Música de Melbourne: las mujeres que empujaron una nueva era
Acreditado con la configuración de la escena pop moderna, Australia ha servido como puerto para varios artistas que han empujado los límites del rock. Melbourne se ha convertido rápidamente en el punto caliente para que los músicos en ciernes prosperen y crezcan como una comunidad artística. Mejor aún, muchas de ellas han sido mujeres.
En los últimos años, Melbourne se ha convertido en algo más burbujeante y más ecléctico, convirtiéndose rápidamente en el cubo cosmopolita donde la sociedad y la singularidad van de la mano. En otras palabras, se ha convertido en el Dublín australiano, o Manchester, dependiendo de cómo lo vea. En orgullo de la diversidad y la integridad, la ciudad ha creado una voz más nueva y más moderna para que los artistas se queden atrás.
Tomemos a Julia Jacklin, por ejemplo, a una creciente compositora decidida a diseñar un nuevo léxico de una artesanía que se deriva tanto de su experiencia de vida personal como de su geografía personal. Su música es sombría y cerebral, al igual que Courtney Barnett ‘S es crudo, relleno y frecuentemente vívido.
De hecho, Barnett se alegró de dar la bienvenida al título de rock and roller estridente, sobre todo porque le da la oportunidad de enchufar su guitarra y lamentar. Me encanta tocar música fuerte, agresiva y desarticulada, Barnett anotado , Agregar: Y me encanta que las canciones puedan tener vidas diferentes. Así que estoy seguro de que se pondrán un poco más rápido, obtendrán un poco más de energía, se volverán un poco más estridentes. Pero lo que quería que pareciera la versión grabada era mantenerse en control con esa sensación de calma.
Otras voces femeninas que han comenzado a emerger incluyen a Stella Donnelly, Camp Cope, Sarah Blasko, todas las cuales pueden pararse orgullosamente al lado del favorito de Melbourne, Kylie Minogue. Penced por muchos como la capital de música en vivo de Australia, la ciudad tiene una serie de lugares en vivo, muchos de ellos enigmáticos, pero todos distintivos.
El Cherry Bar ciertamente causó una impresión en Noel Gallagher, quien consideró comprar el lugar, antes de alabar a las exportaciones de blues, Jet. Me alegro de que Jet sea de Melbourne, habría sido una mierda si fueran de Sydney, porque realmente no me gusta tanto Sydney, el Dijo el guitarrista de Oasis . Hay un puerto muy agradable, pero una cierta falta de alma al respecto. Prefiero vivir aquí.
Y luego está el rompecorazones, otro bar moderno que se centra en el riff de guitarra antes de los ritmos que se escuchan comúnmente en la pista de baile. Para aquellos que duelen por una salida fusionada más electrónica, debajo de Driver Lane ofrece una vía alternativa desde la cual los miembros de la audiencia pueden decirse y bailar.
El Carlton Club ha decidido hacer todo lo posible y aprovechar la oportunidad de una alineación de mujeres para su primer evento en vivo. SOLO Electronic Artist Kids At Midnight curará un evento The Love Safari, un espectáculo en el Carlton Club que verá a personas como Girl Fridas, Aurelia, Roz Yuen y Kids a medianoche. La disertación de este evento en particular es que celebrará lo mejor de las artistas femeninas que el país tiene para ofrecer.
La cantante y compositora australiana Sarah Blasko está emergiendo rápidamente como uno de los artistas electrónicos más interesantes de su generación, pero como muchos otros antes que ella, es arte dirigido por el corazón, no comercio. No he tenido ningún entrenamiento real, ella Dicho modestamente. Solo la vida, el entrenamiento de la vida. Lo he estado haciendo por un tiempo. Soy viejo. Y me encanta actuar en vivo. Esa es en realidad mi parte favorita de reproducir música. Me encanta grabar, pero actuar es donde comencé. Para empezar, no hice muchas de mi propia grabación, solo subí al escenario y actué. Es de lo que me enamoré.
Ella no será la única que se enamora de la vida, o Melbourne, por los sonidos de las cosas. Y la ciudad debe ser aplaudida por todo lo que está haciendo para alentar a más mujeres a sacar sus guitarras y cantar. El arte debe medirse en su propensión a disfrutar, sin embargo, también debe medirse en función de la vitalidad de sus cimientos. Lo que posee en la estatura ha sido recompensado por la variedad de actos a su alcance. Dublín trajo a las bandas de guitarra U2 y los marcos en la conversación, Manchester le regaló al mundo un convoy de grupos esotéricos como 10cc y Buzzcocks, y ahora Melbourne parece que continuará la narración del próximo paso lógico que Pop debe tomar. Oportunamente, la mayoría de los actos parecen ser mujeres.
La ciudad ciertamente ayudó a Gotye a encontrar su voz natural como artista. Reflexionando sobre su éxito, él denegado Usando una fórmula para obtener un éxito increíble: hay muchas canciones geniales, algunas de las cuales reciben atención en la esfera pop y algunas de las cuales solo son escuchadas por un pequeño número de personas. No es una canción perfecta de ninguna manera; No creo que haya una canción perfecta.
Se refiere, por supuesto, a alguien que solía conocer, una canción independiente entrecortada que muchos derivaron como una composición de aguijón cuando la escucharon por primera vez. La canción fue lanzada hace diez años, en un momento en que el indie estaba dominado por hombres solos. En aquel entonces, el papel de una cantante femenina era desempeñar el papel de un amante desgastado, como se escuchó en la epopeya de Gotye.
Pero Barnett y Blasko han demostrado que las mujeres son más que capaces de escribir pop de vanguardia, lleno de actitud y adrenalina. Es gracias a Melbourne, la música que vierte desde los escenarios y de regreso a las calles. Especular sobre cómo evolucionará la ciudad seguramente será inútil, pero dada la sinceridad de la música, la diversidad de los actos y, lo mejor de todo, para la calidad del trabajo.
deborah divine
