Piense en Bateman como un marciano: cómo Christian Bale creó los diferentes niveles de Psycho Americano
Christian Bale una vez descrito elaborando el homónimo Psicópata americano Como pesadilla de un maestro de actuación. En lugar de disfrazar o ocultar la actuación como se supone que debe hacer un actor, el personaje de Patrick Bateman se basa en la conciencia de la audiencia sobre su naturaleza constante performativa. Bale explicó, muchas de las escenas que jugué como si fueran las fantasías de Bateman de ser el principal en su propia película.
En una entrevista pasada con Revista de cineasta Antes del lanzamiento de la película, la directora Mary Harron habló sobre su enfoque colaborativo para dar vida al icónico asesino en serie. Este enfoque se arraigó cuando Harron y el coguionista Ginebra Turner comenzó a adaptar la novela, al darse cuenta de que la historia no era psicológicamente realista. Durante el desarrollo del guión, se hizo evidente que los posibles traumas o experiencias formativas de Bateman no fueron importantes. Bateman es iconográfico, un retrato de la violencia tranquila detrás de finales de la década de 1980 Yuppie Lifestyle, un representante del tipo de capitalista que juega bien y justo, pero realmente anhela el poder y el control que le concede el estilo de vida.
Mató a 40 personas, dijo Harron. No se trata de si sus padres eran malos con él o qué traumas tenía. De esa manera, él es un síntoma; Es emblemático.
Como resultado de esta decisión, Patrick Bateman surgió como alguien que carecía de un interior, un personaje que podría haber resultado difícil de jugar para Bale sin orientación. Afortunadamente, descubrió esa orientación en la dirección de Harron: Christian y yo a menudo hablamos sobre cómo no pensar en el personaje en términos de psicología, sino como una colección de impulsos y modos.
Harron detalló algunos de estos modos, el primero de los cuales describió como ansiedad de estado. Este es Patrick en su forma más vulnerable, visto prominentemente en la escena ahora famosa donde Bateman y sus compañeros de trabajo comparan las tarjetas de presentación. A medida que el monólogo desquiciado de Bateman disecciona cada detalle de la tarjeta de Paul Allen, la sutil color de color blanco, su grosor de buen gusto, su cara empapada de sudor se asienta en el marco. Según los informes, Bale podría producir este sudor en la señal para cada toma, capturando perfectamente las ansiedades de un hombre cuyo sentido de autoestima depende de los detalles más minuciosos de su éxito percibido.
Al igual que Bale, Harron también menciona cómo Bateman está representando roles para sí mismo. Ella explica, cuando él recoge a Christie, la prostituta y la acompañante, se acerca: está vestido como James Bond haciendo su suave cosa de seductor romántico. Y todo, por supuesto, sale mal porque las mujeres nunca hacen lo correcto. De hecho, incluso juega como si Christie fuera su novia, diciendo cosas frente a la escolta, como, Christie, nuestros invitados han llegado.
Harron le dio a Bale un consejo que reveló que definiría para definir al personaje de la escena de apertura de la película: le diría a Christian al principio que piense en Bateman como un marciano que está tratando de ser un ser humano, pero sigue equivocando y termina matando personas.
Este enfoque fue crucial en la encarnación de Bale del desapego, la alienación y la sociopatía de Bale, una entidad que es aparentemente humana pero basa su comportamiento en las cosas que ve aún no entiende. La colaboración de Harron y Bale en la creación de un personaje tan inusual ha llevado al estado icónico de esta sátira, que ha resistido la prueba del tiempo. A pesar de su frecuente brutalidad, la película sigue siendo fascinante y, a veces, entretenida de ver.
