Auvers-sur-oise: la ciudad de la noche estrellada donde Vincent Van Gogh encontró paz

La imagen pintada de Vincent van Gogh en la mayoría de los lugares es el arquetipo de un genio condenado. Este no es el caso en Auvers-sur-oise, la ciudad francesa donde Van Gogh vivió y murió. Al menos no es el legado con el que me impartió. Verá, la cultura es un discurso a menudo construido en el terreno inestable de la narrativa. La historia de las artes requiere un ángulo, y con Van Gogh claramente luchando con problemas de salud mental durante toda su vida y encontrar fama y aclamación después de su desafortunado final, la muestra de un artista luchador es fácil de aplicar.

Sin embargo, a pesar de las profundidades de su desesperación, lo que ciertamente está en elelter de su vida y trabajo, me parece que en Auvers-sur-oise, su cenit artístico vino con una especie de liberación. En esta etapa, había fallado y fue arrojado por los gorilas invisibles de la vida en todas partes donde tambaleaba.

Y, sin embargo, después de esta perforación interminable por el mundo del arte, vaciló en los brazos abiertos del campo francés y vivió su vida artísticamente como un hombre que una vez había sido golpeado por un rayo y ahora estaba feliz de acostarse, sonreír y encontrar la paz en la tormenta que lo rodeaba, seguro en el conocimiento de que era estadísticamente imposible para él ser golpeado por un rayo una vez más. De esta percha feliz, podría atraer a las estrellas un poco más cerca de la varita de su pincel, lavar la oscuridad la noche y lanzar el día con colores.

Mirando desde Saint-Paul Asylum en el lienzo de su ventana, capturó la expansión chic-chic del campo francés borroso y giró las agujas y estrellas en el paisaje de ensueño de la noche estrellada. Con la luna más grande que los edificios en primer plano y los soles de color mantequilla a punto de ser pinchado por el promontorio de los árboles enérgicos, su pintura es una que capturó la paz de ojos brillantes de un alma que sintió que era el último despierto en toda la ciudad dormida. Aislado del mundo como un alegre borracho, todo parece bien en su pintura, como a menudo lo hace en la tranquila ciudad francesa que lo generó. No hay duda de que Van Gogh, al menos en el acto de la creación, sintió lo mismo.

kenn whitaker

Aquí, en medio de las calles torcidas atemporales, los edificios tambaleantes se caen sobre sí mismos como viejos amigos que se tambalean en los tacones borrachos, la vegetación, las pajares y las catedrales, esta historia más optimista está comenzando a sembrarse. La novela clásica de Irving Stone sobre el pintor puede haber establecido la narración de que Don McLean ensaló maravillosamente cuando cantó que te quitó la vida como lo hacen a menudo los amantes, pero Auvers-Sur-oise presenta una alternativa que parece más apropiada de la paz que se puede encontrar allí, y está lejos de una ilusión soñadora.

La musa de la locura: los autorretratos finales del artista esquizofrénico Bryan Charnley

El trabajo de los biógrafos Steven Naifeh y Gregory White-Smith han descubierto varias discrepancias en la vieja historia de sus últimos días. Tradicionalmente, la historia era que caminaba por la ciudad una mañana con su caballete y equipo de pintura en los pies. Comenzó a trabajar en un campo antes de decidir que había tenido suficiente, disparándose en el corazón, desaparecido, desmayado, luego despertando y caminando de regreso a la ciudad solo para morir en la cama como resultado de su herida.

La historia alternativa es una que se ha celebrado en Auvers-Sur-oise desde que sucedió. Vincent se había hecho amigo de un niño local, Gaston Secrétan, que deseaba ser pintor. Mientras Van Gogh se sentaba junto a su caballete en los campos, el niño discutía el arte con él, pidiendo consejos y anécdotas sobre las diversas escenas de arte y galerías de Europa, galerías donde las obras se encaramaban ante ellos en el caballete de Van Gogh colgarían más tarde e invertirían los ojos humeados de millones. Esta amistad fue un tónico para los problemas de Van Gogh, y para eso, el artista estaba feliz de soportar las bromas interminables y las burlas del hermano menor de Gaston, René.

elizabeth ann hanks

René Secrétan y otros muchachos locales se burlarían de Van Gogh sin fin por su apariencia excéntrica general, mejor descrita en un sentido holístico como con orejas perros. Bromearían al artista mientras pintaba en el campo, lacando la punta del pincel que lamería con polvo de chile cuando no estaba cerca y, en general, lo intimidara. Un día, René viajó a París con su familia para ver un espectáculo de Buffalo Bill. El joven estaba tan enamorado de la actuación que cuando regresó a Auvers-sur-oise, estaba vestido con drag de vaquero completo, completo con un revólver que funciona en una funda de pistola.

rick harrison cónyuge

En los días inmediatamente posteriores a la herida fatal de Van Gogh, los niños Secrétan fueron llevados por su padre a París. Cuando regresaron, el revólver de René nunca se volvió a ver. Por lo tanto, es la opinión de Auvers-sur-oise y corroborada por la investigación incansable por parte de los biógrafos Steven Naifeh y Gregory White-Smith que Vincent recibió un disparo accidentalmente después de una disputa entre los dos hermanos, y sus actos finales fueron asegurarse de que nadie fuera castigado por la trágica catástrofe. Como sus palabras finales a su propietario: no acuses a nadie.

En la charla tranquila de los cafés, esta historia ha sido recitada miles de veces por los lugareños que alguna vez fueron bendecidos por tener un genio, aunque en medio de ellos, en medio de ellos. No solo queda la historia, sino que gran parte de la vista idealizada de Van Gogh de las cosas parece cubrir las calles con un brillo. Como él mismo dijo, soñé con pintar y luego pinté mi sueño.

(Crédito: Museo de Arte Moderno egipcio)

Con las cosas que se mueven a un ritmo más valiente, es fácil ver cómo aplicó esta filosofía a su cepillo en la belleza de la ciudad. De hecho, incluso puedes ver el mundo a través de sus ojos siguiendo sus pasos y revisando los lugares señalizados donde positó su caballete frente a la iglesia de Auvers y más.

kentaro seagal

También parece extrañamente apropiado que la ciudad donde finalmente encontró la paz debería ser la única residencia de Van Gogh que permanece perfectamente intacta. Resulta que no solo permanece intacto sino que no cambia hasta tal punto que el minimalismo desmoronado de su humilde morada es como entrar en el lienzo de su vida por un momento. Fue en el Ravoux Inn donde Van Gogh pasó los últimos 70 días de vida, y fue de este fugaz espacio donde algunas de sus obras más eternas fueron llevadas a la creación.

En esta ciudad, los bistros pueden servir los mismos platos que ofrecieron en 1876 en comedores revestidos de roble sin sentirse kitsch. El sabor formas atemporales del artista quien una vez los frecuentó aún permanece como un número espiritual, pero el sendero no es, en última instancia, uno que pertenezca a seguir los pasos de Van Gogh, reside en disfrutar del mismo ensueño en renovación que eufóricamente abofeteó a innumerables lienzos.

En esta ciudad, la narrativa de larga data de la vida de Van Gogh puede ser anulada por capricho. Después de todo, seguramente las pinturas llenas de asombro y asombro hablan de un hombre contento con el espacio catártico que pudo salpicar frente a él con nada más que una vista serena que disfrutaba con una sensación de sueño con almohadas y algunos colores en su paleta.

Sus pinturas, y de hecho toda creatividad, son una celebración de la belleza. Es la impermanencia de la vida y los momentos fugaces lo que hace que valga la pena vivir, vale la pena embotellar en fotos y hace que vale la pena visitar las ciudades parisinas remotas. Con el firmamento colgado en Spiderwebs, los lagos se derritieron felizmente sobre la tierra, y todo lo demás grabado en sus pinturas, se puede compartir la simple alegría de Van Gogh en Francia. Como él mismo dijo, mientras estaba allí: sea claramente consciente de las estrellas e infinity en lo alto. Entonces la vida parece casi encantada después de todo.