Cómo el trabajo de Fritz Lang se filtra en el cine de Tim Burton
Durante décadas, los niños y los adultos se han enamorado de las películas de Tim Burton, que proporcionan una puerta de entrada accesible en todo lo gótico y espeluznante. Al combinar el romance y la comedia con elementos de horror o macabro, Burton puede explorar temas como la muerte o los personajes externos a través de una lente romántica y estética.
De Beetlejuice y Edward Scissorhands a Ordenanza y Charlie y la fábrica de chocolate - así como una serie de películas animadas como Novia del cadáver y Frankenweenie - Una gran mayoría de las películas de Burton han sido grandes éxitos financieros. La razón de la popularidad de Burton parece encontrarse en su estética distintiva. Incluso si no has visto ninguna de sus películas, es probable que puedas reconocer su estilo de animación, por ejemplo.
Las películas de Burton generalmente se deleitan en la oscuridad, aunque nunca empuja esto demasiado lejos. La mayoría de sus películas siguen siendo adecuadas para los espectadores jóvenes debido a la subversión de la estética de Burton, lo que a menudo da una sensación de empatía a los personajes que parecen estereotípicamente aterradores. Encuentra belleza y humanidad en la grotesca o poco convencional, conservando un nivel de accesibilidad de Hollywood mientras desafía los tipos de personajes y temas que normalmente consumimos en el cine convencional.
Una de las influencias más destacadas de Burton es el expresionismo alemán, un movimiento cinematográfico que surgió después de la Primera Guerra Mundial en Alemania. Inspirado por los horrores de la guerra, muchas de estas películas estaban preocupadas por temas sombríos, como el asesinato y una línea borrosa entre lo bueno y lo malo. Fritz Lang fue una figura importante en el movimiento, haciendo su primera película, Halbblut , en 1919. No fue hasta 1927 que hizo un trabajo realmente innovador: Metrópoli . An epic piece of science fiction, the movie explores class, technological advancements and dystopia using striking sets and pioneering cinematic techniques.
Sigue siendo impresionante hoy, pero en la década de 1920, antes de que el cine de sonido se hubiera inventado, Metrópoli voló a la gente. Realmente fue una hazaña del cine que cambió el medio para siempre. Su influencia en Burton es evidente en varias de sus películas, como Ordenanza y Ordenanza Returns , con el cineasta tomando inspiración visual de la película de Lang al construir Gotham City.
Las películas expresionistas alemanas, como las creadas por Lang, típicamente presentaban una cinematografía sombría y un diseño de sets ligeramente extraño. Por ejemplo, los edificios se representaban con paredes inclinadas o escaleras espirales, dando el efecto de que algo estaba fuera de lugar, evocando un sentido incómodo de misterio y lo desconocido. Esto impregna a lo largo de los sets de muchas de las películas de Burton, posteriormente conjurando la fantasía. Sin embargo, la diferencia entre Lang y Burton es que este último se inclina más en los aspectos más soñados de la fantasía, mientras que las películas de Lang son más arenosas y más políticas.
Lang también hizo una de las influencias más seminales de cine noir, M , en 1931, que presenta profundos contrastes entre la oscuridad y la luz. Sin embargo, su exploración temática de la naturaleza humana refleja la preocupación de Burton con los personajes que la sociedad de otros y menosprecian, como Edward Scissorhands de Johnny Depp.
Mientras que películas como Sweeney Todd: El barbero demonio de Fleet Street Puede ser más accesible y entretenido para una audiencia moderna que algo como Metrópoli - Una película muda que funciona durante más de dos horas, no tendríamos nada de Burton el trabajo sin la influencia de Lang. Tanto su enfoque estilístico como el temático del cine se han infiltrado en el trabajo de Burton, con el director dando forma a esta inspiración en su propia versión de Hollywood sobre el cine gótico y espeluznante.
chasey calaway
