Revisión de la película Bird: la incursión de bienvenida de Andrea Arnold al realismo mágico

Los cineastas británicos se han destacado tradicionalmente en el género realista social, y Andrea Arnold es una de las más exitosas del país. Emergiendo con películas como Avispa, carretera roja , y Pescado , cada uno giraba en torno a un personaje femenino, aislado y luchando por navegar por sus vidas. Estas películas eran un realismo social puro, aunque el deseo de cambio o escape era temas centrales, lo que permitió que estos personajes soñaran y se fijaran en algo mejor.

sebastian spader

Después Pescado , Arnold expandió sus horizontes dirigiendo el drama de época Alturas de Wuthering , una película de carretera, Miel americana , y the documentary Vaca . These films have all received significant praise, with similar themes of femininity, patriarchy, and class becoming defining trademarks. Yet, many fans have longed for Arnold to make another British social realist number. While she has delivered this with her new film, Pájaro , el director también ha combinado elementos de realismo mágico con la narrativa, un toque inesperado pero bienvenido.

Comenzamos conociendo a Bailey, una niña de 12 años que filma videos en su teléfono y luego los proyecta en la pared de su habitación, como pájaros que vuelan en el cielo. Batido por su padre, insecto, en un scooter eléctrico, luego escuchamos el ritmo frenético de Demasiado real de Fontaines DC A medida que la pareja se acelera a través del centro de la ciudad, la vertiginosa cinematografía de Robbie Ryan se une en el viaje.

El error muy tatuado es interpretado magníficamente por Barry Keoghan, aunque aquí se ve sorprendentemente diferente al personaje por el que se hizo conocido en el año pasado Salina (que incluso recibe una referencia descarada). En la casa, donde cada pared está cubierta de pintura en aerosol, Bug le informa a Bailey que se casará con su novia de tres meses el fin de semana, que luego se mudará con su niño pequeño.

Mientras lucha por procesar sus sentimientos (con el hecho de que su madre la repudió por ser demasiado problemática, claramente persistente sobre ella), expresa interés en la pandilla vigilante de su hermano mayor. Sin embargo, después de pasar una noche sola en un campo, se encuentra con un extraño al azar que aparece aparentemente fuera de la nada. El hombre extraño pero amable llamado Bird, interpretado terriblemente por Franz Rogowski, deja a Bailey confundido pero intrigado, y ella lo sigue a un bloque de pisos.

A partir de aquí, Arnold mantiene niveles de intriga en torno al personaje de Rogowski como la semana de Bailey se desenvuelve. Se encuentra con el violento novio, patinaje y, preocupado por la seguridad de sus tres hermanos, decide tomar el asunto en sus propias manos. Entre comenzar su período, tratar de cuidar a sus hermanos, calcular con el inminente matrimonio de su padre, tratar de ayudar a su hermano mayor con sus propios problemas y descubrir el misterioso pájaro, Bailey tiene mucho en su plato.

She is at a pivotal stage of her life, not ready to grow up but simultaneously thrown into situations where she has no choice but to become an adult. Arnold carefully shows Bailey’s most childlike moments, like storming off to her room or trying on makeup for the first time, while also highlighting how many working-class young girls are forced into motherly roles, like looking after siblings, when they’re still children themselves.

The filmmaker crafts an incredibly authentic depiction of working-class lives within Pájaro . Arnold no solo ilumina las verdaderas realidades de vivir con muy poco dinero donde los problemas como el embarazo adolescente, el tráfico de drogas y la violencia (particularmente a manos de los hombres) abundan, sino que también muestra innumerables momentos de amor familiar y particularmente el poder de la comunidad como una fuerza de unión y apoyo.

Hay muchas escenas intensas que a menudo pueden ser difíciles de soportar, pero Pájaro es un reloj gratificante. Hay esperanzas entre el dolor y la confusión, incluso cuando parece que todo se está desmoronando. Si bien hay unos pocos momentos que ocasionalmente sienten que podrían estar bordeando el cliché, como Bailey comenzando su período como símbolo de su maduración, Arnold evita que estas metáforas se vuelvan unidimensionales.

En una inspección más cercana, su período también sirve como un símbolo de su feminidad y cómo su identidad de género es complicada por los hombres y las mujeres a su alrededor con quienes lucha por identificarse (no es una coincidencia que tanto ella como Bird tengan cualidades notablemente androginas).

Pájaro is a beautiful yet often brutal look at working-class British life that takes similar themes de Pescado y los lleva a un entorno modernizado y relevante. Si bien no tiene una sensación tan especial y tan cruda como Pescado , Pájaro— con sus ricas dosis de humor y señales de Wim Wenders Alas de deseo— demanda El dominio de Arnold como una de las voces cinematográficas más interesantes de Gran Bretaña.