Las cinco canciones punk más extravagantes
Mientras que la revolución hace cientos de años se manifestó en la guerra y la rebelión, en los años 70, se manifestó en el olvido sonoro. La introducción de Punk dio voz a aquellos que anteriormente no podían hablar por sí mismos como bandas como Sex Pistols, Buzzcocks, y el choque escribió pistas que tenían un espejo a un país que estaba creciendo inmune a la corrupción.
Punk era más que un estilo de música; Era una bola de estrés, una con la que los artistas podían apretar y crear ruido, y una que el público guardaba con ellos y usó como liberación de las luchas de la vida cotidiana . En dormitorios, clubes y conciertos, la música rebotó en las paredes y se estableció en diferentes bolsillos, dando lentamente a las personas un descanso que necesitaban y mostrando que la música podría actuar como una forma de rebelión.
El punk nunca fue un género que cedió a reglas o cualquier tipo de estigma. Las personas que hicieron que el punk intentó persistentemente ofender y agitar las plumas; Cuanto más enojada y demente una canción parecía, mejor. El resultado es que, si bien algunas canciones simplemente sostienen un dedo medio para la sociedad, hay otras que son verdaderamente extravagantes, incluso para los estándares actuales.
Aquí, veremos algunas de las canciones punk más enojadas, extrañas y extravagantes jamás escritas jamás escritas. Con estas pistas, tome pasos más empinados en mentes colapsadas en busca de una revolución musical.
Las canciones punk más extravagantes jamás escritas:
Rocas chinas - Johnny Thunder and the Heartbreakers
Los Ramones fueron una de las bandas punk más grandes del mundo. Muchos los llaman una de las bandas más influyentes que jamás hayan subido al escenario, ya que su pesada música, imagen y espectáculos de escenario extravagantes establecen un nuevo precedente para las personas en la música. Como tal, cuando rechazan una canción, sabes que tiene que ser una selección para una de las canciones punk más extravagantes de la historia.
Fue escrito por Richard Hell, quien originalmente quería que los Ramones lo jugaran; Sin embargo, debido a las referencias persistentes a la heroína, la banda no estaba interesada. En cambio, Hell se lo llevó a Johnny Thunder y los Heartbreakers, y se convirtió en un elemento básico para la banda a lo largo de su carrera, incluso después de que Hell había dejado el atuendo.
Última caricia - Misfits
El punk no es un género tan blanco y negro como la gente piensa que es. Fue responsable de ser pionero en varios géneros y estilos de música diferentes. Liderando la carga de la versatilidad que viene con la música punk es Glenn Danzig de Misfits, quien pudo crear un nuevo género llamado Horror Punk.
Su canción Last Caress es una de las canciones más grandes del género. Las horribles letras que contienen líneas como I Get Algo que decir / Maté a tu bebé hoy son el epítome de la ira que está incrustada en varias canciones punk diferentes. Además de las palabras, la extraña instrumentación también es muy discordante. Es un verdadero destacado cuando se trata de música punk.
Fiesta de televisión - Bandera negra
Cuando Black Flag irrumpió en la escena con su álbum debut, fue un punto de inflexión para el género. El thrash y el estilo hardcore de jugar al comienzo en un nuevo tipo de punk que estaba lleno de ruido y límite inaccesible para algunos. El álbum Dañado sigue siendo un elemento básico en el mundo del punk, pero una canción se destaca en particular.
La fiesta de televisión podría ser una de las pistas más inquietantes del álbum. Mientras que algunas personas pueden leer esa declaración y consultarla, debido a la naturaleza tonta y tonta de una canción que existe entre thrashy punk que desafía el género, el tono alegre del álbum se siente casi siniestro. Si bien es posible que no parezca la canción más agresiva o extravagante de la banda, la forma en que se presenta a los oyentes lo convierte en un cambio de cabeza particular.
Si esta gira no te mata, lo haré - Pup
Hay algo increíblemente siniestro en una canción que amenaza la vida de un compañero de banda, que luego debe ser interpretado por el compañero de banda que amenaza. Es similar a cuando ABBA realizó The Winner Take It All o Fleetwood Mac jugó la cadena, excepto que en lugar de ser incómodos por las relaciones deshilachadas, se sienten incómodas por las genuinas amenazas de muerte.
El cachorro había estado de gira sin descanso; Jugar 240 espectáculos en un año se enojaría incluso la mentalidad más domesticada. La canción fue escrita como una excavación a uno de los miembros de la banda, que se desahogó sobre la frustración de estar en el camino tan implacablemente. No desearía que estuvieras muerto, desearía que nunca hayas nacido en absoluto las letras devastadoras que tienen un gran golpe con esta pista.
Buscar y destruir - los títeres
Los Stooges son posiblemente una de las bandas más influyentes en el desarrollo del punk. Su duro sonido estaba fuera de lugar a principios de los años 70, pero claramente resonó con personas que tomaron ese tono y se expandieron al crear punk como un género.
En Buscar y destruir, escuchas esas primeras influencias punk que sobresalen a través de la pista. Si bien puede no parecer la pieza musical más extravagante ahora, en ese momento, se destacó como un trabajo experimental que influiría en uno de los géneros más frecuentes del mundo.
