Hear Me Out: Tusk es el propio álbum blanco de Fleetwood Mac
En 1979, se lanzó Fleetwood Mac Colmillo , un álbum doble extraño e hinchado que parecía confundido por sí solo, ya que trataba de contener tantas influencias, ideas y estados personales diferentes en una lista de canciones. En 1968, casi diez años antes, los Beatles compartieron el Álbum blanco , un disco pesado de 30 canciones que marcó el comienzo del final para la banda. Mientras que los mundos separados en el sonido y nacidos de diferentes escenas, Colmillo existe como Fleetwood Mac Álbum blanco a nivel emocional e histórico.
Después de 1977 Rumores Shot Fleetwood Mac al estatus legendario, todos los ojos estaban en su seguimiento. Durante el lanzamiento de los discos, no habían ocultado que las canciones en Rumores Nacían de un intenso drama personal dentro del grupo y una tormenta de carnicería emocional en la que todos estaban envueltos. Estábamos demasiado abiertos sobre quiénes éramos y lo que estábamos haciendo, probablemente muy ingenuo, dijo Mick Fleetwood sobre el reflejo, décadas después de que su banda emitió su ropa sucia pero en sus letras y en la prensa.
Esa idea del tumulto detrás de escena solo montó más la presión. No solo había tesoros de fanáticos simplemente ansiosos por la nueva música del grupo que ahora se establecieron como una luz principal en la escena rock de los años 70. Pero también querían una actualización. Querían Dreams Volumen dos o para Lindsey Buckingham para lanzar otro ataque como ve a tu manera. Sin duda, el grupo podría haber entregado eso, pero en cambio, Colmillo , al igual que el Álbum blanco, Se refleja en una banda que intenta mantenerla unida mientras el caos burbujea y amenaza con soplar.
Cuando los Beatles estaban haciendo su gigantesco récord de 1968, las grietas fueron bien y verdaderamente mostradas. En todo el álbum, John Lennon y Paul McCartney estaban astillados, y su relación colaborativa se desvaneció junto con su personal. Parecía que los cuatro miembros de la banda marcharon hacia sus propias curvas, escribiendo sus propias canciones y quedar atrapados en sus propias influencias. Lennon se estaba profundizando en las drogas y las melodías brumosas y psicodélicas, trayendo pistas como Al través del universo y Dear Prudence a la mesa. McCartney se estaba inclinando en sus piezas más impulsadas por la narración, escribiendo historias como Martha My Dear o Rocky Raccoon. George Harrison estaba sin lugar a dudas comenzando a prepararse para una salida como su mayor contribución, mientras mi guitarra gentilmente llora, encontró el sonido que su debut en solitario viajaría. Y, como siempre, Ringo Starr estaba allí.
El hecho de la lista de canciones de 30 canciones de ancho es la exhibición final del estado en el que se encontraban: un estancamiento total. Ningún miembro de la banda se comprometería y permitiría que su canción sea cortada, ni colaborarían lo suficiente como para encontrar un sonido o espíritu cohesivo para el lanzamiento. Entonces el resultado, realmente, es desordenado. Aunque innegablemente grande e importante en la historia musical, el Álbum blanco es una maraña de melodías e influencias e ideas no coincidentes de una banda que ya no podría trabajar juntos.
Mirar Colmillo , esa misma conclusión se puede extraer. Después Rumores Había destrozado a las parejas de la banda y vertido sal en todas las heridas, el intento de trabajar juntos nuevamente después de eso condujo a una carnicería colaborativa una vez más, pero de una manera diferente. Mientras Rumores Los vi a todos arrojando vitriolo lírico el uno al otro, al menos se hizo en un ojo colectivo de la tormenta, ya que todos los miembros parecían hiperfoce en ese disco, el uno en el otro y, a su vez, creando un álbum ajustado y cohesivo tal como existían con el mismo estado de ánimo. Colmillo , por otro lado, está disperso. Stevie Nicks está entregando el seguimiento que los fanáticos probablemente querían con canciones emotivas como Sara y Storms. Christine McVie comparte baladas más hermosas como una y otra vez. Incluso la canción del título del álbum se siente como una continuación de The Chain como una gran consideración de hinchazón del estado del grupo.
Pero al igual que Lennon y McCartney se habían astillado, la división entre Stevie Nicks y Lindsey Buckingham envió el álbum a desorden. Mientras Nicks quería seguir haciendo lo que estaba haciendo, Buckingham estaba en una energía completamente diferente. Era un maníaco, dijo el productor Ken Caillat. El primer día, configuré el estudio como de costumbre. Luego dijo: Gire cada perilla 180 grados desde donde está ahora y vea lo que sucede. Pustaría micrófonos al piso del estudio y se metía en una especie de posición de flexión para cantar. Al principio, entró y se había asustado en la ducha y se cortó todo el cabello con tijeras de uñas. Estaba estresado.
En ese momento, Buckingham intentó lanzar varias influencias a la mezcla, incluida una nueva fascinación con post-punk. No fue un interés que el resto de la banda compartió, lo que significa que las pistas del guitarrista existen en un reino, Nicks 'en otro y McVie en su cuenta. Según John McVie, Colmillo suena como el trabajo de tres artistas en solitario, que es exactamente lo que los críticos han dicho históricamente sobre el Álbum blanco , ambos se crearon en un momento en que la banda se estaba desmoronando, dejando solo a los músicos aislados tocando sus canciones al final.
