Revisión de la película Evil no existen: Ryusuke Hamaguchi ofrece una reflexión conmovedora y aguda sobre la belleza de la naturaleza

Algo traicionero acecha durante el tiempo de ejecución de Conducir mi coche La nueva película del director Ryusuke Hamaguchi El mal no existe , una amenaza que parece esconderse en las sombras de su entorno japonés rural boscoso. La película detalla la interrupción de una pequeña comunidad de campo por parte de una agencia de talentos de Tokio, ya que planean construir un sitio de glamping para adquirir subsidios pandémicos sin cuidado del daño que sin duda se hará a la serena forma de vida de la ciudad.

Hamaguchi se toma su tiempo construyendo la tensión de su narrativa, reflejando quizás la solemnidad que proporciona vivir en una con la naturaleza. El hombre de trabajo extraño de la aldea, Takumi (interpretado por Hitoshi Omika), la madera y recoge agua para su compañero de pueblo como su hija Hana (Ryo Nishikawa) explora el bosque local, con Hamaguchi sin prisa por avanzar en el primer acto de la película. Durante estas escenas de verdadera dicha, podemos proyectar nuestras ansiedades, lo que indica el poder curativo que un entorno natural tiende a exhibir.

Pero como se dijo, y como sugiere el título de la película, un motivo siniestro parece arrastrarse solo fuera de disparo, y no es necesariamente la llegada de dos trabajadores de la agencia de talentos enviados para informar a los residentes de la ciudad en sus planes. Takahashi (Ryuji Kosaka) y Mayuzumi (Ayaka shibutani) parecen estar arrepentidos de su propia presencia en el pueblo, y una larga escena del viaje del automóvil mientras regresan para una segunda ronda de conversaciones que la pareja se abre sobre las presiones que la vida de la ciudad parece crear, tocando la soledad y la compulsión persistente para encontrar el significado en las relaciones en la riqueza.

Así como los miembros de la audiencia encuentran serenidad en los hermosos lagos y bosques de la ciudad, también lo hacen Takahashi y Mayuzumi y uno de los raros momentos de humor llega con la antigua madera de corte por primera vez en una experiencia de una emoción genuina. Parecen ser los principales antagonistas de la historia, solo media hora antes, Hamaguchi postula que incluso aquellos de nosotros con motivos ocultos no somos de corazón cruel en la naturaleza.

Eiko ishibashi, quien manejó uno de los mejores puntajes de películas del siglo XXI en forma de Conducir mi coche , Está disponible una vez más, cambiando de su esfuerzo de jazz de salón anterior a composiciones orquestales igualmente hermosas, que también son algo más siniestras en tono. De hecho, son escenas en las que las cuerdas de Ishibashi se elevan por encima de los árboles que la solemnidad del bosque se ve eclipsada por algo indescriptible e inexplicable; Tal es la intensidad de su destreza como compositor.

El mal no existe Enmuelas a tal ritmo que uno no puede escapar por completo de una abrumadora sensación de temor, amplificada aún más por los recortes repentinos de la puntuación de Ishibashi. Como Takahashi llega a estar más encantado por el ritmo más lento de la vida que proporciona el campo, llega un final bastante impactante, y aunque su ambigüedad podría frustrar a algunos espectadores, es una conclusión refrescante a una narrativa que parece derivarse tan aplazando como el río que atraviesa el bosque de su entorno.

Siempre hay una belleza notable y paciente para las películas de Hamaguchi, y El mal no existe no es diferente: una reflexión conmovedora sobre el imperativo de proteger nuestras áreas más rurales de la insistente incautación de la codicia del capitalismo. Con una narrativa general que casi puede bordear el horror sin recurrir a la conmoción o al gore, prefiriendo en cambio una sutileza simbólica, el esfuerzo más reciente del director es uno que parece funcionar su significado dentro de nosotros, tocando incluso los recovos más oscuros y más profundos de nuestras mentes, corazones y almas.