Realidad: la clave para comprender la sustancia
Cuando Coralie Fargeat lanzó su función de debut La sustancia En 2024, no solo marcó su llegada como cineasta, sino que la vio patear la puerta y empapando a todos en sangre falsa, exigiendo su atención. Llamar a la película Bold sería un eufemismo, dado su enfoque desquiciado y sin restricciones, pero al volver a visitar su breve anterior, Realidad , de repente, todo tiene mucho sentido.
La sustancia es una película que hace y dice mucho . Comencemos con su mensaje. Demi Moore, de 62 años, un actor que nunca ha recibido el reconocimiento que merece más allá de elogios superficiales por su aspecto, es un golpe de brillantez. A través de la actuación de Moore, la película captura vívidamente la batalla entre dos identidades conflictivas dentro de una persona, creando una metáfora visceral para el ageismo y su impacto insidioso en la autoestima. La lucha interna entre estos dos lados conflictivos se convierte en una poderosa exploración de cómo la sociedad ve el envejecimiento, especialmente sus efectos dañinos en la autoestima.
Aunque se recuerda constantemente a la pareja, usted es uno, no pueden y no lo aceptarán. Sue está luchando para asumir más y más de sus vidas, desafiando las reglas y hiriendo a Elisabeth para que todos puedan aferrarse al poder de la juventud y la belleza por más tiempo. Mientras tanto, Elisabeth sufre las consecuencias y se crece complejamente para odiar a Sue por todo lo que tiene y todo lo que la juventud puede darle, a pesar de eso, bueno, sigue siendo ella.
Es un concepto audaz de Fargeat, que combina el horror del cuerpo visceral con el temor distópico, creando un mundo en el que la identidad es fluida y desechable violentamente. Ella imagina un futuro escalofriante en el que las personas se destrozan voluntariamente, literalmente, para acomodar un ser idealizado, una mejora percibida sobre su existencia actual. La sustancia No es solo un espectáculo impactante; Es una visión aguda e inquietante de un mundo obsesionado con la autoperfección, capturando la voluntad de la humanidad para sacrificar todo por la juventud, la belleza y la promesa de un mejor ser.
A medida que emerge Sue, Elisabeth esencialmente deja de vivir. Durante las semanas que tiene que presentarse, Elisabeth no hace nada; No puede hacer que la confianza en sí misma se enfrente al mundo con su propia cara, por lo que se aísla hasta que pueda entrar en esta mejor piel percibida. Se trata de la soledad de luchar por la belleza en contraste con el poder social que aparentemente proporciona, que es básicamente la trama de Realidad .
Casi parece que este corto 2014 podría servir como la introducción perfecta a La sustancia, ofreciendo una ventana temprana al mundo retorcido pero fascinante de Fargeat. El breve captura brillantemente los temas que luego exploraría con más profundidad, presentando una visión de la autopercepción que es tan intrigante como inquietante. Aquí, el protagonista utiliza la tecnología para transformarse en un yo idealizado, lo que le permite ver a los demás como versiones mejoradas también, un precursor claro para el cuerpo del cuerpo y la vanidad distópica explorada más visceralmente en La sustancia.
A través de sus ojos, vemos a París como una meca de modelos, todos con el mismo tipo de cara hermosa que eligen su nueva identidad de un menú. A medida que se mueve por el mundo con la confianza otorgada por esta nueva máscara virtual, se enamora de Stella, otro usuario, pero solo pasarán el rato durante su ventana de 12 horas, huyendo unos de otros si eso alguna vez amenaza con vacilar y negarse a revelar sus verdaderos seres.
El corto lleva las mismas consideraciones que La sustancia: La autoestima, la moneda cultural de la belleza y la forma en que luchar por la belleza duele a la persona debajo y solo los hace luchar más en un ciclo tóxico. Incluso se tocan la forma en que los estándares de belleza y la autoestima impactan nuestra capacidad de conectarnos como la conexión en el corazón entre Vincent y Stella, estas dos personas que se esconden sus verdaderos seres, reflejan el momento en La sustancia Donde Elisabeth no puede salir de la casa para ir a su cita, dejando a un hombre amable esperando porque no puede dejar a un lado su autocrítico. Es simplemente que el vehículo es diferente; dónde Realidad utiliza tecnología, La sustancia usa gore puro.
Pero esa diferencia se siente necesaria. Diez años después de The Short, la conversación sobre la belleza y la tecnología ha ido tan lejos como probablemente en un mundo donde el filtrado de la cara y la IA ahora no conocen límites. Pero como cosas como Ozempic están en aumento y la accesibilidad de la cirugía plástica importante continúa creciendo, tal vez Fargeat sabía que era hora de que la contemplación de la belleza se volviera realmente fea cuando regresó a este tema que siempre le ha interesado, y le dio un maquillaje nuevo y audaz.
thelma riley
