Bottle Rocket: 25 años del encantador debut de Wes Anderson

No creo que ninguno de nosotros sea personas normales . - Wes Anderson

El cineasta estadounidense Wes Anderson se ha establecido como una de las voces artísticas más singulares del mundo en este momento. Su firma se ha convertido en una marca de narración reconocible al instante, complementada por arrestar narraciones visuales que redefinen con éxito las convenciones del medio cinematográfico. Anderson ha pasado a crear obras maestras como Los reales Tenenbaums y El hotel Grand Budapest , pero su función de debut de 1996 Cohete de botella Existe antes de que el autor se metamorfara en el Wes Anderson con el que estamos familiarizados.

Basado en un cortometraje homónimo de 13 minutos que Anderson dirigió en 1992, Cohete de botella es una película de comedia criminal que marca el comienzo de la colaboración de Anderson con dos de sus colegas perpetuos: Luke y Owen Wilson. El cineasta se reunió con Owen Wilson en la Universidad de Texas, donde se les ocurrió la idea de la película juntos, atrayendo al hermano de Owen Luke a bordo también. Aunque recibieron el apoyo de grandes directores como James L. Brooks, que facilitaron la oportunidad de obtener fondos de Columbia Pictures - Botella cohete bombardeó en la taquilla y no resonó con el público. En un entrevista , Anderson declaró que él estaba más seguro de que había estado en su vida mientras hacía la película porque creía que estaban creando algo realmente hilarante y mágico. Sin embargo, esa creencia vaciló y se disipó cuando la película finalmente fue proyectada. Recordó: después, tuvimos las tarjetas de audiencia [reacción] [que tenían comentarios como]: chupar. En un momento, Owen Wilson incluso consideró inscribirse en los marines porque pensó que era el final de la línea para él.

Después del ascenso meteórico de Anderson a la cima de la industria, el público ha revisado Cohete de botella y it all kind of makes sense now. There’s no doubt that Anderson’s debut is not as polished as his later works but the film is important for what it is: a riveting precursor to Wes Anderson’s spellbinding artistic achievements. Cohete de botella Gira en torno a la amistad del desilusionado Anthony (interpretado por Luke Wilson) y el Dignan neurótico (Owen Wilson). Desde la escena de apertura en sí, tenemos una idea de cuáles son las dinámicas. Anderson nos muestra un escape escenificado de un hospital mental voluntario, orquestado por Anthony, que no tiene el corazón para decirle a Dignan que la realidad no es tan emocionante como la ficción. Este es el conflicto central que se perpetúa a lo largo de la película mientras Dignan planea y sueña con un atraco tras otro mientras intenta mantener sus delirios de grandeza. Anthony y su rico amigo Bob se unen a él para el viaje solo porque no tienen nada mejor que ver con sus vidas vacías.

La película no comparte las pretensiones de Dignan que transforma el tema en lo que podría ser una de las películas de atracción más hilarantemente subversivas de todos los tiempos. Cualquiera que esté familiarizado con la ilustre obra de Anderson puede observar que florece su cámara característica, los estudios de caso de personajes obsesivos y extravagantes y las resoluciones batéticas de la ansiedad cinematográfica con un gran efecto cómico. En lugar de objetivos de alto perfil, vemos que el formidable trío se abre paso a través de robos de lugares mediocres como una librería y una instalación de almacenamiento en frío. Además de eso, el primer atraco en el que los vemos participar es un robo simulado de la propia casa de Anthony. Esto es principalmente porque Botella Cohete No se centra en el glamour de la película de atracos sino en las constituciones psicológicas de sus personajes. Nos recuerda constantemente que los delincuentes merecen más atención que el crimen. Al contrario de la indulgencia pornográfica de Quentin Tarantino en la violencia cinematográfica, las representaciones de violencia de Anderson son absurdas e impotentes. Se encuentran como berrinches infantiles, como si la cámara se riera de la difícil situación de los hombres adultos que recurren al comportamiento primitivo.

Cansado de su estilo de vida burgués, donde las chicas superficiales solo pueden hablar de cosas sin sentido, Anthony se enamora de Inez: una ama de llaves de motel de Paraguay que no puede conversar en inglés. Al igual que Anderson trasciende la barrera del lenguaje transmitiendo las cosas visualmente, Anthony e Inez forman una conexión profundamente humana sin sentir la necesidad de arrojar palabras el uno al otro hasta que encuentren un traductor que intenta estar desesperadamente mantenerse al día con ellas. Aunque la mayor parte se pierde en la traducción, el lenguaje del amor es universal y, en última instancia, se hace legible. Anthony es probablemente el único de los tres que sale de una manera relativamente indemne porque Dignan termina en prisión y Bob tiene su casa robada por el mentor de Dignan que lo envió a una misión inútil. Cuando los dos vienen a visitarlo en el complejo de la prisión, llegan a un consenso ridículo: lo hicimos bien.

Cohete de botella Definitivamente es una joya subestimada en la filmografía de Anderson porque asume la trágica carga de ser comparado con los brillantes brillantes de Anderson. A pesar de sus deficiencias, el debut de Anderson sigue siendo un trabajo esencial de un maestro moderno que estaba tratando de encontrar su voz.