Desentrañando el extraño mundo de Jefferson Airplane Rabbit blanco
Los eventos insignificantes pueden asumir proporciones monumentales cuando su cabeza está llena de prácticamente nada. - Grace Slick.
En 1963, la patente para LSD expiró. Hubo un período de tres años después de eso donde la droga era legal. Aunque parece muy de los años sesenta mencionar al administrador, fue esta supervisión logística la que definió una era. El viento de ácido caleidoscópico de ácido bordeó al espíritu de un remolino de paz, amor y un caos psicodélico absoluto. Lanzado en este día en 1967, nos estamos aventurando por la madriguera de la canción del avión de Jefferson que parecía destilar un movimiento hasta una canción químicamente pura de dos minutos y medio. La banda dejó caer la pista sobre las lenguas de las monstruosas masas en todo el mundo, y las ondulaciones onduladas de ese viaje todavía se sienten hasta el día de hoy. Es el himno el que define la contracultura del corazón más que cualquier otra. Una píldora te hace más grande/y una píldora te hace pequeño .
Siempre me sentí como un buen maestro de escuela que cantaba conejo blanco, Grace Slick dijo una vez: Canté las palabras lenta y precisamente, para que las personas que necesitaban escuchar no se perdieran el punto. Pero lo hicieron. La analogía de un maestro de escuela es, por supuesto, más loca que un cangrejo ermitaño con una hipoteca, pero no hay duda de que su actuación vocal casi sin ingresos fue un intento de transmitir un mensaje, sin importar cuán loco y surrealista fuera ese mensaje. La asombrosa actuación de canto de Slick podría perseguir una casa vacía. Mientras ella sacude las vigas de los truenos, las palabras que emanan de ella cuentan la historia de los años sesenta y la melodía de carreras que profetizó su inevitable desaparición. Y los que la madre te da/no hagas nada en absoluto.
La canción puede parecer que salió completamente formada, como si estuviera diseñada en el estudio en una violenta erupción de sonido, pero la verdad es que tomó mucho tiempo en la creación. Slick había dejado caer un poco de ácido en su condominio californiano cuando dejó caer la aguja en las profundidades turbias de Miles Davis Bocetos de España registro . [Me perforaron la cabeza, explicó Slick mientras se sentaba allí escuchando su inquietante cuerno durante horas y horas, y luego salió chorreando de varias maneras mientras escribía Conejo blanco. Ve a preguntarle a Alice/cuando tenga diez pies de altura.
Si bien la Guerra de Vietnam y varios asesinatos podrían haber robado los titulares, la narrativa retrospectiva de la década de 1960 ahora puede definirse por dos palabras: balanceo y drogas . La letra de la canción, a través del mundo de Alicia en el País de las Maravillas , toma este último. Lejos de ser solo el hedonismo psicotrópico percibido, la época estaba inundada de drogas de todo tipo, no solo las pedaleadas por groovy privado de escuelas privadas. Los corazones morados, por ejemplo, eran píldoras que eran una forma de benzedrina, la misma benzedrina que se había acostumbrado beneficio Soldados en la Segunda Guerra Mundial. Con un excedente después de su resolución, la gente comenzó a meterlos como Smarties. Tanto, de hecho, que el poeta punk John Cooper Clarke declaró en sus memorias que mayoría de sus compañeros de clase de la escuela eran adictos. Y si vas a perseguir conejos/y sabes que vas a caer.
Esta locura de anfetaminas y píldoras de dieta de pico en abundancia ni siquiera se veía como drogas, al menos no en el sentido narcótico. Eran simplemente el milagro moderno del progreso continuo de la medicina occidental. Si la idiotez y el odio nos habían sumido en los horrores depravados de la guerra, entonces la tecnología, el progreso y las píldoras nos iban a sacar de ella. De hecho, su ama de casa promedio de la iglesia a fines de la década de 1950 estaba llena de tantas anfetaminas que supresan el apetito que si fuera arrestada para estacionar en un área restringida, el valor de la calle de su contenido estomacal haría las noticias de la noche, pero yo era las casas limpias! Dígales un Caterpillar Smoking/le ha llamado la llamada.
Mientras que el primer ministro británico, Anthony Eden, literalmente estaba apareciendo tantas píldoras que no se puede decir que fuera de una mente sana durante la crisis de Suez, no se cuestionó, al igual que todos los demás, porque las píldoras venían con una etiqueta. Sin embargo, el uso creciente de psicodélicos se encontró con desdén, juicio y condena extrema. En lo que respecta a Grace Slick, esto era una hipocresía de rango. Las drogas eran simplemente medicamentos para vivificar la mundanidad de la sociedad beige y lubricar su rutina mecánica; Ponerlos como una juventud libre que intentaba encontrar su identidad no era diferente a un cobre que tomaba un café y un pro de un desplazamiento nocturno. Llame a Alice/cuando ella era pequeña.
Esta hipocresía se destacó en el Summer of Love de 1967. Era un verano que White Rabbit sería una banda sonora, y un evento cultural del que el mundo todavía está sacudiendo, ya que la proclamación de Bob Dylan de que los tiempos cambiaron y los que quedan atrás no deberían criticar lo que no pueden entender finalmente se realizó. Ese verano, la contracultura anunció que no era una moda de nicho sino una fuerza subversiva. El problema era que fue respaldado por una cola de hedonismo imposible de mantener, pero en este punto, la canción aún no había alcanzado su radio en el pico de Bath. Todavía estaba en su vorágine de la autoridad de un medio ocho. Cuando los hombres en el tablero de ajedrez/se levantan y te dicen a dónde ir.
Hasta el verano del amor, los años 60 habían viajado al precipicio, ahora, como explicaba Grace Slick, estaba listo para saltar por la madriguera del conejo, las píldoras viejas estaban fuera y las nuevas píldoras estaban dentro: me identifiqué con Alice [en el país de las maravillas]. Pasé de los 50 años planeados, suaves, al mundo de estar en una banda de rock sin mirar atrás. Era mi momento de Alice, hacia el agujero. Lo mismo puede decirse de todos los que se deleitaron con la música que produjeron las bandas. Y acabas de tener algún tipo de hongo/y tu mente se está moviendo.
Había algo profundo escondido entre esta idolatría. Era una sensación de exploración en el extremo. Como David Bowie lo pondría en su propia forma de Highfalutin Nietzschean, desde Einstein hasta la bomba, todas estas cosas culminaron con la idea de que todo lo que hemos sabido antes estaba mal. Todo. Así que comenzamos el siglo XX con esta pizarra limpia. Ahora somos los dioses ... y creo que en sí mismo ... las repercusiones de lo que habíamos hecho al mantener esta idea de moralidad, creándola todo nosotros mismos, así que destruyeron nuestra solución sobre lo que deberíamos hacer en la vida que todavía estamos viviendo en ese caos en este momento. No tenemos vidas espirituales de las que hablar ... ya no hay sentido directo de cuál es nuestro propósito. Por lo tanto, las personas fueron a buscar un propósito en una madriguera del conejo: crearon su propio tipo de espiritualismo psicotrópico y se propusieron asimilar la tradición lo más rápido posible. Preferiblemente en ráfagas de tres minutos o menos. Ve a preguntarle a Alice/Creo que ella lo sabrá.
Esta fue una generación mencionada en la desesperación de la guerra, o al menos la era de racionamiento depresivo que siguió. Ahí se encuentra el corazón de todos los movimientos de los años 60, ya sean los Beatniks o los Panteras negras: una determinación singular de marchar al ritmo de un tambor diferente y renunciar a esto casi desafiante a sus titulares. Si los niños del verano del amor iban a fallar, entonces iban a hacerlo en sus propios términos, no los banales establecidos por las generaciones anteriores. Cuando la lógica y la proporción han caído descuidadas, y el Caballero Blanco está hablando hacia atrás.
Y fallar, lo harían. El glorioso crescendo insatisfactorio de White Rabbit es la alegoría perfecta para la época. Apretó a 100 mph con un viento de progreso y esperanza hacia una luz roja. Era un torbellino de belleza, tambaleándose en la línea entre una obertura trágica y una diversión extática, sonaba glorioso y por Dios si el primer verso de alguien para amar (cuando se descubre que la verdad es mentiras/y toda la alegría dentro de ti/no quieres que alguien ame?) Pero esa acumulación de traqueteo pronosticó el delirio para Alice que se adelanta. ¡Y la reina roja está con la cabeza!
La página siguiente para Grace Slick fue una de las desmayos, disparar un arma a los agentes de policía con una cabeza llena de ácido e inevitablemente la sedación de sintetizador del comercial de Uber Construimos esta ciudad. Como otro de los años 60 más queridos, pájaros cantores, Joni Mitchell, dijo una vez : [En la década de 1970] viste que el alto de la cosa hippie descendía a la depresión de las drogas. Justo después de Woodstock, luego pasamos por una década de apatía básica donde mi generación le chupó el pulgar y luego decidimos ser codiciosos y pornográficos. Pero ciertamente era algo, y la música producida en ese espíritu de la edad de la edad de la edad, nunca ha sido igualada desde entonces. Recuerde lo que dijo el dormitorio:/alimenta su cabeza. Alimenta tu cabeza. ¡Alimenta tu cabeza!
Cuando el concesionario ácido de Jefferson Airplane, el ingeniero de sonido de los Grateful Dead, Augustus Owsley Stanley III, fue arrestado. Hunter S. Thompson señaló esto como el final de una era. Su epitafio decía: Tim Leary, prisionero de Eldridge Cleaver en Argelia, cupones de recorte de Bob Dylan en Greenwich Village, ambos Kennedys asesinados por mutantes, servilletas plegables de Owsley en la isla terminal y finalmente Cassius/Ali llamó increíblemente fuera de su pedestal por una hamburguesa humana, un hombre bajo la muerte. Joe Frazier, como Nixon, finalmente había prevalecido por razones que personas como yo se niegan a entender, al menos no en voz alta. Los nuevos dioses que crearon habían muerto. El problema era que el movimiento que los engendró no había podido convencer suficiente de la corriente principal de que este ritmo masivo de liberación era una persecución digna. La contracultura, como el conejo blanco, era simplemente demasiado vanguardista en el sentido más estricto para obtener la mayoría de voto. Sus perpetuadores disminuyeron y envejecieron, se establecieron en la cortesía, porque puede haber humectantes que han resuelto siete signos de envejecimiento, pero el cambio a la derecha no es uno de ellos. Puedes tirar la radio en la bañera ahora.





































