The Sweet East y Cénline y Julie Go Boating: una destrucción caprichosa de los estereotipos cinematográficos

A pesar de provocar desde un comienzo tranquilo, la película de 1977 de Jacques Rivette Céline y Julie Go Boating Lentamente evoluciona hacia una odisea absurda que rompe por completo el medio de la película, siguiendo una colección alegremente caótica de viñetas mientras los personajes flitan entre las narrativas y, lo más interesante, los papeles prescritos para las mujeres en el cine.

Todo comienza con un viaje por la madriguera del conejo, con la mencionada reunión del dúo por casualidad después de que Celine deja caer sus gafas de sol en la calle, lo que lleva a una interacción de gato y ratón entre ellas. Celine evade juguetonamente a Julie mientras intenta devolver sus gafas caídas, embarcándose en una persecución de ganso enloquecida a través de París mientras disfrutan de la alegría infantil de este extraño juego. Después de que sus caminos finalmente se fusionan, es aún menos sensal que su primera reunión, con una conexión inmediata e inexplicable que los lleva a mudarse juntos y fusionarse vidas por completo.

Quizás es la película más experimental de Jacques Rivette hasta la fecha, con el director explorando el enigmático vínculo de la feminidad y su interpretación históricamente limitada al liderar a la audiencia en una odisea fantástica. Celine y Julie recrean los roles limitados disponibles para las mujeres antes de destruirlas alegremente, redefiniendo el medio de la película a través de una colección giratoria de bocetos distorsionados, a menudo rompiendo la cuarta pared mientras las mujeres hacen un espectador de la audiencia, casi burlándose de las historias que son tan suaves en comparación con sus reimestaciones diabólicas.

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Cine Y Julie Go Boating Nunca se encuentra lo suficiente para que el polvo se asiente, con los personajes inicialmente observando los muchos estereotipos que han definido la presencia de las mujeres en el cine antes de tomar un hacha a la tradición y reescribir estos roles incoloros. Ellos juegan a las enfermeras, amantes y damiselas en apuros antes de desviarse deliberadamente de las expectativas para causar estragos en la pantalla. Ambas mujeres se vuelven intercambiables a medida que se fusionan en una gota de la percepción dócil de la feminidad bajo la mirada masculina, promulgando la venganza de los hombres que los han delegado a tales roles unidimensionales a través de una serie de trucos y bromas inofensivas. A través de su resistencia a convertirse en un espectáculo u objeto placentero, Céline y Julie reescriben las narraciones aburridas para encarnar una lista de posibilidades siempre cambiantes e infinitas, volviéndose indefinibles y liberadas a través de su ocupación y destrucción de cada etiqueta reductora.

Rivette crea un mundo cinematográfico que está libre de límites al arraigarse en un estado eterno de juego y reinvención, y la estructura se convierte en un organismo vivo y respiratoria que se mueve con ambas mujeres. Se expande como lo hacen, con su búsqueda de la libertad expresiva reflejada en la narrativa de flujo libre. Rivette aparentemente se inclina con la fuerza de su voluntad. El objetivo es que debe parecer no planificado y completamente espontáneo, sin un marco claramente impuesto que pueda interrumpir sus instintos creativos.

Sin embargo, mientras Cine Y Julie Go Boating Parece ser el primero de su tipo en el género del cine Down the Patriarcal Rabbit Hole, ha habido algunas entregas recientes notables en el mundo de las odysseys feministas. Sean Price Williams, quien anteriormente fue director de fotografía de los hermanos Safdie, hizo Su debut como director con la película de 2023 El dulce este.

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The Sweet East - 2023 (créditos: lejano / utopía)

The film follows a high school student named Lillian as she breaks away from a class trip and embarks on a solo trip along the Eastern Seaboard, coming across some rather strange characters along the way. While the movie is described as a satire of America’s political landscape, it naturally evolved in meaning due to being told through the perspective of a young woman, lending itself to a different analysis that reflects the thematic journey in Cine Y Julie Go Boating.

Al igual que la búsqueda de Cénline y Julie, Lillian se embarca en un viaje a través de las diferentes formas en que los hombres la ven, algo impermeables a los peligros de su viaje y no calientan sobre la amenaza que algunos de estos hombres posan. Quizás esto se deba al elemento de sueño de la historia, lo que nos lleva a asumir que este podría ser el tipo de película que termina con un momento y luego desperté. Pero a pesar del caos permanente, Lillian permanece fríamente separada de esta incertidumbre, insegura de a dónde va, pero permitiéndose deambular y divertirse por cada situación.

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Su viaje está marcado por los diferentes hombres delirantes que conoce en el camino, con cada uno de ellos imponiendo su propia percepción de las mujeres, ya sea el personaje de Simon Rex, que la ve como un arquetipo de Virgin Mary, que simultáneamente quiere proteger y dormir con ella o los agricultores hiper-conservadores que ven a las mujeres como posesiones. Sin embargo, si bien muchos de estos personajes representan arquetipos de hombres de la vida real con los que las mujeres están demasiado familiarizadas, la historia está subvertida, similar a Cine Y Julie Go Boating . Esto se ve en la indiferencia de Lillian a sus apasionados discursos misóginos y palabras condescendientes, sin tratar sin lidiar con las repercusiones de la vida real que asociamos como resultado y, en cambio, a la deriva a la siguiente escena, sin permanecer el tiempo suficiente para ser afectados y siempre escapar sin interrupción y control.

Mientras Cine Y Julie Go Boating fue una destrucción lúdica de estos estereotipos, burlándose de la audiencia al negarse a tocar el papel, El dulce este Se siente subversivo en su representación pragmática de una mujer que usa la estupidez de los hombres en su beneficio y los supera. Ella finge ir junto con la imagen que le han prescrito, utilizando su subestimación de su inteligencia para engañarlos para que le dé exactamente lo que quiere.

Quizás este es un reflejo más moderno de nuestra respuesta actual a la misoginia, y muchas mujeres eligen apoyarse en las formas en que pueden beneficiarse de su propia opresión. Ya sea el surgimiento de los papás de azúcar o un ajetreo lateral donde vendas fotos de tus pies, algunos están tratando de voltear el deseo masculino en un sistema del que puedan ganar, algo como No te preguntes qué puedes hacer por el patriarcado, pero qué puede hacer el patriarcado por ti.

Pero esto también apunta hacia una visión bastante pesimista de la liberación de las mujeres, esencialmente perder la esperanza en la perspectiva de la igualdad y, en cambio, recurrir a las formas en que podemos vivir junto a ella; Que nunca nos verán en una quilla uniforme, y lo mejor que podemos hacer es obtener ganancias de estas proyecciones limitadas. Una vez tuve un jefe que me pidiera que hiciera tareas que fueran bastante insultantes en lo despectivos que eran de mi conjunto de habilidades, sin confiar en mí con el trabajo para el que estaba sobrecalificado y vigilando cada uno de mis movimientos. Pero, para mantener mi cordura, decidí verla como una forma de beneficiarse de su misoginia en el hecho de que esencialmente me pagaron por enviar correos electrónicos que ni siquiera me permitieron escribir.

Tal vez las feministas en la década de 1970 tenían más esperanzas sobre las formas en que podríamos evolucionar, creyendo que el mundo es un lugar ilimitado que podría acomodar todas nuestras identidades y formas de expresión. Pero en El dulce este , propone la idea de que hay un techo para nuestros sueños de liberación e igualdad, y quizás todo lo que podemos hacer es aprender a reconocerlo, a aprender a jugar de manera convincente en la damisela en apuros, usarla a lo mejor de nuestra ventaja y escapar de la madriguera del conejo en una sola pieza.