La canción que Paul McCartney afirmó que realmente no lo hizo
Las canciones de Paul McCartney siempre han bordeado en los lúdicos. En su pompa creativa, tenía una habilidad especial para hacer que los estúpidos e irreverentes se sintieran profundamente sentimentales. Tome Silly Love Songs, por ejemplo. El número de alas llevaba su estupidez en la manga, pero se ha convertido en una banda sonora muy real para el sentimentalismo cotidiano.
Si bien su carrera con los Beatles fue prolífica e icónica, las pistas esotéricas recibieron muchos bienes inmuebles para ser publicados, y si no aterrizaron, bueno, diablos, el siguiente clásico estaba listo para hacer un seguimiento. Pero lo que estaba en el corazón de cualquiera de su grandeza fue su originalidad. En el momento en que Paul McCartney conoció a John Lennon, se encendió una chispa, y la composición de la canción de McCartney estaría inmersa en la innovación a partir de entonces.
Si bien puede parecer que McCartney opera con una frecuencia más alta que sus bloggs de Joe promedio, no significa que fuera inmune a las críticas. Volvamos a Silly Love Songs, por ejemplo, para comprender el bajo vientre algo sensible del creador más feroz de la música. Era una canción empapada en la autoconciencia, ambas justificando su enfoque de la vida de todo corazón, mientras volteaba un dedo medio a los periodistas que lo respaldaron en tal esquina.
O supongamos que debemos subir al otro extremo del espectro. En ese caso, encontraríamos su falla política, ‘Devolver a Irlanda a los irlandeses‘, que, tras su lanzamiento de 1972 por Wings, fue rentable por las estaciones de radio por sus inclinaciones abiertas y activistas. Entonces, ¿qué debe hacer una canción de amor tonta cuando las masas periodísticas se silenciaron? Adaptar una rima infantil, obviamente.
Hago cosas que no necesariamente se pensan cuidadosamente, McCartney dijo una vez sobre su juego de canciones. Antes de explicar cómo la nueva era de las alas fue informada por una etapa de vida completamente diferente. Ahora, ya sabes, acabo de recibir tres hijos en los últimos años, y cuando estoy sentado en casa tocando en el piano, mi audiencia, mi audiencia, la mayor parte del tiempo son los niños.
Entonces, mientras los cantaba para dormir con Mary tenía un pequeño cordero, parece que le presentaron lo que pensaba que podría ser su próximo disco de éxito tonto. Mientras grabó la canción antes de su éxito divisivo, cavarla de los archivos puede haber sido la refutación perfecta para los periodistas que se aferran a las perlas que exigieron que la canción fuera desterrada de los estantes. Pero McCartney insistió en que su génesis era puramente natural.
Acabo de escribir eso, las palabras ya estaban escritas, ya sabes, explicó. Acabo de descubrir cuáles eran las palabras para la rima de la guardería, escribí un poco de afinación a su alrededor, fui y lo grabé. Tenía una idea en mi cabeza para descubrir cuáles eran las palabras para la rima de guardería original.
Pero si bien muchos músicos se contentarían con un lugar en el noveno en las listas, McCartney estaba menos que impresionado y lo tomó como una señal de que no todas sus inclinaciones esotéricas deberían ser seguidas. Dijo, pensé que todo era muy profundo y muy agradable. Ya veo, ya sabes, no fue un gran registro. Eso es todo. Realmente no lo hizo como un disco, y eso es lo que dice, el plástico negro.
Una toma comercial relativamente dura de un artista que fue expuesto al éxito pero se sintió separado de sus adornos. Para los Beatles, dejaron de gira por completo en busca de un nivel más profundo de arte, renunciando a su flujo de ingresos más lucrativo para un mar de genio creativo. De todos modos, tanto Mary tenía un pequeño cordero como devolver a Irlanda a los irlandeses fueron enviados a los archivos de McCartney, y afortunadamente se despidieron en la conversación de qué momento define su grandeza eterna.




































