Revisión de la película The Promised Land: posiblemente la mejor película sobre la agricultura de papa jamás realizada

Siete años después de que su debut en Hollywood saliera desastrosamente mal, Nikolaj Arcel regresa a la dirección de ofrecer un recordatorio marcado y poderoso de que la triste adaptación de Stephen King ‘s La torre oscura No tendrá la oportunidad de empañar una reputación estelar.

Mucho más en sintonía con su avance nominado al Premio de la Academia Un asunto real que su malestar estallido en Estados Unidos, La tierra prometida es una historia escandinava inequívocamente implacable. No obstante, lleva la influencia y las huellas digitales del clásico occidental a través de su composición de disparos, cinematografía, vastos paisajes y un protagonista canoso tocado con un discreto condimento por Mads Mikkelsen.

A pesar de su condición de superestrella internacional, el cine local siempre ha sido el hogar del mejor trabajo de Mikkelsen, y eso ha demostrado ser cierto una vez más a través de su actuación como Ludvig Kahlen. Una figura enigmática que no está dispuesta a regalar mucho sobre su vida más allá del objetivo que lo impulsa narrativamente, el actor hace que cada movimiento y mirada parpadeante significan algo, asegurando que tan en blanco como pueda haber aparecido en el escenario, La tierra prometida No deja dudas sobre sus motivaciones, posición emocional y un deseo implacable de hacer exactamente lo que dijo que iba a hacer.

La historia comienza en 1755, con Kahlen intentando reconstruir su vida después de servir en el ejército alemán, a pesar de que apenas tiene dos centavos para frotar. Sintiendo una oportunidad, se fija en hacer lo que se ha considerado imposible cultivando el Jutland Heath aislado en un área hospitalaria que puede ser cultivada y acogiendo a una comunidad extensa de trabajadores y sus familias.

Naturalmente, se rió por los poderes que los poderes que sirven a instancias del rey, pero su melodía cambia cuando dice que lo financiará él mismo. Al adaptar a ambas partes, no tienen que gastar un centavo para ponerlo allí, pero cuando falla, lo que creen que inevitablemente lo hará, el monarca gobernante no puede reclamar que sus subordinados no están haciendo todo

El mayor obstáculo, Bar the Harshderness, por supuesto, es Frederik de Schinkel de Simon Bennebjerg, un miembro egoísta y egocéntrico de la alta sociedad que ve a Ludvig como una amenaza no solo para su dominio sobre el territorio circundante. También está molesto por los deseos de Ludvig de casarse con su propio primo, Edel Helene de Kristine Kujath Thorp, un problema que busca resolver a través del encanto, el soborno y, en última instancia, la violencia.

Con Johannes Eriksen y Ann Barbara de Morten Hee Andersen y Ann Barbara de Amanda Collin uniéndose a Ludvig en su búsqueda, después de haber huido de la barbarie de Der Schinkel, el trío se propuso tratar de lograr lo casi imposible. En el camino, el huérfano de Melina Hagberg, Anmai Mus, se convierte en parte de la improbable unidad familiar, preparando el escenario para una exploración no solo de su dinámica interpersonal en constante cambio y cambiante constantemente, sino un testimonio de la determinación y la determinación de la naturaleza humana en general.

Es cierto que hay una desolación recurrente para La tierra prometida , y no solo en relación con su escaso entorno. Ludvig se enfrenta al retroceso después del revés hasta el punto en que nunca parece que se tome un descanso, pero el giro de Steely de Mikkelsen emite la impresión de que este es un hombre que nunca se rendirá hasta que haya hecho con precisión lo que dijo que iba a hacer.

Sería fácil pintar a Ludvig en Broad Strokes como un valiente desvalido que lucha contra las fuerzas de la naturaleza y la riqueza, pero Arcel y Mikkelsen sabiamente no están interesados ​​en contar esa versión de la historia. En cambio, las luchas de una existencia que harían que las personas menores abandonen toda esperanza crean un sentimiento atractivo de positividad entre los medios opresivos de su trabajo, con grietas de bienvenida que continúan apareciendo en la fachada sin emociones de Ludvig cuanto más tiempo gasta en compañía de su círculo interno.

Es un acto de equilibrio delicado, especialmente cuando se insinúa repetidamente que sacrificará cualquier cosa y a cualquiera por su propia ganancia oculta. La tierra de la promesa Hace que el temido caja marcado sea inspirador, pero nunca de una manera que se sienta empalagosa, no ganada o incluso remotamente sacarina. De hecho, es completamente absorbente de principio a fin, con la despiadanza de su esfuerzo yuxtapuesto por la constante esperanza que el éxito está al acecho a la vuelta de la esquina.

Inquietante, melancólico, conmovedor, brutal, intransigente y complicado a medida que se mueve de una escena a otra, La tierra prometida se niega a lijar su narración más dura y los bordes impulsados ​​por los personajes. Termina en una nota que ofrece una respuesta a una pregunta mientras plantea una aún más grande para que el público mastice después de dos horas de insensible confianza, mostrando la resolución de la condición humana. La competencia no es feroz, para ser justos, pero podría ser la mejor película sobre el cultivo de papas que se ha hecho.