The Weather Station - Revisión del álbum Humanhood: ¿Te gustan los géneros? Tenemos todos ellos

El flaco: Con cada nuevo álbum, recordamos constantemente la pérdida del género, y no lloramos. Los catálogos y las etiquetas de la música respiran por última vez a medida que los límites que los artistas se rodean se vuelven cada vez más pequeños. La estación meteorológica pasa sobre lo que queda como si no fueran más que bordillos bajos fuera de las casas abandonadas, como su nuevo álbum, Humanidad , es un giro desconcertante de los estilos que son tan atractivos como confusos.

Es difícil entender dónde estaría el punto de partida para las canciones de la estación meteorológica. La variedad de instrumentos y estilos de música a su alcance debe hacer que sea difícil elegir un bloque inicial y, sin embargo, a pesar de los desafíos inevitables que conlleva esta versatilidad, las canciones suenan perfectamente juntas, cohesivas y apretadas en su ejecución.

Quizás este álbum no se adhiera tanto a las reglas por cómo se hizo. Sin planos, sin estructura, es el subproducto de seis músicos que improvisan en Canterbury Music Company. Los extractos de esta improvisación se separaron, y las canciones se construyeron a su alrededor. ¿Punto de partida? El punto de partida es el aire delgado y la intuición de un artista; Cualquier forma que encuentres es una ocurrencia tardía. El resultado es que el álbum suena crudo y tiene la tensión de algo que se produce en tiempo real.

Si bien la imprevisibilidad del álbum es emocionante, los estilos también pueden contrastar de manera poco atractiva. Por ejemplo, cuando el ritmo comienza a volverse caótico, y el jazz bordea en el borde del experimental, para cumplir con ese estilo de música con la dulce voz de la cantante principal Tamara Lindeman, parece que algunos temas establecidos dentro de las canciones se están perjudicando. O, al menos, las canciones no pueden alcanzar su potencial a medida que el caos se vuelve demasiado castigado.

Sin embargo, eso solo sucede en algunas canciones. En su mayor parte, este álbum esporádico es un disco fantástico para escuchar y defender la idea de que confiar en un género específico es una pérdida de tiempo. La estación meteorológica te arroja a una tormenta eléctrica de estilos y sonidos, y es algo hermoso en lo que se puede perder.

Para los fanáticos de: Música que empuja sutilmente los límites pero permanece accesible. El álbum experimental más fácil que podías escuchar.

marco garibaldi

Un comentario final de la policía de género: Bueno, esto absolutamente no lo hará.

Humanidad Track by Track

Fecha de lanzamiento: 17 de enero | Etiqueta: Registros de zarigüeyas gordas | Productor: Lindeman y Marcus Paquin

'Descenso' : Una introducción ambiental de un minuto largo. Hermoso sonando pero solo está aquí para establecer el tono. [n / A]

Señales de neón : La introducción nos lleva maravillosamente a las palabras iniciales del primer sencillo en la pista, Signs Neon. Es un número optimista, con tambores que se sienten como si pudieran encajar perfectamente en una canción disco; Sin embargo, se anulan con la gente independiente. Es un equilibrio extraño que es feliz y sereno simultáneamente. [3.5/5]

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'Espejo': La gente se encuentra con r [4/5]

'Ventana': Una de las canciones más intensas. Si bien los tambores hasta este punto son sencillos y fáciles de bailar, en Window, vemos más caos. Esto es defendido por la sección de ritmo, que marca el comienzo de los solos y llena en abundancia, pero toda la canción es una pulsación cultivada de sonidos. Es una buena escucha, y es bueno que después de las primeras tres canciones en el álbum, no hay estancamiento. [3.5/5]

'Paso': Otra canción de relleno que nos lleva dulcemente cerca de la mitad del disco. [n / A]

Se mueve el cuerpo: Una canción un poco más moderada. Más minimalismo en la instrumentación significa que escuchamos la verdadera gama de la voz de Lindeman, ya que pequeñas grietas e inflexiones muestran cuán dinámica puede ser su voz. Es una clase magistral en sutileza. [4/5]

'Cinta': Las llaves solitarias nos caminan hacia Ribbon, donde la voz sutil de Lindeman se abre paso una vez más. No hay nada más presente durante el primer minuto de la canción, y sin embargo, permaneces enganchado, aferrado a cada palabra. Cuando la instrumentación crece, es casi como si se llore la intimidad de solo teclas y voces. [3/5]

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'Río': Ambiente, palabra hablada y armonía? Este álbum ciertamente es cinematográfico. [n / A]

'Humanidad': El ritmo más extraño del álbum hasta ahora, increíblemente rítmico con éxitos esporádicos de saxofón. Se cuelga de las matas del jazz gratis sin comprometerse completamente con él. La letra permanece en contraste con ese sonido, y aunque la mayoría de las otras canciones que contrastan han sido bienvenidas, la sensación de que sostienen esta canción que persiste en el caos es inevitable. [2.5/5]

Daño irreversible: El bajo subby y los tambores eléctricos dominan este número trippy. No hay letras en la pista; En cambio, una conversación de fondo/monólogo sobresale sobre una instrumentación emocionante. Este es lo más cerca que podrás vivir dentro de una canción. [4/5]

'Solitario': Las letras melancólicas languidecen las notas descendentes. Somos arrastrados hacia el dolor y nos dejamos pasar allí, nuestra única ayuda que nos entregó a través de tambores dispersos y el cambio ocasional de una llave. La voz de Lindeman se adapta perfectamente a esta canción, ya que su fragilidad serena es suficiente para derretir los corazones más espinosos. [4/5]

'Aurora': Nuestro último éxito de ambiente. Esto ha sido divertido. [n / A]

'De coser': El álbum termina con una de las pistas menos experimentales del álbum, pero eso se siente perfecto. El récord es un viaje, y aquí es donde te bajas. La estación meteorológica se despide y las hermosas voces e instrumentación se desvanecen a nada mientras nos dirigimos a la distancia. Hasta la próxima ... [3.5/5]