De los Beatles a la reina: las 10 actuaciones de la banda televisada más icónica

Desde la explosión de rock and roll en la década de 1950, los fanáticos de la música han sido tratados con varias actuaciones televisadas icónicas. Ya sea que se trate de Elvis Presley en el apogeo monocromático de los programas de variedades para los recientes cabezales del Festival de Glastonbury, la lista de presentaciones memorables transmitidas por parte de músicos es extensa. Estos pueden venir en muchas formas, desde lo impactante hasta lo impactante, y a menudo pueden ayudar a consolidar el lugar de un acto en la historia.

Desde ceremonias de premios hasta instituciones culturales de larga duración, muchas plataformas han dado una serie de nombres prominentes al medio para galvanizar al público o, en algunas ocasiones más raras, causan una furia total. Sin embargo, tal es la naturaleza de la música; Es una fuerza inherentemente polarizante debido a su vínculo con la subjetividad.

Concentrándose únicamente en la Faceta de la Música de la banda, muchos favoritos han utilizado el Gogglebox para difundir su mensaje y establecer una leyenda. Ya sean los Beatles o más actos de culto, como en el camino, a lo largo de los años, hemos visto una gran cantidad de atuendos escribir historia en solo unos minutos, en vivo y ante nuestros propios ojos.

Después de este rastro de pensamiento, hemos decidido ver algunas de las actuaciones televisadas más inolvidables que hayan entregado. Encontrados principalmente en el género de Rock, muchos contendientes presentan reclamos sólidos, pero lo hemos reducido a los diez más emblemáticos, con algunos tan impactantes que incluso han cambiado la trayectoria de la cultura. De lo extraño a lo maravilloso, esta lista abarca todo. Espere ser entretenido.

Encuentre nuestra lista de las diez actuaciones de banda televisadas más emblemáticas a continuación.

marianne cavill

Las 10 actuaciones de banda televisada más emblemática:

10. Reina - Ayuda (1985)

Queen estaba en la cima de sus poderes en 1985. Cuando se alistaron para actuar en Bob Geldof’s Charity Bonanza Live Aid, robaron el espectáculo, a pesar de otros pesos pesados como U2 y Elton John. Entregando un set corto que incluía favoritos de los fanáticos como Bohemian Rhapsody y Radio GA GA, se grabaría instantáneamente como un floreciente icónico.

El líder efervescente, Freddie Mercury, dio la actuación de su vida ese día, con su enérgico espectáculo aumentado por el indudable poder de su voz. Con el respaldo, la banda, compuesta por el guitarrista Brian May, el bajista John Deacon y el baterista Roger Taylor, también estaban en calor y estaban lo más apretados posible. Sobre la importancia de la transmisión, Dave Grohl de Foo Fighters recordaría más tarde: se fueron con la mejor banda que jamás hayas visto en tu vida.

9. Miedo - Saturday Night Live (1981)

Después del ex Saturday Night Live La estrella John Belushi dejó el espectáculo para una brillante carrera de Hollywood a principios de la década de 1980, los productores finalmente le pidieron una aparición invitada. Estuvo de acuerdo en regresar en una condición; Los invitados musicales para la noche son los punks de Los Ángeles, miedo.

No es el nombre familiar habitual que el programa reservaría, con entregas anteriores dando la bienvenida a Rod Stewart y The Kinks, este descanso de la tradición demostró ser un dolor de cabeza para los showrunners. La audiencia estaba llena de punks, incluido Ian Mackaye de menor amenaza, quien corrió el escenario y causó que el daño valía cientos y miles de dólares.

Mackaye luego diría: Dijeron que iban a demandarnos y que nos arresten por daños. Hubo tanta exageración sobre eso. The New York Post reportó medio millón de dólares en daños. No era nada.

8. Las vides - Get Free ( The Late Show con David Letterman, 2002)

Los rockeros australianos, las vides se hicieron un nombre cuando estallaron por primera vez a principios de la década de 2000 al inculcar a Rock con una dosis de energía auténtica de alto octanaje. Principalmente gracias al líder Craig Nicholls, fueron un acto refrescante en un mar de olvidables, con himnos como los clásicos restantes de Get Free y OutTathaway.

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Después del inmenso éxito de la banda, fueron invitados rápidamente a The Late Show con David Letterman para realizar Get Free en 2002. Lo que siguió fue su desempeño más destacado. Vio a Nicholls perder el control de sí mismo, gritar locamente, antes de romper el kit de batería, retorcerse en el piso y dar un ooh fantasmal por el micrófono.

7. Radiohead – Cualquiera puede tocar la guitarra ( Vivir en la casa de la playa de MTV, 1993)

Otro atuendo que ha dado su parte justa de las icónicas actuaciones televisadas es Radiohead de Oxford. Aunque su interpretación de Android paranoico podría haber sido la elección de muchos fanáticos, no es suficiente para superar su actuación de 1993 de Cualquiera puede tocar la guitarra en la casa de la playa de MTV.

Después de que un Radiohead descontento tocó su breakout Creep, el atuendo cada vez más molesto pasó a su nuevo sencillo Cualquiera que pueda tocar la guitarra. El líder de Lucius Malfoy, Thom Yorke, dio un giro desquiciado que lo vio quitar sus tonos negros hacia la conclusión de la canción y gritar de una manera esperada de un paciente en Bedlam.

A medida que la canción llega a su fin, decide saltar a la piscina, lo que casi lo electrocutan. Además del alcance del peligro, Yorke tuvo que ser ayudado de la piscina por un miembro de la tripulación, ya que sus Doc Martens lo estaban sopesando.

Una transmisión brillantemente chambólica.

6. grano - 'ciego' ( Festival de Woodstock , 1999)

Festival de Woodstock 1999 was a stain on humanity for a host of reasons. El revealing HBO documentary Woodstock 99: Amor, paz y Netflix's Trainwreck: Woodstock '99 son una visita obligada para cualquier persona, amantes de la música o no. Un festival repleto de misoginia, agresiones sexuales, violencia y una falta general de agua, muchos factores convergieron para hacer que el festival se arrepienta de muchos de los involucrados.

A pesar del infierno literal en el terreno, el festival proporcionó una gran cantidad de actuaciones icónicas, con el pináculo de esto cuando Nu-Metallers Korn abrió su set en el escenario este con el éxito temprano Blind. Tocando para una gran multitud del tipo que nadie había visto antes, los fanáticos se vuelven locos cuando se desarrolla la introducción atmosférica, con la quiming de los platillos y el guitarrista Munky rasgueando ese famoso acorde modulado.

Recuerdo la introducción, el líder Jonathan Davis recuerda Naufragio . Estamos saliendo, salgo a salir y veo a esa maldita multitud. Me gusta, ¿Qué mierda voladora?

Cuando lo ves con tus propios ojos, agregó el volumen y la energía de la multitud, es solo diez veces más impactante.

Mientras Davis grita la letra introductoria, ¿estás lista?, La carnicería que siguió sigue siendo asombrosa.

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5. El quién - mi generación ( La hora de la comedia del hermano de Smothers, 1967)

Otra actuación clásica en la televisión; No había forma de que esto no fuera a la lista. En su apogeo, los rockeros ingleses que eran conocidos como uno de los actos vivos más feroces, con un apetito por la destrucción que simbolizaba el desafío de su generación del hombre. Aunque dieron muchas actuaciones televisadas icónicas, ninguna es tan centelleante como la aparición de 1967 en La hora de la comedia de los hermanos Smothers.

Una actuación sincronizada en la que la banda fingió tocar, las cosas iban sin problemas hasta que el Who desató el infierno hacia el final de su segunda canción, My Generation. Antes del set, el baterista Keith Moon, uno de los más grandes Hellraisers de Rock, había sobornado uno de los escenarios para cargar su kit de batería con explosivos. Sin embargo, usó diez veces la cantidad esperada.

Cuando la pista llegó a su clímax, la explosión sorprendió a todos, incluida la banda, que sopló luna de su tambor y se cortó el brazo con la metralla de platillos. El cabello del guitarrista Pete Townshend fue cantado y su oído izquierdo sonó, con una cámara y un monitor de estudio también víctimas. Demostrando la fuerza de la explosión, Townshend finalmente recibiría pérdida auditiva permanente en su oído.

Antes de la explosión, Moon había estado rompiendo habitualmente su kit de todos modos, con Townshend también apuñalando manualmente a su amplificador con su guitarra antes de arrojarlo, creando una escena totalmente caótica. La cereza en el pastel era que el bajista John Entwistle estaba estoicamente mientras la manía se desarrollaba.

4. En el camino-One Armed Scissor ( Más tarde ... con Jools Holanda, 2000)

Las leyendas posteriores a Hardcore en el camino de entrada han tenido una carrera histórica, con esto atribuido a su sonido dinámico e implacable y la cantidad de narcóticos que solían consumir. Son una venerada banda en vivo que se hizo su nombre como una de las más furiosas. Cuando el Grupo El Paso finalmente se dirigió al Reino Unido y fue bienvenido a la BBC. Más tarde ... con Jools Holanda, La audiencia observó con respiración contenida.

Nadie podría haber previsto lo que ocurrió, con la banda ganando felicitaciones por el ex consumo de Royly Ruffling que el cantante Robbie Williams, quien actuó poco después. Mejor descrito como carnicería, el rendimiento fue lo más flojo posible. Las guitarras son ruidosas y fuera de sintonía, con el axeman principal Omar Rodríguez-López optando por hacer ruido en lugar de melodía.

El líder Cedric Bixler-Zavala también encuentra una silla de algún lugar en el set, antes de patearlo y lanzarla, así como cruzar cada centímetro del escenario con sus formas acrobáticas. Hacia el final de la canción, Rodríguez decide que ha terminado con su guitarra, y la arroja a la oscuridad del set, optando por la pandereta y algunos movimientos de baile enormes.

Surgió que la pobre silla pertenecía a Robbie Williams. En lo más destacado del momento, cuando la banda dio la bienvenida a una ronda de aplausos atronadores, un Williams consternado, la antítesis de todo lo que representan los tejanos, se inclinó en el piano y se preguntó: ¿puede mi compañero devolver su silla, por favor?. Icónico.

3. Rage contra la máquina: matar en el nombre ( Radio 5 en vivo, 2009 )

No es sorprendente que Rage contra la máquina tenga un lugar destacado en esta lista, dado que han armado el potencial de la televisión a lo largo de los años y lo usaron para difundir su mensaje marcado pero profundo. Mientras sus esfuerzos en SNL y Coachella en 2007 eran contendientes, ninguno era tan brillante como su aparición en 2009 en la BBC's Radio 5 en vivo.

Famoso, hacia fines de 2009, RATM fue encerrado en una tensa batalla de la tabla con el ganador de X Factor Joe McEldry para alcanzar el lugar número uno de Navidad en las listas. Su canción Killing in the Name fue comprada por masas de fanáticos como parte de una campaña organizada para evitar que Simon Cowell se llevara a casa a otro ganador de Navidad. Debidamente, Radio 5 Live’s Breakfast Show los recibió en las ondas para realizar una versión en vivo de la canción de sus nativos de Los Ángeles.

Organizado por el dúo de vainilla de Nicky Campbell y Shelagh Fogerty, la banda dio una entrevista que destacaba el poder de la acción colectiva antes de saltar a la pista. Como la pieza es conocida por el estribillo final, jódete, ¡no haré lo que me digas! Se le había pedido al cuarteto que no lo cantara durante la presentación.

Sin embargo, esto es una ira contra la máquina; No se inclinan ante nadie. Cuando se trataba del último segmento desafiante, el líder Zack de la Rocha gritó la línea con su dedo medio mostrado repetidamente a la cámara.

¡Deshazte de eso! Fogerty grita hilarantemente en el fondo. Lo siento, necesitábamos deshacernos de eso porque eso de repente se convirtió en algo que no esperábamos, luego les dice a los oyentes. Bueno, lo esperábamos, y les pedimos que no lo hicieran, y lo hicieron de todos modos.

Intentando exigir su venganza, el presentador MIFFED mostró sus verdaderos colores cuando le dijo a los oyentes: así que compre los discos de Joe.

Sin embargo, Ratm tendría la última risa. Vencieron a McElderry al primer lugar, y la actuación se redujo en la historia como otra demostración de rocas que lo pegan al hombre. Solo puedo imaginar cuál fue la reacción de Fogerty al resultado de la batalla del gráfico.

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2. Nirvana - MTV descongelado en Nueva York (1993)

A pesar de los puristas de Nirvana, probablemente se desarmen que su apariencia sardónica Top of the Pops Debería haber hecho el corte, solo habrá un ganador de la gran cantidad de excelentes actuaciones de televisión. Sin lugar a dudas, la actuación más auténtica que los pioneros del grunge compartieron, regalando a los fanáticos con una mezcla de favoritos y portadas, también es una de las actuaciones finales que el líder Kurt Cobain dio antes de su suicidio en abril de 1994.

Agregado a la naturaleza histórica de esta actuación, vio MTV Desenchufado romper con la tradición. Al hacerlo, la banda tocó un conjunto compuesto por cortes y portadas principalmente menos conocidos de sus héroes, como David Bowie, las Vaselines, Leadbelly y Meat Puppets.

Aumentando este descanso del estándar del programa, el rendimiento tampoco fue completamente acústico, con Nirvana usando amplificación eléctrica y efectos de guitarra. Unido por el guitarrista de gira Pat Smear, la violonchelista Lori Goldston y los hermanos Kirkwood de The Meat Puppets, este es el mejor esfuerzo de colaboración jamás televisado.

Compuesto por los aspectos más destacados, desde la portada atemporal de The Man Who Who Velling the World de Bowie hasta Acerca de una niña, este último hurra de Kurt Cobain, Krist Novoselic y Dave Grohl vivirán para siempre.

1. Los Beatles - El ED SULLIVAN SHOW (1964)

Lo siento para las personas que pensaron que debería ser otra, pero ninguna actuación de la banda televisada es tan icónica como El Beatles’ debut on El ED SULLIVAN SHOW en 1964 . En el momento en que rompió a los liverpudlianos en Estados Unidos y al resto del mundo, luego se convertirían en el grupo más destacado de la Tierra. Todas las alturas artísticas que siguieron se remontan a esto.

Similar a la gran explosión de la música, sin este set granulado en blanco y negro, es seguro que la música y la cultura más amplia no serían la misma hoy. Después de que los Fab Four realizaron los clásicos, All My Loving, Hasta que estuviste tú, Ella te ama, la vi de pie allí y Quiero tomar tu mano, la vida nunca fue la misma para nadie.

Paul McCartney recordaría más tarde en Antología : Se informó que 73 millones de personas habían visto el primer show. Todavía se supone que es una de las audiencias visuales más grandes de los Estados Unidos.

Continuó: era muy importante. Salimos de la nada con el cabello divertido, como marionetas o algo así. Eso fue muy influyente. Creo que esa fue realmente una de las grandes cosas que nos rompieron: el peinado más que la música, originalmente. Los padres de muchas personas habían querido apagarnos. Le dijeron a sus hijos: No te dejes engañar, están usando pelucas.

Simplemente escuche el chillido de la audiencia cuando Sullivan anuncia la banda; Es suficiente para ruptar los tímpanos.