ACT de Yard - Revisión del álbum de Where’s My Utopia: tratando de divertirse antes del inevitable sacrificio

El flaco: Todo comienza con: Bien, ¿quieres saber lo que creo? Tiene que comenzar con algo. La diatriba frenética que sigue se mantiene fiel a esa declaración de apertura, una que podría haber hecho con la misma facilidad por Piers Morgan o un amigo con tres pintas en su sistema que recientemente sucumbió a una teoría de la conspiración o un reclamo de fútbol contrario. A partir de este comentario de apertura, la Ley de Yard nunca cede una vez en su tensa aluvión de pensamientos pasajeros sobre el sórdido status quo y su propia posición posterior a los punk en él.

¿Dónde está mi utopía? es un flujo de comentarios sociales del orden más autorreferencial. Es, en muchos sentidos, un álbum conceptual que examina las ciencias sociales del llamado Síndrome del segundo álbum difícil. Musicalmente, evitan las embragues de este síndrome mítico, pero saben que eso no es suficiente. De eso nunca se trata el síndrome maldito: saben que vendrá su día de burla ... y voluntad venir. El acto de patio es casi definitivamente una banda que pronto será relegada al montón de la historia de cenizas. Serán elegidos allí por una camarilla de personas geniales vacunadas por el atractivo de la diversión colectiva.

gabriel iglesias son frankie iglesias

¿Por qué? Bueno, ciertamente no por la calidad de los dos álbumes que han lanzado hasta la fecha. Sin embargo, su destino parece desplegarse de la siguiente manera: ser una banda de culto que disfrutará de un apogeo seguido de una campaña de desprestigio repentino, una que los ve caer más rápido que un conejo de carreras de carreras antes de ser resurgido por una nueva generación que no estaba privada de la ramia de la banda de una nueva y repentina. Pretensión incorporada y arrancó los riffs de cabezales de bloques .

Estos niños verán a través de ese cinismo crítico insurgente. Se deleitarán con la calidad pegadiza de las melodías y la peculiaridad de las letras verbosas de James Smith. Y los coronarán grandes del pasado, desovando, tal vez, una memoria muy bien revisada llamada algo así como, pero no necesariamente, Vida en un rover dorado . The comeback will see the old fans that abandoned them when questions about how cool and working class they truly are came to the fore, say, ‘I used to love Yard Act’. And all the old music journalists who wrote nasty things will hope that the internet somehow forgot to store their scornful prose as they pester PRs for interviews about the big Wembley comeback in their more mellowed professional years.

La razón de todo esto es que el cinismo y el segundo dueño son los motores del arco de la cultura pop. Para citar literalmente al mencionado Bastard Man, Piers Morgan, un día eres la polla de la caminata, la siguiente, un plumero. Los críticos son los carniceros que ven esa transición, y en estos días, todos son críticos. La única forma de escapar de este destino es convertirse en un ícono, un estado mítico más allá de la acusación, un dios de la cultura que no puede cancelarse o cumplir con otra cosa que no sea la reverencia. Si bien los registros de esta calidad continua pueden colocar la actuación de Yard en ese pedestal algún día, parece poco probable, simplemente por su incertidumbre consciente de sí mismo, la sastrería (o la falta de ellos) de sus gabardinas y una astuta habilidad de no tomar las cosas demasiado en serio. El corte de esta fama generalmente lo barva del estado icónico.

Entonces, en general, concluyo el flaco de esta revisión sintiendo que en realidad apenas he mencionado ¿Dónde está mi utopía? o la calidad del contenido en el mismo. Pero ese es el punto del registro: fomenta el compromiso apasionado al combinar arreglos post-punk infundidos con la danza con juego de palabras que ilumina esta edad fracturada desde la peligrosa perspectiva de un chico de cartel post-punk inseguro que intenta usar su sentido del humor para reír a través de los ataques de pánico. Entonces, incluso si eres uno de los primeros detractores que se adelantan a la curva y hacen cola tus palabras de desprecio antes de la avalancha, entonces tú, sí, tú, nunca podrías negar realmente que no sea un álbum de inmenso interés.

De hecho, la Ley de Yard podría haber formado otro clásico de la época que los salva del destino antes mencionado que temen tanto.

Para los fanáticos de: Firmando la petición para salvar al antiguo club social local en el que no han estado desde que compré un par de botas de ala roja y se mudó a la ciudad.

Un comentario final del fantasma del tipo de Poppies altas: El hombre más inteligente en la habitación vibra a un compañero que no podía volver a cablear un enchufe. Si bien podría no tener El guardián Smarts Para comentar, sé que los comentarios sociales de palabras habladas se están volviendo viejas, y las canciones son mejores con los coros de Singalong.

¿Dónde está mi utopía?? Track by Track:

Fecha de lanzamiento: 1 de marzo | Productor: Remi del Jr | Etiqueta: Registros de la isla

Una ilusión: Introducción de un fregadero de cocina. El juego de apertura se da todo: un fragmento de voces de respaldo de Katy J Pearson, un coro de gospel y tantos modos es prácticamente una mini-ópera posterior a punk. Una mañana cínica, se podría decir: Ojalá esta canción pudiera decidir qué quiere ser, pero en un buen día, puedes disfrutar de su modulación excitada felizmente. [4/5]

Hacemos golpes: El decreto del álbum quedó al descubierto en un blitzkrieg de baile de punk impulsado por el bajo. Es simultáneamente accesible y extravagante, coronándolo como la razón por la que eres un compañero que no está en muchas cosas alternativas, me gusta el acto de patio. Y para los hipsters, está el golpe puntiagudo de lo que dice acerca de ser una banda post-punk actualmente. [4.5/5]

Down by the Stream: Un viaje de regreso a los días de las travesuras de la escuela secundaria y todos los errores inocuos que de alguna manera comienzan a atormentarte en el chasquido existencial de tus días de establecimiento. Esto se corta sobre un paisaje sonoro escaso y lleno de gente que se acelera en ser rejilla. [3/5]

jessica starshine osbourne

‘The Untow’: Una apertura morosa y repentinamente escasa cede a la energía del álbum mientras las cuerdas sintetizadas revolotean como si estuvieran recogiendo señales de las personas M. La construcción hacia un crescendo en auge es indicativo de sus habilidades de composición en rápido desarrollo. [4/5]

Trabajo de ensueño: Hay algo en el sonido de este himno disco que te recuerda a tener ocho y oler esa pluma de perfume que significaba que tu madre salía por la noche. Tal vez esa sea una prueba de que hay una pizca del lado de Lamont Dozier de Motown que socava el punk del disco. [4.5/5]

Fizzy Fish: Si eres un detractor, entonces esto probablemente te presenta una apertura. Una variedad surrealista de letras a base de peces se reúne con un colapso de instrumentación vacilante. La naturaleza bastante frenética y grosera de la pista hace que se sienta un poco como un corte. [2.5/5]

'Petróleo': Las voces letárgicas se cubren sobre una línea de bajo de conducción inventiva a medida que Smith hace una lectura rara en el ámbito de las relaciones. Se produce en el enésimo grado con superposiciones, voleas de guitarra que entran y salen de la sincopación para mayor interés e incluso parches de auto-ajuste. [4/5]

Cuando la risa se detiene (ft Katy J Pearson): Al contrario de lo que dijo el compañero de Pappies altas anteriormente, este es un coro con el que Kylie Minogue podría tener un éxito. La melodía es tan emocionante que enmascara el hecho de que este es el tipo de invención que hace que Post-Punk parezca una etiqueta tonta para la banda. Smith canta que quiere juzgar a esta aventura a la médula si se avecina a los trabajos normales, pero esto sopla eso. [4.5/5]

Duelo de Grifter: Un sintetizador centelleante dispara una pista al ritmo, tanto que se siente como un nuevo mono se volvió punk, una empresa disfrazada de ocho medias, y la insistencia continua del disco para hacer que las melodías sean tan llenas y cortadas como los ritmos centrales pueden soportar. [3.5/5]

sung kang y su esposa

Iluminaciones de Blackpool: Yard ACT es el propio Rastreo el megahertz. Una exposición psicoanalítica de unas vacaciones de infancia traumáticas en Blackpool culmina en la comprensión existencial de que debe decir si esto no es bueno, qué es más a menudo en la vida en lugar de preocuparse por cómo podría salir mal. de nuevo . Un esfuerzo único y original, lleno de vida y un sonido increíblemente dulce, su canción definitiva. [5/5]

Un viñedo para el norte: Casi r [4.5/5]