Stanley Kubrick sobre la violencia erótica de una naranja mecánica
De todas las películas que Stanley Kubrick hizo en el transcurso de su carrera pionera, el proyecto más controvertido fue probablemente su obra maestra de 1971 Un reloj de naranja . Una fantástica adaptación de la novela icónica de Anthony Burgess, Kubrick construyó una meditación cinematográfica muy inquietante sobre el crimen y el castigo en el contexto de la modernidad.
Chronicling the Machinations of a Society donde se encuentra la delincuencia juvenil con formas autoritarias de control y coerción, Un reloj de naranja plantea preguntas importantes sobre el concepto de libre albedrío. Intenta investigar cuestiones políticas y filosóficas más grandes a través de la historia de Alex, un joven degenerado que se rectifica a través del condicionamiento psicológico extremo.
Según Kubrick, Un reloj de naranja es un intento de averiguar si la elección moral de ser bueno o malvado es fundamental para la condición humana. En la película, esa elección se elimina sistemáticamente de la psique fracturada de Alex, lo que resulta en la creación de un zombi obediente en lugar de un buen ser humano. Lo que atrajo las críticas de los demás fue el uso de la violencia gráfica de Kubrick e imágenes altamente inquietantes.
Inicialmente, Kubrick defendió su visión artística al comparar la película con Shakespeare's Richard III Y afirmar que nadie sale del teatro pensando que ninguno de los protagonistas debe ser venerado. En un entrevista , Kubrick dijo: Ninguna obra de arte ha hecho daño social, aunque aquellos que han tratado de proteger a la sociedad contra obras de arte han hecho un gran daño social.
Cuando se le preguntó sobre el uso de la violencia en el arte, Kubrick insistió en que siempre ha existido la relación entre la violencia y el arte, desde la Biblia hasta Homero y Shakespeare. Criticó a los medios de comunicación por centrarse en este tema trivial en lugar de arrojar algo de luz sobre los verdaderos problemas socioeconómicos que afectan a la sociedad moderna y realmente contribuyen al aumento de la pobreza y la violencia.
Mientras describe Un reloj de naranja’s Marca única de violencia, Kubrick explicó que la decoración de la película era sugerentemente erótica para invocar la idea de una sociedad futurista donde el arte erótico era una parte esencial de la cultura popular. El autor continuó diciendo que la violencia erótica en la película es parte integral de las exploraciones morales porque cierra la brecha entre vivir en una sociedad físicamente violenta y ser corregido por un aparato estatal psicológicamente violento.
Más tarde, Kubrick volvió a sus propias afirmaciones sobre la necesidad de un arte provocativo cuando aparecieron informes de crímenes imitados. La película fue prohibida en varios países y el propio Director solicitó a Warner Bros que lo sacara de la circulación en el Reino Unido. Agradecidamente, Un reloj de naranja ha sobrevivido a la prueba del tiempo y ahora se considera uno de los puntos de referencia cinematográficos más importantes del siglo XX.
