Stanley Donwood: el artista detrás de las portadas de álbumes de Radiohead
Cuando se trata de hacer música, Thom Yorke, el vocalista principal de la banda de rock alternativa Radiohead, dice que la creación de arte es una parte fundamental del proceso.
De hecho, el arte jugó un papel importante tanto en la vida personal y profesional de Yorke, incluso antes de convertirse en el famoso músico que es conocido hoy. Estudió bellas artes en la Universidad de Exeter, donde conoció a Dan Rickwood, ahora conocido profesionalmente como Stanley Donwood , El hombre detrás de todas las portadas de los álbumes de Radiohead. Pero Donwood fue y todavía es más que un mejor amigo de Yorke; Básicamente es su terapeuta libre (más sobre eso más tarde), un tablero de sonido y el sexto miembro de la banda.
Pero cuando Yorke conoció a Donwood, era escéptico. La primera vez que se encontraron en Art School, Donwood estaba solo, leyendo un libro de manera bastante distraída, por lo que Yorke pensó que la relación con su futuro compañero de curso podría ser una de dos maneras: amaba al tipo o lo encontraría absolutamente insoportable. Shocker, resultó ser el primero, y Donwood fue invitado por primera vez a colaborar en la creación de una portada de álbum de Radiohead para The Bend.
Hacer las portadas del álbum es una composición simultánea, dijo Donwood por correo electrónico. Donwood se sentará en las sesiones de estudio, mientras se está haciendo la música, a veces escuchando el mismo bar cientos de veces, y se les ocurre ideas. Donwood nunca hace una portada de un producto terminado, pero de todo el proceso de grabación de la música, por lo que las portadas a menudo pueden parecer abstractas de lo que se trata la música en sí.
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Donwood enfatiza que nunca fue músico, y realmente no entiende la música, pero cuando escucha Radiohead, un proceso mental, similar a la sinestesia, se desencadena, donde puede trazar visualmente la música y conceptualizar la portada.
Thom Yorke
Para Yorke, que obtiene arte, los dos medios funcionan en conjunto. Dijo que la música y el trabajo visual me importan mucho. Uno libera al otro. De esta manera, Radiohead adopta la importancia universal de todos los medios artísticos y la conexión intrínseca entre ellos, por lo que uno no puede existir sin el otro.
Cada álbum de Radiohead marca un capítulo o historia diferente, instantáneas de la vida exterior y los paisajes interiores. Volviendo a por qué Donwood era un terapeuta para Yorke, pudo sacar cosas de mi cabeza de una manera que me sorprende en todas las direcciones diferentes. Es por eso que la portada de cada álbum es tan diferente y única.
Donwood describe humildemente su exitosa carrera como una serie de accidentes, pero su habilidad para combinar una mezcla de diferentes medios demuestra lo contrario. Por ejemplo, Niño a se inspiró en las guerras en Yugoslavia, cuando las personas que se parecían a nosotros y vestidas como nosotros se estaban muriendo de repente y siendo puestos en campos de concentración. Esto se refleja en la paleta oscura y el panorama helico, aparecido en la portada, que se realiza a través de software impreso y de computadora.
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En una ola similar pero también asombrosamente diferente, OK computadora Presentaba una escena imaginaria e hipotética en un invierno nuclear, donde una bomba acababa de explotar. Cada vez que se realizaba una portada de álbum, se establecían nuevos desafíos y reglas. En este ejemplo, Donwood dijo que no iba a deshacerse de ningún error, sino que los dejaría dentro y solo los cubriría, creando un efecto de collage. Señala la figura humana manchada a la derecha y la gran cruz azul y negra que se puso para cubrir algo que no le gustó. Él describe este proceso como eco de la forma de vida: no puedes deshacer los errores en la vida, entonces, ¿por qué deberías en el arte?
Natasha Podro, la curadora del Museo Ashmolean en Oxford, describió las portadas como que parecían que cada una había sido hecha por artistas completamente diferentes. Ella anunció la apertura de una nueva exposición en el museo que tiene como objetivo ser una retrospectiva de 30 años de la colaboración artística de Donwood y Radiohead.
En conversación en la Feria de Print Original de Londres (LOPF), en Casa de somerset , Describió tener que examinar cientos de discos duros y cuadernos de bocetos para determinar qué era mejor para la exposición. En broma, describió el proceso de colaboración con los dos artistas como sin esfuerzo, porque eran la cantidad justa de monstruos de control de calidad.
Las portadas de álbumes de Radiohead, algunas de las cuales se exhibieron en el 40 ° LOPF de este año, son impresiones de pantalla, que generalmente consisten en una imagen concebida por un artista en una superficie y luego se transfieren a otra. La misma impresión se puede hacer varias veces para hacer muchas copias, y el producto final es la impresión en sí, no el bloque original, el grabado o la placa en la que se imprimió. Sin embargo, debido a que Donwood también trabaja en software de computadora y otras formas de tecnología de impresión digital, el término de impresión, en este caso, también se refiere a las prácticas fuera de lo que acabo de describir, que es la práctica tradicional de impresión.
Junto a Podro, el Director de Tin Man Art Gallery, una galería con sede en Londres dirigida por James Elwes, insistió en la importancia de defender la impresión como una forma de arte legítima, debido a sus propiedades altamente democráticas que alivian el medio de la ternera artística.
Las impresiones, como las realizadas por Donwood, se aseguran de que el gran arte pueda ser producido en masa y distribuido a los amantes del arte y coleccionistas de todo tipo, para que cualquiera pueda tener una gran obra de arte colgando en su hogar.
