La aplastante ironía de Once Upon A Time in Hollywood es el perfecto cisne de Quentin Tarantino
Regresa al tablero de dibujo para Quentin Tarantino después de que decidió desechar El crítico de la película Como su décima y última característica, acumulando aún más presión sobre su gran final de director para actuar como el punto de exclamación adecuado en una carrera histórica.
El cineasta ha sido tan determinado durante tanto tiempo para llegar a cifras dobles y luego llamarlo un día que cualquier otra cosa que no sea una obra maestra instantánea se vea como una decepción. Lo que sea que termine ha sido anunciado repetidamente como el momento en que dibuja una línea bajo su asociación con el cine.
Por supuesto, Es un problema completamente de su propia creación , y claramente, El crítico de la película No era la forma de resolverlo. Su décima película ahora desconocida tampoco podrá ser vista como un trabajo independiente, sino más bien una encapsulación de todo lo que ha traído a la mesa desde que Perros de embalses anunció su llegada con un estilo espectacular. En la ironía más aplastante, ya ha hecho esa película, y es Érase una vez en Hollywood .
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Hay mucho sobre el mundo, la narración y los personajes que hablan con ambos que es Tarantino y cómo quiere que se le recuerde que no sería lo peor del mundo si contara Prueba de muerte y Casa de rutina como dos entidades separadas y herramientas derribadas en este momento. Después de todo, si busca rendir homenaje a las cosas que ama y al cineasta, está de manera mejor o más adecuada, la tarea es casi insuperable.
Tarantino creció en Los Ángeles en la década de 1960, que es donde desarrolló por primera vez su amor por el cine. Érase una vez en Hollywood es una carta de amor a la ciudad durante ese período de tiempo, lo que lo convierte en el telón de fondo que más se parece no solo a su educación sino también a su educación cinematográfica. Es una mirada teñida de rosa en un momento clave en Tinseltown, con la antigua guardia perdiendo su control sobre el sistema de estudio a medida que la era nueva Hollywood y sus figuras clave acechaban en las sombras, listos para tomar celuloide por el desguaz de el cuello y repintarlo en su imagen.
Rick Dalton de Leonardo DiCaprio es una estrella que se desvanece desesperadamente retener su relevancia frente a un sistema en constante cambio, que evoca la insistencia de Tarantino de que No quiere convertirse en un cineasta de viejos quien se aferra durante mucho tiempo después de los días de gloria hasta el punto de convertirse en auto-parodia.
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Dalton se inspiró en parte en Burt Reynolds y la serie de televisión del antiguo Ley de recompensa estaba en gran parte en deuda con este último Pistolero . El propio Tarantino llevó en parte el nombre del personaje de Reynolds Quint Asper en el programa, y agregó otra capa de metatextualidad finamente vehemente a un personaje que refleja dónde el dos veces ganador del Premio de la Academia no quiere encontrarse en los próximos años.
Érase una vez en Hollywood is also an elegiac and wistful glance at a period – both personally and professionally – that helped shape Tarantino into the man and the filmmaker he’d eventually become, a glowing ode to what he believes is the peak era of the movie star, the concept of the ‘American Dream’ and how it can be achieved through cinema, and the importance of the artform as a means to escape from the unforgiving realities of everyday life and become immersed in the warm and fuzzy brillo de película.
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Incluso reescribir la historia y hacer que Sharon Tate sobrevive se alimente a Tarantino a un nivel base. El surgimiento del movimiento de contracultura y los asesinatos de la familia Manson han sido citados por muchos profesionales de la industria en ese momento como un cambio fundamental en el panorama social que coincidió con el declive gradual del sistema de estudio. Todo se convirtió en nuevo Hollywood, marcado por un cambio sísmico en la tez de cómo se veía el estrellato de la película en el sentido convencional.
Desde esa perspectiva, con el tate de Margot Robbie vivo y bien para llevar a cabo su carrera, la Edad de Oro nunca terminó en el mundo de Érase una vez en Hollywood , y no es difícil interpretar eso como la visión idealizada de Tarantino de lo que debería haber sido la historia. Es la película la que dice más sobre él que cualquier otra, y sin embargo, hay una más por venir que necesita destilar todo su legado en tres horas o menos y hacerlo mejor.
