Un punto de resolución: el álbum Billy Corgan llamó al final de una era
Nada captura el espíritu alternativo de la década de 1990 como el álbum de 1995 de Smashing Pumpkins Mellon Collie y la tristeza infinita. Al haber nacido al final de la década, mi infancia estuvo llena de videojuegos de skateboarding Soundtracked por álbumes como este. Las calabazas Smashing fueron una de las primeras bandas en traer con éxito un sonido independiente de LO-Fi a una audiencia tan grande: su música era adecuada tanto para las giras de estadios como para su parque de patinaje local lleno de humo.
Para el líder de la banda, Billy Corgan, el álbum alcanzó un hito comercial, que había estado construyendo desde el lanzamiento de su debut LP Gish En 1991. A pesar de que el récord se calificó altamente, solo solidificó los seguidores subterráneos del grupo en ese momento. Su seguimiento Sueño siamés fue lanzado dos años después, en 1993.
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Fue un salto comercial masivo pero recibió una reacción violenta de otros músicos que lo consideraron un movimiento un poco agotado. Steve Malkmus de la banda independiente Acera Familoso desechó las calabazas rotas en su conocida canción Range Life, donde irónicamente recita la línea: fuera de la gira con las calabazas rotas ... No entiendo lo que significan, y realmente podría darle una mierda ... Quiero una vida de alcance, donde puedo calmarme ...
Es divertido imaginar a Corgan con un par de chinos de crema y una camisa con cuello que conduce un carrito de golf por la calle, pero debe haber sido un poco vergonzoso para él. El álbum también fue criticado por Bob Mold de Hüsker Dü, quien analogó a la banda como los Monkees de Grunge. Además, Steve Albini (el Padrino de Grunge) habló exteriormente sobre su desprecio por la banda en ese momento, comparándolos con REO Speedwagon. Ese debe haber picado especialmente mal.
O tal vez no fue así. ¿Por qué? Porque los Smashing Pumpkins todavía no habían lanzado su tercer (*cuarto álbum, si cuentas Piscis Iscariot, lanzado en 1994 como una especie de LP de lados B para Sueño siamés ) y con mucho la mayoría de los álbumes comerciales de la historia, Mellon Collie y la tristeza infinita. Claramente, esos sabrosos controles de regalías compensaron todo el odio.
Para ser justos con Corgan, no creo que haya pensado en la viabilidad comercial de su música. En última instancia, pudo crear y vivir a la vanguardia de una tendencia sonora que resultó ser popular. De cualquier manera, después Mellon Collie, De todos modos, había terminado con el grunge. Hablar con El Chicagoist En 2014, Corgan reflexionó: sabíamos Mellon Collie Como un álbum fue un punto de resolución, y luego se abrió la puerta a un out como Machina, Y estábamos dispuestos a bajar en una dirección diferente. Creo que estamos en ese momento con la idea de lo que significa la banda.
elizabeth shatner
El próximo lanzamiento de Smashing Pumpkins fue el sencillo Eye en 1997, una canción mucho más vanguardista que David Lynch seleccionó rápidamente para aparecer en la banda sonora de su película Autopista perdida . Incluso Steve Malkmus debe haber estado un poco celoso de aprender esa noticia.
