Las únicas películas que han cambiado el cine, según William Friedkin
William Friedkin ayudó a redirigir a Hollywood de una fábrica de ensueño de lujosos melodramas y musicales a una industria que producía un cine visceral que empujaba los límites que reflejaba el mundo moderno. El nuevo movimiento de Hollywood de finales de los años sesenta y principios de los 70 podría no haber durado mucho, pero su legado aún resuena.
Para alguien conocido por empujar el medio más allá de sus límites con películas como La conexión francesa , El exorcista , y Hechicero , Friedkin habría estado en sus derechos de despedir a la mayoría de los cineastas que vinieron antes que él. Y, sin embargo, a pesar de ser tan seguro de sí mismos y descarados como su sugerencia sus películas, el director no se opuso a dar crédito donde se debía.
En una entrevista de 2011 con Cinemascope , el legendario cineasta rindió homenaje a las tres películas que creía que cambiaron el cine, dicho , Hay un puñado de películas que puedo nombrar que cambiaron las reglas. El primero fue El Nacimiento de una nación ... la siguiente película fue Ciudadano Kane ... Después de eso fue el de Godard Jadeante .
Elección El Nacimiento de una nación Como la primera película de cambio de cine fue una audaz, si completamente justificada, se mueve. La epopeya silenciosa de DW Griffith de 1915 sigue a dos familias durante y después de la Guerra Civil de los Estados Unidos, una pro-Unión y una pro-confederación. Su racismo manifiesto es difícil de soportar, retratando al Ku Klux Klan como héroes y personajes negros (interpretados por actores en la cara negra) como intelectualmente inferior y sexualmente depredador. Incluso en ese momento, la película recibió un retroceso, y sigue siendo una de las películas más controvertidas en la historia del cine.
También ayudó a establecer un lenguaje cinematográfico que ahora se usa casi universalmente. La mayoría de nosotros no pensamos dos veces cuando una película corta a un primer plano o cuando una escena se desvanece en otra, pero en ese momento, estas técnicas eran revolucionarias. También fue una de las primeras películas en organizar secuencias de batalla épica y usar una partitura musical. Según Friedkin, Nacimiento de una nación Estaba cambiando el juego porque contaba una historia épica y controvertida y cambió el estilo de las películas.
Su segunda opción fue mucho menos controvertida. Ciudadano Kane era la obra maestra de Orson Welles, una película que trazó el ascenso y la caída de un magnate del periódico ligeramente ficticio. Con el uso de ángulos de cámara inclinados, la cinematografía de enfoque profundo y los flashbacks, convirtió un estudio de personajes en un misterio conmovedor y psicológico y, para usar las palabras de Friedkin, cambió las películas por completo en términos de las posibilidades narrativas.
Jadeante es otra elección poco controvertida, aunque el manifiesto New Wave de Jean-Luc Godard es notable por rendir homenaje a generaciones anteriores de cineastas (que, en menor medida, Welles había hecho con Ciudadano Kane ). Sin embargo, su uso de cortes de salto fue influyente por derecho propio, especialmente para Friedkin, quien dijo que hizo La conexión francesa Con el trabajo de Godard en mente.
Pocos críticos o historiadores de cine argumentarían que cada una de estas películas tuvo un profundo impacto en el cine. Contrariamente a los comentarios de Friedkin, sin embargo, ciertamente no fueron los únicos. Sergei Eisenstein Battleship Potemkin , Akira Kurosawa Rashomon y El Seven Samurai , y George Lucas’ Star Wars innegablemente cambió el juego, e incluso sería seguro decir que El exorcista también lo hice.
