... ¿pero la visita? ¡Sí! Este es el indicado, explicó Shyamalan. La intención de la película es emocionar y asustar. Quiero decir, claro, con El sexto sentido y Letreros , había algunas cosas aterradoras sobre esas películas, pero las consideraría más thrillers que las películas de terror.

Shyamalan parecía tener buenos recuerdos de la experiencia de filmar la película, haciendo La visita Fue muy divertido, y eso se traduce en la pantalla cuando ves la película. La rareza de la visita es en realidad mi parte favorita. Es travieso.

5. El pueblo (2004)

Shyamalan hecho El pueblo fuera de la parte posterior de éxitos como El sexto sentido , Irrompible y Letreros . Aunque esto no está en el mismo nivel que su trabajo temprano, M. Night Shyamalan logró construir un thriller atmosférico convincente en un período espeluznante sobre una comunidad rural que vive de forma aislada y tiene prohibido ir a los bosques vecinos por temor a las misteriosas criaturas que viven allí.

Hablando sobre el significado especial del bosque, dijo Shyamalan, los bosques son un lugar al que nos tememos genéticamente, sabemos que no debemos entrar en ellos para sobrevivir, así que estoy aprovechando eso.

Viene de la sensación de que el mundo es un lugar aterrador en este momento y deseo de volver a la simplicidad; Los colores emocionales eran precisos ... es irónico porque escribimos esto hace un tiempo.

4. Letreros (2002)

Letreros es una de las pocas obras en la filmografía de Shyamalan, donde todo se une, la cuestión de la fe, el mayor simbolismo y los intentos incómodos de comedia. La película de 2002 trata sobre un predicador desilusionado, círculos de cultivos y todo lo demás. Tomar prestado de personas como Spielberg y Hitchcock, Signs es un ejemplo de libro de texto de buenas técnicas de cine.

El cineasta habló sobre cómo la tragedia del 11 de septiembre influyó en su trabajo, puedo ver eso. Creo que mi tendencia a ver eventos globales desde la perspectiva de una familia es interesante, porque todos experimentamos eso justo ahora, este año.

Continuó, indefenso protegiendo a nuestras familias, inseguridad sobre lo que está sucediendo en el mundo. Así que pude ver cómo las emociones que se agitaron con esa historia son muy similares a las que estamos experimentando, con la misma manera de una manera un poco más benigna, hoy.

3. Dividir (2017)

La segunda adición a su trilogía de superhéroes, Dividir es el exitoso intento de Shyamalan de mezclar lo sobrenatural y lo psicológico. Un protagonista que es un secuestrador con 23 personalidades diferentes puede parecer abrumador, pero termina siendo una exposición interesante de la depravación de la humanidad que acecha debajo de la superficie.

Shyamalan creía que elegir a James McAvoy era la elección perfecta para su película, diciendo: Nunca había conocido a James. Solo lo conocía a través de un puñado de sus partes más famosas, y era un gran admirador de su elegancia. También parecía ser este protagonista que solo quería actuar. Había una humildad en él. Sabía que él actuaba mucho en el escenario.

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Eso fue importante para mí, que él tuviera decraft. Inicialmente, cuando estaba mirando a los hombres que podían jugar esto, es una lista muy pequeña. ¿Quién puede jugar a un niño? ¿Quién puede interpretar a una mujer? ¿Quién puede jugar el fisicalidad? Solo haciendo esas preguntas, es muy difícil encontrar a alguien.

2. Irrompible (2000)

Cuando las películas de superhéroes no habían entrado en la conciencia convencional en la medida en que lo ha hecho hoy, M. Night Shyamalan hizo este thriller de acción de ciencia ficción como un homenaje a la idea de un superhéroe. En lugar de construirlo con armadura de titanio, eligió retratar a sus héroes y villanos como humanos, por encima de todo. Esto hace que un examen interesante del género mismo y los personajes parezcan reales. Irrompible es una película madura y agradablemente ambigua.

Sin embargo, Shyamalan sintió que tenía más que agregar, debes estar en un buen lugar. Irrompible No necesariamente funcionó exactamente como lo quería. Pero ahora volvería y le diría a mi yo más joven: ‘Esa columna no es su preocupación. Continúa. El fracaso es muy limpio, y el éxito es muy confuso.

1. El sexto sentido (1999)

Sin duda, el mejor trabajo de Shyamalan, el sexto sentido es la película que estableció a M. Night Shyamalan como cineasta con una visión única. El thriller psicológico gira en torno a un niño de ocho años que parece tener la capacidad de hablar con espíritus. Típico del estilo narrativo de Shyamalan, nada es como parece, y el final es uno de los ejemplos más famosos de giras en la cultura popular, pero de ninguna manera toda la película es. Rico en exploraciones temáticas, El sexto sentido es una versión matizada de un género sobresaturado.

En el 20 aniversario de su mayor éxito, Shyamalan reflexionó, El sexto sentido fue la película que no tenía el legado con el que lidiar. No tenía mi nombre con el que lidiar. Entonces, sería interesante si El sexto sentido fue la tercera película o la cuarta película y cómo eso habría cambiado la relación de la audiencia con la película.

¿Podrías siquiera ver la película? ¿O desde el primer momento de la película, oh, sé lo que está sucediendo. Es algo realmente interesante. Esa película creó una relación con mi nombre y luego el nombre en sí mismo ahora tiene un encuadre para todo el resto de sus primos. Es la única película que llegó a vivir sin mi nombre.