10 películas increíbles con una horrible calificación de Rotten Tomatoes
En el siglo XX, fue mucho más complicado determinar cuán buena o mala era realmente una película. Claro, hubo críticos, como el legendario escritor estadounidense Roger Ebert y periodistas de cine de periódicos internos, pero Word of Mouth fue el mejor vendedor de boletos de cine. Proyectos monumentales como George Lucas Star Wars Trilogía, la aterradora de William Friedkin Exorcista y el icónico de Steven Spielberg Fauces prosperado del zumbido.
Sin embargo, el boca a boca realmente no funciona en un mundo donde los medios digitales gobiernan el gallinero. Por lo tanto, gran parte del discurso cinematográfico se ha movido en línea, donde el sitio web del agregador de películas Rotten Tomatoes recopila los puntajes de cientos de críticos y escritores para crear una puntuación total promedio. Aquí, las críticas matizadas se reducen a la calidad de una fruta digital, con un tomate rojo brillante que indica una partitura de película fresca que obtiene más de 60% de críticas positivas y una salpicadura verde que indica una película que recibe cualquier cosa más baja.
Este sistema de calificación a menudo puede sesgar la percepción de una película, con películas intermedias progresivas que parecen la mejor película de todos los tiempos cuando ganaron el 100% en Rotten Tomatoes, solo para ver que la mayoría de los críticos le dieron a la película tres de cinco cuando se ve un poco más cerca. A decir verdad, obtener el 100% en Rotten Tomatoes significa poco, especialmente teniendo en cuenta que muchas películas ambiciosas son polarizantes sin disculpas.
En el extremo opuesto del espectro, innumerables películas increíbles no merecen la puntuación podrida que el sitio web les ha dado. Entonces, arrojemos algo de luz sobre las pobres salpicaduras verdes.
10 películas increíbles con una horrible calificación de Rotten Tomatoes:
8 mm (Joel Schumacher, 1999) - 23%
Una mezcla de la Batman y Robin El director Joel Schumacher y el famoso amante de la película B, Nicolas Cage, no es exactamente una asociación forjada en el cielo cinematográfico, sino su película de 1999 8 mm Fans sorprendidos en todo el mundo. Contando la historia de Tom Welles, un investigador privado que es contratado para descubrir si una película de tabaco es auténtica o no, Cage ofrece una actuación impresionante como protagonista, que ayuda a elevar este drama efectivo.
Protagonizando junto a Cage está como Joaquin Phoenix, Peter Stormare y James Gandolfini, quienes hacen lo suficiente para elevar la película al territorio de los tomates podridos frescos.
antecristo (Lars von Trier, 2009) - 54%
Seguro, antecristo Del provocador danés, Lars von Trier, no es el más fácil de ver, pero de ninguna manera es una mala película. Notorious en todo el mundo del cine de Arthouse, la película es un poema siniestro de los brutales horrores de la naturaleza, con imágenes sangrientas e impactantes. Protagonizada por Willem Dafoe y Charlotte Gainsbourg, la película sigue a una pareja afligida que se retira a una cabaña en el bosque para reparar su matrimonio problemático, solo para que el poder de la naturaleza se apodere.
Con imágenes brutales y violencia dura, no estamos exactamente sorprendidos de que la película sea tan odiada, pero si puedes mirar más allá de la sangre, la película de Von Trier está en capas de grandeza.
Horizonte de eventos (Paul W.S. Anderson, 1997) - 31%
Nunca se confunde con Paul Thomas Anderson, Paul W.S. Anderson difiere significativamente en la calidad, siendo responsable de los gustos de Kombat mortal y Resident Evil, no Boogie Nights y Hilo fantasma . Su película de 1997 Horizonte de eventos es, sin duda, su mejor hasta la fecha, contando la historia de un equipo de rescate que se envía para descubrir lo que sucedió con una nave espacial que desapareció hace muchos años.
brie shaffer
Cuestionando los horrores del universo más amplio, Paul W. S. Anderson utiliza imágenes violentas y momentos de ciencia ficción etérea para crear una sensación genuina de inquietud en esta favorita de los fanáticos.
Miedo (Terry Gilliam, 1998) - 49%
Una película icónica de la cultura pop de la década de 1990, Terry Gilliam’s Miedo Rápidamente se convertiría en un clásico contracultural gracias a las actuaciones principales de Johnny Depp, Benicio del Toro y Tobey Maguire. Basado en el libro de Hunter S. Thompson, Depp interpreta a Raoul Duke, un extraño periodista y su abogado psicópata que viaja a Las Vegas para un viaje psicodélico de Debauchery and Madness.
La película perfecta para el Monty Python Director para asumir, la excentricidad de Gilliam ayudó a la película a prosperar, al valer mucho más del 49% en Rotten Tomatoes.
Gummo (Harmony Korine, 1997) - 38%
Sería una tontería no reconocer que Harmony Korine simplemente no es para todos. Aún así, su peculiar clásico de 1997 es digno de mucho más amor que su insignificante 38% en el sitio web del agregador. Al contar una historia experimental de una historia estadounidense rural que un huracán ha devastado, Korine explora el paisaje como un documentalista, capturando la vida en un rincón del país que no se toca e ignora.
Explorando lo absurdo de la vida moderna entre mucho más, la película de los 90 de Korine debe considerarse un elemento básico del cine independiente americano y not as a green splat on a website.
Gancho (Steven Spielberg, 1991) - 29%
El icónico cineasta estadounidense Steven Spielberg disfrutó del éxito en la mitad del siglo XX, siendo una especie de figura sagaz en la industria a lo largo de los años setenta y ochenta. El triunfo adicional llegaría en la década de 1990 en forma de Parque Jurásico , Lista de Schindler y Salvando a Ryan privado , pero las cosas no tuvieron el mejor comienzo, con 1991s Gancho demostrando atraer a los críticos.
A pesar de protagonizar a Robin Williams, Dustin Hoffman y Julia Roberts, los críticos no tomaron esta película de 1991, incluso si el público fue embrujado por su encanto, con la película tomando $ 300 millones de un presupuesto de $ 70 millones.
La vida acuática con Steve Zissou (Wes Anderson, 2004) - 56%
Hablando de queridos cineastas estadounidenses, hay pocos autores indie que han tenido tanta influencia en la industria en general como el inimitable Wes Anderson. Celante innumerables clásicos modernos mientras colaboraba con personas como Tilda Swinton, Bill Murray y Owen Wilson, una de las películas más queridas de Anderson llegó en 2004 con La vida acuática con Steve Zissou, Una encantadora película familiar sobre un oceanógrafo que busca venganza por un tiburón mítico.
Entrega varias tendencias, tanto en la moda (esos sombreros de gorro de arrastre rojo dinky) como en el cine, la película se ve como una entrada sólida en la filmografía de Anderson, incluso si no es una de las mejores.
La pasión del Cristo (Mel Gibson, 2004) - 49%
Cualquier cosa religiosa seguramente agitará la controversia global, sin importar la postura que tome, pero la película de Mel Gibson en 2004 La pasión del Cristo No era digno del odio. Una impresionante epopeya religiosa, la película de Gibson muestra las últimas doce horas en la vida de Jesús de Nazaret, el día de su crucifixión en Jerusalén, con La delgada línea roja El actor Jim Caviezel interpreta al icónico figura de la figura de la Iglesia Católica.
Unirse a Caviezel se encuentra el curioso casting de Monica Bellucci como Magdalen, pero la película aún demuestra ser una sorpresa significativa. Ciertamente es digno de mucho más amor que su puntaje crítico en línea.
Bolas espaciales (Mel Brooks, 1987) - 56%
Si la comedia moderna está dominada por personas como Judd Apatow, Phil Lord y Chris Miller, la comedia del siglo XX estaba bajo el control del icónico Mel Brooks. Creando películas tan famosas como Sillines ardientes , Los productores y Robin Hood: hombres con medias, Brooks era un satírico conocido, con 1987s Bolas espaciales, una orina de George Lucas Star Wars Películas, siendo una de sus comedias más queridas.
Protagonizada por Rick Moranis, Bill Pullman y John Candy, la película es una pieza clásica de la comedia de los años ochenta que deconstruye la locura de Star Wars pieza por pieza.
Summer americano hot hot americano (David Wain, 2001) - 38%
De una comedia clásica a una gran película más contemporánea, la película de David Wain en 2001 Summer americano hot hot americano ha tenido mucha más influencia de la que puede haber parecido al comienzo del nuevo milenio. El desove de dos series de seguimiento en la década de 2010, que demostró la comedia de la película de 2001 estaba muy por delante de su tiempo, el Summer americano hot hot americano La serie se convirtió en un éxito del público moderno.
Convertirse en una plataforma para personas como Paul Rudd, Amy Poehler, Elizabeth Banks, Ken Marino y Bradley Cooper para mostrar sus habilidades de actuación, la influencia de la película de 2001 de David Wain fue notablemente significativa.
