El mejor álbum de rock debut de todos los tiempos: Led Zeppelin

Hoy se cumple el 52 aniversario del innovador álbum de debut homónimo de Led Zeppelin, lanzado en 1969. Led Zeppelin La obra de artes del álbum frontal fue diseñada por George Hardie y representa una imagen de la aeronave de Hindenburg que se pone en llamas, fotografiada por Sam Shere. La obra de arte es simbólica del nacimiento y el origen de Led Zeppelin. Nacido de las llamas de los yardbirds rompiendo, Led Zeppelin fue creado en un destello furioso de un corto período de tiempo; La banda se formó en mayo de 1968, y el álbum fue grabado en octubre de ese año, en 36 horas, en un lapso de unas pocas semanas.

Jimmy Page, quien en 1968 enfrentó la desintegración de su entonces banda, los Yardbirds, se quedó como el único miembro del grupo y aún tenía obligaciones contractuales para una gira en Escandinavia. El nacimiento de Led Zeppelin, inicialmente conocido como los nuevos Yardbirds, ocurrió rápidamente. A finales de los años 60, Page era muy conocido en Londres como músico de estudio y había tocado con otros megastars futuros como Jeff Beck y Eric Clapton en los Yardbirds. Page, aunque decepcionada pero fresca de una gira en los Estados Unidos, ya tenía una idea preliminar de en qué dirección musical quería que los Yardbirds se mudara.

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El mago negro de un guitarrista había sido sofocado en los Yardbirds bajo la imponente tutela de su gerente y productor, Mickie Frost. Mientras que Frost había querido moldear a los Yardbirds en la máquina de éxito de la canción pop de tres minutos de largo, Jimmy Page estaba siendo atraído por otra dirección por completo. Tuvo un vistazo del futuro y, en una entrevista con David Fricke de La piedra rodante, Page describió lo que se podría argumentar como la plántula de inspiración detrás de Led Zeppelin. Durante una sesión de grabación, se había encontrado en 1966, eso produciría Beck’s Bolero, la página detalla la banda destacada y la sesión: la banda era John Paul Jones en Bass, Keith Moon, Nicky Hopkins en Piano y yo y Jeff en Guitars, He. le dijo a Fricke en 2012 .

Esta sesión fue absolutamente magnífica, como una fuerza de la naturaleza. Keith estaba teniendo problemas en la OMS. Él va: Deberíamos formar una banda con esto. Mientras transmitían ideas sobre lo que podrían llamarse a sí mismos, a Moon se le ocurrió una idea irónica. Podemos llamarlo Led Zeppelin, Page recordó que el baterista dijo. Porque solo puede caer, como un globo de plomo. Pensé que era un gran nombre, y no lo olvidé, agregó.

De la selección particular disponible en esta sesión, Page reclutaría a John Paul Jones en el bajo. También quería reclutar a Keith Moon para la batería, pero Moon finalmente rechazaría la oferta debido a otros compromisos anteriores. Mientras que Steve Marriot de las caras pequeñas, era un contendiente para los deberes vocales; El contendiente finalista, Terry Reid, incapaz de hacer el trabajo, estaba de gira con los Rolling Stones en ese momento, pero presentaría la página a la planta Robert de 19 años. Jimmy Page, recuerda la vez que escuchó por primera vez a Robert Plant actuar con otro grupo, declarando: Robert fue fantástico y lo escuchó esa noche y habiendo escuchado una demostración que me había dado, me di cuenta de que sin duda su voz tenía una calidad excepcional y muy distintiva. Junto con Robert Plant llegó John Bonham, quien, como Plant, era un poco nadie en ese momento.

Las cosas se movieron muy rápidamente para los cuatro rockeros. El material de Led Zeppelin para su álbum debut fue desarrollado y refinado a través de estos primeros conciertos, especialmente durante su viaje por Escandinavia. En una entrevista con Cameron Crow de La piedra rodante En 1975, Robert Plant afirmó descaradamente: todo se ajustaba a una marca registrada para nosotros, estábamos aprendiendo lo que más nos sacó y lo que más sacó a la gente, y lo que sabíamos que llevaron a más personas al hotel después del concierto.

Con el nuevo material en gran medida bloqueado, cargado y listo para funcionar, Jimmy Page, actuando como la hélice de la banda, estaba decidido a mantener el impulso. Con la ayuda del gerente de Led Zeppelin, Peter Grant, Jimmy Page pagó el tiempo de estudio por la suma de £ 2000, que hoy equivale a alrededor de treinta miles. Parte del éxito del álbum debut se puede atribuir al hecho de que Jimmy Page quería un control creativo completo y total de la producción. Quería control artístico en un VICE PROBLE porque sabía exactamente lo que quería hacer con la banda. De hecho, financié y grabé completamente el primer álbum antes de ir a Atlantic, Page le dijo a Brad Tolinski en el libro Conversaciones con Jimmy Page . Increíblemente, todo el proceso de grabación tomó solo 36 horas, repartidos durante unas pocas semanas.

Page estaba a cargo de la ingeniería y solicitó a su amiga de la infancia, Glyn Johns, por mezclar. Esta sesión de grabación sería una de las primeras en utilizar una técnica que creó reverberación natural a través de colocar un micrófono, de manera típica, directamente frente a un amplificador o tambor, pero, además, colocando otro micrófono alrededor de veinte pies detrás del primero. Esto luego captura el sonido ambiental de la habitación. A través de este método, Jimmy Page pudo crear un efecto de eco inverso, específicamente utilizado en You Shook Me. Al cambiar la pista de eco de un instrumento o voz específico, luego volver a grabarla y darla la vuelta, Zeppelin podemos colocar el efecto de eco Al frente de la pista principal registrada por el micrófono primario, a diferencia de él.

Robert Plant disparó a la fama en el registro. (Crédito: Dina Regine)

Una de las primeras canciones con las que Page se acercó a Plant fue una idea para un arreglo diferente de Babe, I'm Gonna Leaving You, originalmente escrito por Anne Bredon tal como apareció en un álbum en vivo de Joan Baez.

Gran parte del álbum puede definirse como proveniente de un lugar de familiaridad, pero también contiene un elemento de misterio de otro mundo también. Led Zeppelin Tiene una fuerza pura que reclamaría, toma el pastel como el mejor álbum debut absoluto jamás lanzado por una banda. El álbum tiene brutalidad pero elegancia, la sensibilidad pop occidental, probada y verdadera, pero también originalidad, junto con las influencias experimentales y ligeras de la guitarra oriental (de las cuales haría que su presencia se conozca más en álbumes de Zeppelin posteriores). La banda hizo un álbum en la forma en que cualquier banda debería, como si fuera su última oportunidad de hacerlo, como si el día siguiente no existiera. Led Zeppelin no esperó el momento correcto; Hicieron su álbum con sus propios recursos y llevaron la obra maestra directamente a las puertas del infierno, más específicamente, Atlantic Records. El éxito del registro se extendió como un incendio forestal, vendiendo millones en todo el mundo.

Aunque inicialmente no tiene la intención de lanzar singles del disco, Good Times Bad Times serviría como la pista principal. Sin embargo, la banda rara vez tocaba la canción en vivo. El desglose de la comunicación plantó el marco para que los músicos de metal coloquen más capas además de los próximos años. Black Mountain Side es un instrumental; Jimmy Page usó una guitarra acústica Gibson y la sintonizó para abrir el ajuste D. La canción presenta al músico de Kenia, Viram Jasani (cuyo instrumento principal es el sitar) en la tabla.

Aunque definitivamente conocida como una verdadera leyenda de rock, Jimmy Page tiene un lado artístico de gran prestigio. Conocido por haber estudiado al mago negro, Alistair Crowley, Page declaró en una entrevista con La piedra rodante : Muchas personas tienen miedo de arriesgarse en la vida y hay tantas posibilidades de que tengas que tomar, dijo el guitarrista a Crowe al apogeo del cenit comercial y cultural de Zeppelin.

Lo desconocido me atrae, pero tomo precauciones. No voy a entrar en cosas ciegas. A principios de los años setenta, Jimmy Page tuvo un encuentro interesante con el famoso escritor Beat, William Burroughs, quien tendría una sugerencia para Page y los niños en Zeppelin. Retiros de la página: hice una entrevista conjunta con William Burroughs para Crawdad revista a principios de los años setenta, y tuvimos una larga discusión sobre el poder hipnótico del rock y cómo paralela a la música de las culturas árabes. Esta fue una observación que Burroughs tuvo después de escuchar Black Mountain Side, de nuestro primer álbum. Luego me animó a ir a Marruecos e investigar la música de primera mano, algo que Robert [planta] y yo finalmente lo hicimos.

Si bien el álbum eventualmente sería reconocido legítimamente como el álbum de rock pionero que es, la mayoría de los críticos no compartieron el mismo entusiasmo que muchos hacen ahora. En una revisión infame, John Mendelsohn para La piedra rodante , escribió: El último de los grupos de blues británicos, así que concebido, ofrece poco que su gemelo, el grupo Jeff Beck, no dijo tan bien ni mejor hace tres meses, y los excesos del Grupo Beck Verdad El álbum (sobre todo su autocomplacencia y restricción), son totalmente evidentes en el álbum debut de Led Zeppelin.

El crítico de música, Stephen Thomas Erlewine, dijo que es el mejor, aunque simple, es la revisión más conmovedora: un punto de inflexión significativo en la evolución del rock duro y el heavy metal.

No muchas bandas de rock 'n' roll se han acercado a la superación de Led Zeppelin, y mucho menos grabar una dinamita de un álbum debut como Led Zeppelin. Por decir lo menos, en mi opinión, Led Zeppelin siempre seguirá siendo la mejor banda de rock que haya existido.