Cinco reinas de comedia de bally olvidadas
El estereotipo de las películas antiguas es que estaban plagadas de sexismo. Es innegable que los tiempos han cambiado para mejor a este respecto, pero también vale la pena recordar que durante gran parte de la edad de oro de Hollywood, las películas impulsadas por las mujeres eran la norma. Incluso había todo un género dedicado a mujeres divertidas. La comedia de bally surgió en la década de 1930 y fue muy popular durante más de dos décadas. Con un diálogo de fuego rápido, fue impulsado por personajes femeninos fuertes que obtuvieron todas las risas mientras sus coprotagonistas masculinos luchaban por mantenerse al día o se resignaban a ser títeres.
El término comedia de bally proviene de un tipo de tono en el béisbol que se mueve en la dirección opuesta de una bola curva típica. En el género de la película, describe la forma en que los personajes principales se desempeñan entre sí. La mayoría de las comedias de bally son una batalla de los sexos, siguiendo un arco de historia probado y verdadero de un hombre y una mujer que se desprecia entre sí, solo para descubrir en algún momento que están enamorados.
Hoy, Katharine Hepburn es quizás la estrella más famosa de las comedias de tornillo. Brinando bebé sigue siendo el estándar de oro del género, gracias en gran parte a su mando absoluto de la pantalla y la capacidad de arrojar líneas de perforación a un ritmo de giro de la cabeza. Sin embargo, durante la década de 1930, cuando el género estaba en su apogeo, estaba lejos de la estrella de tornillo más famosa, y aunque ciertamente es una de las mejores, su fama continua no debería eclipsar el genio de sus compañeros.
Para aquellos que aman esta era de la comedia, los actores enumerados aquí no serán sorpresa. Pero para cualquiera que apenas haya sumergido un dedo del pie en estas aguas sagradas, estas estrellas y sus películas serán una revelación. De nada de antemano.
james daniel sundquist
Myrna Loy
El talento cómico de Myrna Loy tardó más de una década en notar. Habiendo entrenado como bailarina, pasó gran parte de la década de 1920 y principios de los 30 jugando vampiros peligrosos que vinieron a atraer a los hombres a su destino. Con su cabello oscuro y sus ojos inusualmente grandes y amplios, fue encasillada como extranjeros exóticos de nacionalidad indeterminada, a pesar de haber nacido en la zona rural de Montana. Sin embargo, en 1934, fue elegida frente a William Powell, el rompecorazones del día, en la comedia misteriosa El hombre delgado . En la película, interpretan a una rica pareja casada, Nick y Nora Charles. Nick solía ser un detective pero se retiró cuando se casó con Nora, una heredera cuya familia no aprueba su profesión.
Aunque la película es aparentemente sobre la pareja que resuelve un misterio, se convirtió en un éxito debido a las actuaciones. Powell era un actor de comedia experimentado en ese momento, pero Loy más que se mantuvo el suyo, alternando entre ingenio seco y calidez genuina. Ella y Powell bromean y se abren camino a través de la película, y aunque él hace la mayoría de los chistes, ella roba cada escena. Al principio, ella parece ser simplemente tolerante con irónmente, solo para demostrar que está manipulando la acción bajo el servicio. No es el ejemplo más manifiesto de una estrella femenina que roba el centro de atención, pero es una de las más entrañables.
La primera película fue un éxito que generó no menos de cinco secuelas. Loy disfrutó el éxito continuo como actor de comedia a lo largo de los años 40 y 50, incluso en dos películas frente a Cary Grant, The Bachelor and the Bobby-Soxer y Mr Blandings construye la casa de sus sueños . Es molesto muy difícil encontrar clips de Loy en toda su gloria cómica, por lo que solo tendrás que hacer un punto de ver una de sus películas.
michael galeotti
Jean Arthur
Jean Arthur was one of Hollywood’s great enigmas. Although she was known as the quintessential comedy star, she was reclusive in the extreme, avoiding interviews y shunning the spotlight when not on camera. She starred in three Frank Capra movies – El Sr. Deeds va a la ciudad en 1936, No puedes llevarlo contigo en 1938 y El Sr. Smith va a Washington En 1939, todo lo cual la pintó como una heroína valiente y honesta. A menudo jugaba a mujeres independientes y trabajadoras, pero su humor siempre brillaba. Películas como El diablo y la señorita Jones , Un asunto extranjero , y Cuanto mas mayor Cementó su lugar como uno de los mejores actores de billete de todos los tiempos.
A diferencia de muchas de las otras estrellas femeninas del género, no era abiertamente tonta la mayor parte del tiempo. Sus personajes suelen ser mujeres solteras de su carrera que intentan avanzar en el mundo de un hombre, solo para que algunos hombres desafortunados arrojen cosas al caos. Ella jugó estas situaciones mejor que nadie, logrando estar indignada y encantadora dentro de la misma expresión facial, y agregando más que un toque de desviación en la mezcla cuando menos lo esperas.
La comedia de 1942 La charla de la ciudad Sigue siendo una de sus mejores y más subestimadas, y ella hace un tipo diferente de papel para el humor típico de Cary Grant. En lugar de ser una espina loca en su lado como Katharine Hepburn en Brinando bebé , es una pareja de combate reacia, haciendo que sus destellos de ridiculez sea aún más hilarante.
Claudette Colbert
Al igual que Myrna Loy, Claudette Colbert se encomendó en papeles dramáticos durante la primera década de su carrera. Sin embargo, después de renegociar su contrato de estudio, pudo ramificarse en una gama más amplia de géneros, incluidas las comedias de groseras. De todas las mujeres que sirvieron ingenio afilado en esta subsección del cine de la década de 1930, Colbert trajo un aire patriciano y casi distante a sus personajes que al principio podría no parecer una fuente obvia de comedia. Lo que la hizo tan perfecta para el género, sin embargo, fue la dura y sin golpes en la calle que imbuía en todos sus personajes. Ella no sufrió tontos, y eso hizo que la vida fuera aún más traicionera para los hombres con los que se cruzó.
Colbert protagonizó la comedia por excelencia de Frank Capra. Pasó una noche En 1934. En él, ella interpreta a una heredera altiva que se escapa de su familia después de que amenazan con anular su fuga con un piloto de neien-hojalina. Mientras intenta evadirlos, se encuentra con el periodista de Clark Gable, que cree que puede obtener un gran día de pago al escribir una historia reveladora sobre ella. Comienzan odiando las entrañas, pero se dan cuenta de que sus fuertes testamentos están perfectamente combinados.
rosamund pike hijos
Aunque este siempre será su papel más famoso, estaba lejos de ser la única comedia de tornillo en la que Colbert protagonizó. Preston Sturges's La historia de Palm Beach , lanzado en 1942, sigue siendo uno de sus mejores y más subestimados.
Irene abajo
Solo voy a salir y decirlo: Irene Dunne fue la mejor pareja en pantalla de Cary Grant. Katharine Hepburn y Rosalind Russell podrían haber entregado líneas más rápidas. Grace Kelly y Audrey Hepburn podrían haber compartido una química chisporroteante con él. Pero Irene Dunne estaba en la misma longitud de onda cómica. Ella podría cerrarlo con un resplandor, caminar a su alrededor con su ingenio y aún así hacerte creer, al final de la película, que estaba locamente enamorada de él. Protagonizaron tres películas juntos - 1937 La horrible verdad , 1940's Mi esposa favorita , y 1941’s Serenata de centavo , su único drama juntos.
La horrible verdad es una de las mejores comedias románticas de todos los tiempos, independientemente de la época. Como Mi esposa favorita , presenta una versión maravillosamente liberal y poco sentimental del matrimonio. Lucy y Jerry Warriner (Dunne y Grant) son una pareja rica que se realiza por los procedimientos de divorcio. Pero a medida que cada uno exploran las relaciones con nuevas personas, comienzan a mostrar demasiado interés en la vida amorosa del otro.
chris gardner y su esposa
Dunne estaba seca y sarcástica y podía nivelar una elevación de cejas perfectamente temporal como nadie más antes de que apareciera Lucille Ball. En sus emparejamientos con Grant, ella aguja, cajoles y coquetea descaradamente con él, a menudo todo al mismo tiempo, en medio de las peleas, y con su nuevo interés amoroso alternativo que está detrás de ella. Podrían hacer que incluso las configuraciones de la trama más ridículas parezcan perfectamente creíbles, como lo demuestra Mi esposa favorita , en el que interpreta a una mujer que, después de vivir en una isla durante siete años y presunta muerta, aparece para encontrar a su esposo casado con otra mujer.
Carole Lombard
Carole Lombard was in a class by herself. No other female star was as influential as a comedian in the 1930s. She helped define the screwball comedy genre, and to this day, there has never been anyone who has captured the flurried essence of her on-screen persona. She was weird at a time when women weren’t supposed to be. She took up all the oxygen in a scene without making the other characters seem short-changed. And although she played characters who were often blithely oblivious to their surroundings, she herself was always in complete control.
Siglo XX , Mi hombre Godfrey , Nada sagrado , y Ser o no ser fueron sus papeles más famosos. En ellos, ella era un torbellino de energía loca, flotando de rabia a angustia a timidez con la velocidad de giro de la cabeza. Ella usó su belleza como otro accesorio, arrojando hábilmente líneas devastadoras con la efervescencia y la indiferencia de alguien que sabe que puede salirse con la suya.
Lombard murió trágicamente joven. Durante un viaje que vendió bonos de guerra en 1942, su avión se estrelló, sin dejar a los sobrevivientes. Ella solo tenía 33 años. Es notable que haya logrado ser una fuerza tan fundamental y duradera en el cine estadounidense a pesar de una carrera tan breve, y es difícil no llorar lo que podría haber sido.
