Bronco Bullfrog: Barney Platts-Mills Representación auténtica de la cultura juvenil de la clase trabajadora en los años 60 Londres
Barney Platts-Mills hizo su debut en el cine con Bronco bullfrog En 1969, pero poco después, se desvaneció en la oscuridad durante años. Mientras que la película ha sido relanzada desde entonces Bfi , disponible como parte de su serie Flipside, Bronco bullfrog remains criminally underrated despite its authentic portrayal of working-class life.
La película de Platts-Mills se puede describir mejor como una adición posterior a la Movimiento de realismo del fregadero de la cocina británica that became popular in the 1950s and ’60s. These films often explored themes of class inequality, painting realistic portraits of economically deprived men and women as they navigated life and love. Bronco bullfrog merges romance with a raw portrayal of working-class youth, with Platts-Mills setting the film in London’s East End.
Uno podría confundir fácilmente la película con un documental bellamente filmado a primera vista debido a su representación de las calles de la ciudad llenas de edificios detallados. Además, el director empleó a no actores cuyas vidas no estaban muy alejadas de las de su personaje. El resultado es una película sin un rastro de Hollywood Sheen. Bastante, Bronco bullfrog is an honest documentation of an era that feels so separate from today. Yet, at the same time, its focus on the struggles of working-class youth couldn’t be more prevalent as 21st-century viewers navigate a cost-of-living crisis and political discontentment.
The movie was born from Platts-Mills’ desire to use his privilege to spotlight those less fortunate than him. After meeting Joan Littlewood, who ran improvisational acting workshops that prioritised working-class kids, the director decided to make a movie in a similar fashion. He told El guardián Todo lo que ellos [los actores] sabían sobre la actuación venían de Joan. Todo lo que sabía sobre dirigir, que también vino de Joan.
Utilizando a los jóvenes con experiencia limitada frente a una cámara, Platts-Mills alentó a sus actores a improvisar, canalizando sus propias frustraciones, peculiaridades y ambiciones en los personajes. Les dimos tiempo libre y les pagamos el doble de salario, y su idea de actuar era darnos más o menos lo que pensamos que queríamos. La mayoría de las veces, eso es mejor que la alternativa, explicó.
Bronco bullfrog Sigue a Del y su novia, Irene, a quien conoce al comienzo de la película después de que su pandilla de compañeros se rompa en un café, solo para encontrarse con nada más que algunos viejos pasteles. La pareja comienza una relación, para desaprobación de cada uno de sus padres, pero su deseo compartido de lograr algo más grande, para escapar de la ronca de sus vidas mundanas, los une.
Inevitablemente, en una sociedad establecida para ayudar a los privilegiados y rechazar a los pobres con las esperanzas de que se valgan por sí mismos, Del e Irene no obtienen el final de cuento de hadas con el que sueñan. Después de reunirse con un viejo amigo llamado Bronco, recién liberado de Borstal, Del solo se involucra más profundo en una vida de delitos menores, marcando el comienzo de su caída en una mayor disparidad económica y social.
Mientras Bronco bullfrog Está lejos de ser perfecto, es tan rugoso alrededor de la calidad de los bordes lo que la convierte en una película tan importante. Esta es una pieza de cine hecha por personas con experiencia real de los sujetos en cuestión, y hay una urgencia que emana de esta cápsula de tiempo en blanco y negro sin brillante.
El actor Sam Shepherd (no ese), quien interpretó la titular Bronco Bullfrog antes de abandonar una carrera creativa, una vez declaró que la película contiene actuación dudosa ejecutada por actores poco fiables, y agregó que todos éramos así en esos días. Date la espalda y habríamos mechado la cámara. Inspirada en el neorrealismo italiano, la película de Platts-Mills es una representación honesta de un grupo de una vida sincera de un grupo que merece más apreciación.
