Mien - Revisión del álbum de Miien: More A Sensing que A Sound

El flaco: Estoy sentado en mi computadora portátil en este momento, acabando de salir de escuchar el nuevo álbum de Mien, Miien, y me siento extraño. Por lo general, cuando estoy revisando un disco, puedo salir del álbum y identificar lo que me gustó, lo que no hice y cuál es mi veredicto general. No puedo hacer eso con Mien. No recuerdo los detalles. En cambio, solo me aferro a un sentimiento que tuve cuando escuché, uno que está disminuyendo pero aún presente.

Leer de nuevo en las notas que hice durante esa escucha es como mirar a través de una caja de fotografías antiguas. Todos los recuerdos se conectan en uno, con algunos puntos sobresaliendo, pero la mayoría se fusiona. Lo que estoy tratando de decir es que hay un elemento de consistencia y continuidad en este álbum, lo que hace que salgas a recordar la sensación que tuviste en lugar de una comprensión de cada canción individual.

Me encantó. Esa sensación que he quitado es como el comienzo y el final de Rave, la emoción y la anticipación, el Bell Down, la energía, todo incluido en un registro que ofrece dichas emociones en diferentes casos. Hay un gran énfasis en los sintetizadores, la música electrónica y los tambores fuera del kilter. Todos se mezclan y crean algo de fascinante, imposible de alejarme pero también imposible de diseccionar.

Puede que no sea un álbum para todos, pero si quieres un disco que capture maravillosamente los sentimientos involucrados en la música en vivo, los espacios abarrotados y el olvido sonoro, lo encontrarás en Miien.

christiana barkley

Para los fanáticos de: Mirando álbumes de fotos en Raves de almacén.

ex esposa de robert kardashian

Un comentario final de una botella de agua después de escuchar esto: ¿Me estás buscando?

Miien Track by Track:

Liberar: 17 de abril | Etiqueta: Fuzz Club | Productor: SEMBLANTE

Gente malvada: SEMBLANTE leave you under no illusion about what kind of album you’re listening to. Fuzzy bass synth kicks in, the vocals are upbeat and catchy, and the song is one that you’re immediately desperate to dance to. Electronic elements are infectious from the first second. [4/5]

'Contrapeso': Los tambores punk fuera del kilter se esconden en el fondo sobre reverb y agudos. Las cuerdas por encima suenan como si pertenecieran a otro por completo. El comienzo es inquietante y difícil de darle sentido, pero se une de una manera maravillosa, una que te lleva a un delirio, los brazos agitados y latidos del corazón. La energía está presente en todo momento pero extrañamente sometida, un combo maravilloso tan atractivo como confuso. [4/5]

Golden silencioso: Estos tambores vienen con una declaración de intención. Como si la canción We Will Rock You hubiera sido arrastrada a través del tiempo y colocada en una canción moderna. Ese sonido, combinado con graves ácidos, lo convierte en algo trippy y adictivo. El viaje de la canción lo ve crecer tímido y agresivo, un montón casual de ambos extremos. [4.5/5]

'Espejo': Una de las canciones más tranquilas del disco. Todavía hay una energía impalpable allí, pero se entrega de una manera mucho más sabrosa, una que se siente representativa de prados en lugar de almacenes. Las voces de sonido dulce llevan esta pista a otro nivel por completo. [4/5]

¿Cómo podrías correr: Pequeñas gotas introducen esta canción de sonido natural, encajan con una línea de bajo suave y secuencias de tambor espaciadas. La letra suena como si Mien hubiera usado un túnel de viento para un micrófono, ya que se retrasan y se cubren en reverb. Crea un efecto inquietante que es difícil de alejar. [4/5]

taylor giavasis

Sol vacío: El título de melancólico se combina con una instrumentación igualmente inquietante. La línea de bajo golpe, las trampas poco convencionales y las voces repetitivas crean un paisaje de pesadilla. Los efectos agregados y varios ganchos entran en juego y ayudan a que esta canción se desarrolle. Sales recordando un sentimiento en lugar de un sonido, y qué sentimiento es. [3.5/5]

'Tungsteno': Una canción para nadar. Un sonido similar a la flotación. Algo realmente en otra escala, ya que cada centímetro de la naturaleza complicada del sonido se explora. [4.5/5]

Tocando en tu puerta: Una introducción prolongada crea una atmósfera cinematográfica. Las voces son una combinación extraña de cálidos y amenazantes, los efectos que distorsionan las palabras que se dicen y el tono en el que se habla es lo único disponible. El ambiente no viaja mucho más allá de lo establecido en los primeros momentos, pero aún es una gran canción. [3.5/5]

katharine wilder

Deslizarse: La penúltima pista tiene una edad. El acorde de apertura suena como lo que escucharías en una canción de Buddy Holly, pero la instrumentación que lo rodea no podría estar más lejos de esta extraña sensación de nostalgia. Slipping Away es una canción que irónicamente nunca te permite encontrar tus pies, y sin embargo, es una canción que no quieres terminar. [4/5]

Morning Echo: Una canción increíblemente atmosférica para cerrar. Es a la vez edificante y conmovedor, una amalgama de todos los sonidos y emociones complicados que hacen que este disco se destaca tan enorme. [4/5]