La belleza de Siouxsie y los Banshees en las palabras de sus famosos admiradores

A fines de la década de 1970, la ola punk británica rompió con fuerza monumental, allanando el camino para una colorida acumulación de subgéneros. En el extremo más oscuro de este espectro cromático, tuvimos actos góticos tempranos, incluidos Siouxsie y los Banshees, Bauhaus, Joy Division y The Cure. Aunque los temas oscuros y malhumorados habían adornado mucho material previo, Bela Lugosi's Dead, el sencillo debut de Bauhaus de 1979, plantó una bandera firme en la línea de tiempo.

Siouxsie y los banshees, nuestro enfoque principal hoy, se formaron en 1976, tres años antes de la obra maestra vampírica de Buhaus. La banda se asoció inicialmente con la onda punk pura, guiada por las texturas de guitarra experimentales de John McKay hacia su Álbum debut de 1978, El grito .

Esta alineación temprana de los Banshees estableció un sonido único, tipificado por las secuencias de ritmo densas y entrecortadas de McKay y el ritmo distintivo del baterista fundador Kenny Morris. Esta iteración temprana de la banda influyó profundamente en Joy Division, especialmente el bajista Peter Hook y el baterista Stephen Morris.

Siouxsie y los banshees fueron una de nuestras grandes influencias, dijo Hook Q en 2013. El primer LP de los Banshees fue uno de mis discos favoritos; La forma en que tocó el guitarrista y el baterista fue una forma realmente inusual de tocar, y este álbum muestra una actuación histórica.

Morris se expandió en este respaldo en su libro de 2019, PAUSE RECORD PAUSE: Confesiones de un percusionista post-punk . Sería Siouxsie y los Banshees a quienes más sentí algún tipo de afinidad, escribió. El ritmo liderado por el bajo, la forma en que el primer baterista Kenny Morris tocó principalmente Toms. En entrevistas, Siouxsie afirmaría que el sonido de los platillos estaba prohibido. Los Banshees tenían ese sonido premonitorio, dibujando el futuro desde la oscuridad del pasado. Al escuchar las sesiones que habían hecho en el programa de John Peel y leer reseñas de conciertos, tuve que admitir que sonaban interesantes.

Quizás Siouxsie y la influencia más aparente de los banshees fueron la cura. Cuando el grupo con sede en Crawley apoyó a Siouxsie y los Banshees en 1979 para una de sus primeras giras, el líder Robert Smith fue invitado a reemplazar a McKay en la guitarra, para su deleite.

En el escenario de esa primera noche con los Banshees, me impresionó lo poderoso que me sentí tocando ese tipo de música, Smith reflexionó en Siouxsie . Era muy diferente a lo que estábamos haciendo con la cura. Antes de eso, quería que fueramos como Buzzcocks o Elvis Costello, los Punk Beatles. Ser un Banshee realmente cambió mi actitud hacia lo que estaba haciendo.

Más tarde, durante la pausa de la cura entre 1982 y '84, Smith sería invitado a unirse a los banshees como miembro de tiempo completo y reemplazo por El legendario guitarrista John McGeoch . El guitarrista escocés, anteriormente miembro de la revista, se unió a la banda en 1980; A pesar de partir solo dos años después en medio de problemas de alcohol, su estilo distintivo definió la segunda iteración de los banshees, inspirando a las generaciones venideras.

Las contribuciones más notables de McGeoch llegaron a la obra maestra de 1981 Juju , hogar de elementos esenciales como monitor, Into the Light, Caballeros árabes y el imponente sencillo principal, Spellbound. Solo uno de los muchos defensores destacados de este capítulo en el desarrollo de los Banshees fue Johnny Marr, el ex guitarrista de los Smiths.

Cuando el Nme Preguntó Marr, ¿a quién te arrepientes de no ver en vivo en 2014? Johnny Marr respondió, Siouxsie y el Banshees Mk One. Pero Mk dos fueron aún mejores. Por supuesto, la mayoría de los elogios de Marr se guardaron para McGeoch. Realmente, mi generación se trataba de un tipo llamado John McGeoch de Siouxsie y los Banshees, le dijo al Crónica de Houston en 2018.

El ex compañero de banda de Marr y compañero de composición de canciones, Morrissey, es la fiesta del sentimiento. Si estudias grupos modernos, aquellos que obtienen cobertura de prensa y acción de los gráficos, ninguno de ellos es tan bueno como Siouxsie y los Banshees en Full Pelt, le contó a Q de la banda en 1994. Eso no es nostalgia polvorienta, ese es un hecho.

(Créditos: lejano / Alamy)

Hablando en California Kroq-fm En 1997, el cantante reforzó su afirmación: Siouxsie y los Banshees fueron excelentes. [...] fueron uno de los grandes grupos de finales de la década de 1970, principios de la década de 1980.

Radiohead, quien se formó a mediados de la década de 1980 como la banda de la escuela un viernes, también se inspiró enormemente en Siouxsie y los Banshees durante su fase posterior. Los guitarristas Jonny Greenwood y Ed O'Brien han citado con frecuencia a McGeoch como una influencia crucial. En una publicación de Facebook de 2020, este último señaló que el fallecido guitarrista era responsable de algunos de los mejores riffs de la historia: Spellbound, Christine, Happy House. Sus riffs son muy elegantes, y una vez que aprendes a tocarlos, hay casi una cualidad zen para el sonido y el movimiento de tus manos. Me recuerda a la belleza en la interpretación de Johnny Marr.

Mientras tanto, el líder de Radiohead, Thom Yorke, se volvió hechizado por la presencia única del escenario de Siouxsie Sioux. Hablando en BBC Radio 6 en 2017, Yorke recordó un concierto de 1985 de Siouxsie y los Banshees como el que lo inspiró a convertirse en un intérprete. Ese me voló por completo, dijo. Nunca había visto a nadie logrando cautivar a una audiencia como lo hizo.

La voz de Sioux sigue siendo una fuerza única en la historia de la música, pero su estilo, tanto estética como sonoramente, ha tocado innumerables artistas posteriores. Es difícil vencer a Siouxsie Sioux, en términos de interpretación en vivo, dijo PJ Harvey al Los Ángeles Times En 2000. Ella es muy emocionante de ver, tan llena de energía y calidad cruda humana.

Escribir una reseña para el sencillo Candyman en una edición de 1986 de Smash Hits , Dave Gahan, el cantante principal del modo Depeche, también elogió el estilo de Sioux. Siouxsie no es una cantante como Aretha Franklin, pero hace un gran uso de lo que tiene, y siempre suena emocionante, dijo. Ella canta con mucho sexo, eso es lo que me gusta. Este es un gran registro de Banshees. Obviamente, tienen un poco de fórmula, pero me gusta su sonido. Solía ​​ir a verlos bastante cuando era más joven, cuando era un punk rocker.

Siouxsie y los Banshees continuaron desarrollando su sonido a fines de la década de 1980 y hasta la década de 1990. Aunque su influencia nunca volvería a las alturas de finales de los años setenta y principios de los 80, su sonido cada vez más teñido atrajo una atención generalizada tanto crítica como comercialmente.

El grupo finalmente se disolvió en 1996 después de un período de dos décadas que valla la delgada línea entre el experimentalismo audaz y el atractivo comercial. Siouxsie Sioux y el baterista Budgie continuaron durante varios años como las criaturas, pero su papel en la historia fue casi completo. Slowdive, la adicción de Jane, mi sangriento San Valentín, Jeff Buckley, LCD Soundsystem, Sonic Youth, The Jesus and Mary Chain, Primal Scream y Suede se unieron a los artistas mencionados anteriormente para ayudar a llevar el ADN de los Banshees a la próxima generación.