Cinco líneas improvisadas icónicas que se convirtieron en historia cinematográfica
¿Qué convierte una gran película en la historia cinematográfica? Sin lugar a dudas, la cinematografía, la partitura y la dirección del arte, entre otras cosas, le dan a una película su estatus legendario. Pero una cosa que posiblemente solo establezca algunas películas sobre otras es el diálogo.
Cuando un actor talentoso ofrece un excelente diálogo, está impreso en nuestras mentes. En algunos casos, la conversación de una película es lo que nos sorprende, digamos en 12 hombres enojados o Buena voluntad de caza . En otras ocasiones, una línea bien entregada puede convertir una película algo mala en al menos una memorable. Por ejemplo, cuando dice Arnold Schwarzenegger, hijo de una perra en Depredador , la película se queda con nosotros; se vuelve icónico.
craig hemsworth
Si bien se acreditarán muchas líneas icónicas de diálogo a la excelente escritura de guiones y su liberación a los directores de cine, algunas pueden atribuirse a la espontaneidad creativa de quienes los entregan. Ha habido muchos casos en los que los actores han creado líneas icónicas de diálogo en el acto, tan pronto como Casablanca en 1942 y tan reciente como Avengers: Infinity War en 2018.
Echemos un vistazo a otros excelentes ejemplos ...
Cinco líneas de películas improvisadas icónicas:
Johnny de Heeeeere - El brillante (Stanley Kubrick, 1980)
En la aterradora adaptación de Kubrick de la novela del mismo nombre de Stephen King, se produce un momento destacado en particular cuando Jack Torrance de Jack Nicholson revela la cabeza por una puerta en la caza de su esposa y grita, Heeeeeee's Johnny.
Kubrick había insistido en filmar escenas muchas veces para poder obtener la toma perfecta, y en una sola toma, Nicholson usó la línea que el presentador de televisión estadounidense Johnny Carson se presentaría cada noche. Hizo el corte final.
Necesitarás un bote más grande - Fauces (Steven Spielberg, 1975)
Cuando Fauces Llegó a las pantallas en 1975, el público se volvió loco por la película de ataques de tiburón que induce el miedo. Cuando el sheriff de una ciudad costera se dirige a investigar al misterioso tiburón asesino, ve al monstruo y dice que necesitarás un bote más grande.
Sin embargo, la línea icónica de la película fue realmente improvisada, y los rumores tienen que era una broma entre el elenco y el equipo de la película. El presupuesto se había estirado, y muchos sintieron que el remolcador utilizado en la película era demasiado pequeño. Los miembros de la tripulación habían estado tratando de apretar la línea siempre que pudieran.
Slurp - El silencio de los corderos (Jonathan Demme, 1991)
Las películas aterradoras con líneas improvisadas siguen llegando con la representación de Anthony Hopkins del Dr. Hannibal Lecter en El silencio de los corderos . Muchas grandes escenas ocurren entre el personaje y el lector de Jodie Foster mientras está en su celda, pero una más se destaca.
Se produce un momento particularmente escalofriante cuando Lecter hace un ruido de sorbo extraño al hablar de comer a una de sus víctimas. Sin embargo, Hopkins había estado haciendo el ruido como una broma entre tomas y decidió lanzarlo en la última hora.
Lo sé - Star Wars: Episodio V - The Empire Strikes Back (George Lucas, 1980)
Probablemente ya sea tiempo para hablar de una línea de diálogo que calienta el corazón en lugar de asustar la vida. El público se derritió y se desmayó cuando Han Solo y la Princesa Leia se reunieron Star Wars en la década de 1980.
Sin embargo, en la escena fundamental en El imperio retrocede, Cuando Leia confiesa su amor por solo, todo lo que Harrison Ford tenía que hacer era decir, yo también te amo. Pero el actor empleó su intuición y entregó el belter de una línea, lo sé.
Como lágrimas en la lluvia - Blade corredor (Ridley Scott, 1982)
Los fanáticos de la ciencia ficción fueron impresionados por uno de los mejores esfuerzos del género en Ridley Scott. Blade corredor - Una adaptación de la novela de Philip K. Dick, ¿El sueño de Android de oveja eléctrica? En el clímax de la película, el protagonista Rick Deckard (Harrison Ford) y el villano Roy Batty se enfrentan entre sí en una azotea lluviosa.
Batty pronto se da cuenta de que su tiempo ha pasado y que no puede ganar, por lo que entrega uno de los discursos más memorables en la historia del cine: he visto cosas que ustedes no creerían. Ataque los barcos en el fuego del hombro de Orión. Vi un brillo en las vigas C en la oscuridad cerca de la puerta Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo, como las lágrimas bajo la lluvia. Hora de morir.
tran jeong
Sin embargo, Rutger Hauer, quien interpretó a Batty, escribió increíblemente el discurso solo unas horas antes de disparar la escena y arrojó las lágrimas bajo la parte de lluvia por si acaso la marcha.