¿Qué es la música de ondas frías?
A raíz de las consecuencias cataclísmicas de Punk, las puertas de bricolaje que se rompieron de par en par se abrieron en la música electrónica. Junto con la asequibilidad de Minimoogs portátiles o Korg MS-20, ampliando la accesibilidad de los síntesis lejos de los magos de Prog que habían llegado a definir el nuevo instrumento por mediados de la década de 1970, una generación de post-punks buscados para empujar las consecuencias de la nueva ola en el terreno sónico de Fardter Sonic del mínimo mínimo, las voces desapasionadas y la profundidad ical, el rompecabezas y el alemanes y el alienal de la ola.
Acuñado por Sonidos revista en una característica de 1977 en Kraftwerk Trans-Europe Express Titulado New Musick: The Cold Wave, los pioneros electrónicos de Düsseldorf falsificaron las bases sonoras de Coldwave, Radioactividad La canción del título de dos años antes de señalar el camino con sus melodías frías y su percusión frágil. La distintiva producción austera de Martin Hannet de Joy Division Placeres desconocidos Establezca una plantilla para el floreciente movimiento Coldwave, y el bosque de la cura demostró que los cortes de humor espartanos e introspectivos podrían ser un éxito.
Principalmente un movimiento europeo, los grupos de grupos en ambos lados de la cortina comenzaron a experimentar con teclados, máquinas de batería y efectos de cinta a principios de la década de 1980. Grupos como nueve círculos, análisis de Oppenheimer, Gestalt y Martin DuPont temprano, todos despacio, pero los cortes fríos del pop de la habitación glacial que nunca tocaron las alturas comerciales de la explosión Synthpop del Reino Unido alcanzadas por Yazoo o la Liga Humana.
Languaciendo en la oscuridad durante décadas, los progenitores de onda Cold original existieron en gran medida como notas al pie de página en blogs de música, comunicación de cassette subterránea o cargas de vinilo RIP en YouTube por la pequeña pero dedicada base de fanáticos de la escena. El reconocimiento finalmente llegó a mediados de la década de 2000 con la etiqueta extraña de DJ Pieter Schoolwerth y las noches de Brooklyn, tocando la onda fría que había amado desde su juventud y fomentando el resurgimiento de una nueva cosecha de sintetistas helados, incluido Xeno
¿De dónde vino el renacimiento de la ola de frío?
Comprometido a excavar la mayor cantidad posible de la ola de frío perdido, la ex presentadora de radio de East Village, Veronica Vasicka, lanzó Minimal Wave, una etiqueta y un proyecto de reedición que lleva las gemas perdidas del género a la nueva luz, que casi se ha convertido en un paraguas para la palabra de alta calidad que orbita los mundos fríos y mínimos de síntesis mínimos. Fue un género que vio un nuevo renacimiento gracias a su vínculo con el brutalismo de estos tiempos.
Alabado por sus imperfecciones humanas y imperfecciones tonales, Coldwave ofrece una porción de música electrónica y post-punk que trabajó creativamente con sus periferias de LO-Fi y presupuestos limitados para tallar el trabajo que era puro y no tocado por la influencia comercial.
Hablando con El semiet in 2010, Schoolwerth dispelled the wave’s often shallow connotations: The word ‘cold’ is quite complex in describing this music, for apart from the sounds, as an adjective it, more importantly, has always suggested to me more the artist’s fragile emotional states while producing it, and the accordant fact that it sounds so direct and unmediated in production, it’s very private and humanly ‘warm’ through its metallic, icy sounds.
Concluyendo, en otras palabras, frío para mí siempre ha sugerido más algo parecido a sensibilizado y vulnerable, como ser registrado y puesto al descubierto en el hielo, no lo que uno sería a primera vista a la palabra asumir que suena protegido o separado. Puede ver en esa invocación por qué se siente como una banda sonora adecuada para estos días abstractos.
