El mercado musical grabado del Reino Unido crece en un 10 por ciento en 2024
El mercado musical grabado en el Reino Unido disfrutó de un año positivo en 2024 después de crecer en un 10 por ciento, con ventas de transmisión y formatos físicos que aumentaron por primera vez en dos décadas.
Según una nueva investigación realizada por la industria fonográfica británica (BPI) basada en datos de las listas oficiales, ventas y transmisiones aumentaron un 9,7 por ciento a 200,5 millones de álbumes en el último año, marcando una década completa de crecimiento ininterrumpido.
Por primera vez desde 1994, las ventas de álbumes físicos han aumentado en un 1,4 por ciento anual, marcando el 17º aumento en las compras de récords de vinilo. Si bien las ventas de CD han seguido disminuyendo, el aumento en las ventas de vinilo, que han aumentado un 9,1 por ciento a 6,7 millones de unidades, ha contribuido a esto.
Con los puntos de venta, estos aumentaron un 11 por ciento a 199.6 mil millones, lo que representa casi el 90 por ciento del consumo total de música. Esto es en parte debido al aumento de las artistas femeninas exitosas, que dominaron las listas a lo largo de 2024, con álbumes como Taylor Swift, Sabrina Carpenter, Olivia Rodrigo, Charli XCX, Billie Eilish, La última cena , Chappell Roan y otros se elevan a la cima.
Swift El departamento de poetas torturados Disfruté de una carrera particularmente exitosa con 783,000 ventas para fines de diciembre, la mayoría para cualquier artista desde 2017. Palo de golf También fue uno de los 12 álbumes de mujeres o grupos en solitario para encabezar las listas de álbumes en 2024, mientras que Sabrina Carpenter dominó las listas de singles con 21 semanas en la parte superior con Espresso, por favor, por favor, por favor y Taste.
Según el director ejecutivo de BPI, el Dr. Jo Twist, la producción creativa del Reino Unido y la creatividad humana se ponen en riesgo por los cambios propuestos a la ley de derechos de autor británica, lo que permitiría a los gigantes tecnológicos internacionales capacitar a los modelos de IA en el trabajo de los artistas sin pago o permiso, y sería la forma incorrecta de realizar el potencial emocionante de la IA. Mientras tanto, el fraude de transmisión también es una preocupación creciente.
Twist también dijo que el valor de la música británica estará protegido y que la industria continuará creciendo mientras se enfrente al creciente desafío mundial, abordando desafíos en torno a la IA, los derechos de autor y la transmisión de fraude, y alentando a los consumidores hacia modelos viables, como suscripciones de transmisión pagas.
Agregó: El Reino Unido sigue siendo un poder musical mundial, pero este estado no se puede dar por sentado: necesitamos un entorno político de apoyo que ponga el enfoque en el arte humano y permita la inversión continua en la próxima generación de talentos británicos.
Aunque los nuevos datos demuestran que 2017 fue un año exitoso y positivo para el mercado musical del Reino Unido, muchos artistas han seguido luchando por una industria más equitativa. Están planteando preocupaciones sobre El potencial de la IA y otras facetas perjudiciales para causar una grieta más grande entre artistas más pequeños y más establecidos y la distribución de regalías musicales.
Artistas como Peter Hook, Nick Cave, Paul McCartney, Roger Daltrey y James Blake han compartido recientemente sus preocupaciones sobre el daño de la IA en la industria. Cave dijo que su intención es esquivar por completo el tipo de inconveniente de la lucha artística, describiendo su potencial como aterrador.
Con los últimos aspectos positivos que salen a la luz, muchos esperan que la industria trabaje para establecer un marco mejor y más sostenible para todos en 2025, no solo con desarrollos tecnológicos sino en todas las prácticas.
