¿Quién es toda la luna por los Waterboys?
Nadie sabrá realmente qué hace que una canción vuelva. Algunos tardan un tiempo en ganar impulso y solo se vuelven populares mucho más tarde, aprovechando el inexplicable encanto de la conmoción cultural que capta algunas pistas pero no otras. Este fue el caso de The Whater of the Moon de los Waterboys, su éxito más conocido que comenzó como nada más que intentos garabateados de composición en la parte posterior de un sobre.
Hay una extraña conmoción al considerar el inicio de algunas de las canciones más grandes de la música. En el momento, las ideas para letras o melodías probablemente se sienten como pequeñas chispas, buce de inspiración que parecen insignificantes e impredecibles en su potencial, pero estos momentos de repente adquieren un nuevo significado cuando se ve como parte de la historia más amplia de cómo surgieron tales composiciones monumentales.
Una noche bajo el cielo de Nueva York, la novia de Mike Scott le preguntó si era un desafío escribir una canción. Inmediatamente sacó un sobre viejo y escribió lo que vio cuando levantó la vista, vi la media luna, viste toda la luna. Más tarde agregó más en su habitación de hotel y, a su regreso a Londres, lo llenó con un romance más explosivo de lo que la mayoría de las canciones pueden contener en cinco minutos.
A lo largo de los años, sin embargo, el significado de la canción se ha discutido extensamente, y muchos afirman que se ha escrito sobre una figura famosa, a saber, alguien como Nikki Repinte, Syd Barrett, Jimi Hendrix o Prince. La especulación sobre repentina se derivó de un comentario alegando que había sido sobre él, aunque la gente se sintió menos inclinada a creer que contra la sospecha de que la verdadera musa era, de hecho, la púrpura.
¿De quién era toda la luna?
Esto también vino de una nota que Scott supuestamente escribió esa lectura, para Prince, viste toda la luna. Tampoco sería demasiado exagerado, considerando cómo la canción coloca su tema en un pedestal, alegando que ven las cosas que otros no pueden, a menudo detectando belleza y defectos de una manera más grandiosa de lo que cualquier otro humano podría soñar.
Sin embargo, Scott ha negado repetidamente esto, en lugar de explicar que se derivó de la sensación de asombro que sintió durante toda su vida, y cómo golpean estos momentos esclarecedores cuando de repente recuerda la imagen más grande. Como luego explicó: no es una persona específica. Es más un tipo. El objetivo de la canción era ilustrar cuánto más podría haber aprender de lo que habíamos adivinado. Y así, utilicé ese formato de composición de canciones, como si abordara un ser más conocedor o sabio.
En cuanto a las comparaciones del Príncipe, la canción no está completamente separada del cantante. De hecho, la nota anterior de Scott no estaba revelando la inspiración contextual de la canción; Más bien, indicó el tipo de atmósfera sónica por la que se esforzaba, con un sonido de Prince-esque que se alineaba con su tono visceral. Escribí el saludo porque Karl Wallinger [teclados] y pensé mucho en Prince cuando creamos el sonido del disco, en Livingstone Studios en el norte de Londres, dijo. El guardián .
Cuando escribimos y grabamos la canción, queríamos que sonara como Prince, explicó en otro lugar para Número uno . Sus registros son realmente positivos, y eso es algo que me gusta mucho. Y aunque también admitió que la canción era sobre alguien como CS Lewis o alguien que parece un cometa, ardiendo su sendero, el mensaje principal se centra en mirar verdades inesperadas, cuando nadie más las ve.
