Artistas en acción: Fotos de Andy Warhol, Yves Klein y más en la ciudad de Nueva York
Desde principios del siglo XX, la ciudad de Nueva York ha contrarrestado la prominencia de la costa oeste en la industria del cine como el centro artístico de los Estados Unidos. El estado de la ciudad como epicentro cultural ha sido influenciado por varios factores a lo largo de la historia, y cada nueva generación de artistas mejoró la asociación.
En primer lugar, Nueva York es la ciudad más grande de los Estados Unidos, con una población de poco menos de nueve millones. Con una densa franja de diversas comunidades entretejidas, los artistas pueden apostar su dólar inferior al encontrar seguidores, incluso si están azotando una cuerda vieja o piezas conceptuales esotéricas. Además, la ciudad está unida geográfica y culturalmente a Europa, que, desde el Renacimiento, ha presentado el clima artístico más prolífico y progresivo del mundo.
Nueva York prosperó como un ávido importador de arte durante los años embriagadores de la independencia temprana en el siglo XIX. Desde entonces, la ciudad se ha mantenido en la vanguardia de los últimos florituras y tendencias artísticas, incluido el movimiento Dada de principios del siglo XX. Al emerger en respuesta al caos y la desilusión de la Primera Guerra Mundial, los defensores de Dada buscaron desafiar las nociones tradicionales de arte y sociedad a través de obras provocativas, subversivas y a menudo satíricas.
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Con el tiempo, la imponente estatura de Nueva York como un centro comercial líder ha facilitado la creatividad con acceso a recursos, fondos y oportunidades adecuados de exposición. Durante más de un siglo, la próspera escena artística ha sido apoyada por una red líder de galerías, museos e instituciones culturales que muestran y promueven el talento emergente y establecido.
En tales condiciones, Nueva York ha alcanzado un cierto grado de permanencia en el globo artístico, y dentro de los límites de la ciudad, el movimiento Dada nunca murió realmente. De hecho, los destacados artistas progresistas de todo el mundo gravitan implacablemente a la Gran Manzana, incluida el legendario surrealista español Salvador Dalí. Durante la Guerra Civil española, la excéntrica del reloj pasó gran parte de su tiempo en Nueva York y regresó habitualmente durante el resto de su vida.
Por mucho que Nueva York fuera un punto caliente para los artistas aclamados a nivel mundial, algunas de las mejores exportaciones de Estados Unidos aumentaron a través de las filas en la red vibrante de la ciudad, alentando a otros artistas nacionales a hacer lo mismo. Andy Warhol es quizás el ejemplo más notable de esta dinámica. El pionero de arte pop nacido en Pittsburgh comprendió las matas de la cultura de celebridades a fines de la década de 1940 antes de caer rápidamente en las calles de Nueva York.
A finales del siglo XX, muchos aspirantes siguieron a Warhol’s Wake, estableciendo firmemente Nueva York como el Centro Global de Arte Pop. Más allá de la sopa de su Campbell y los estampados de Marilyn Monroe, Warhol tenía los dedos en varios pasteles. Después de fundar su famosa compañía de arte de fábrica, dejó su huella en la escena del rock 'n' roll de los años sesenta al manejar el terciopelo underground y promovió su culto de celebridades al fundar Entrevista revista en 1969.
Las siguientes fotografías, amablemente compartidas por el Galería gagosiana , representan algunos de los artistas finos más apreciados del siglo XX que hacen lo suyo en la ciudad de Nueva York. Desde 1950 hasta la década de 1990, estas imágenes muestran artistas en acción o admirando sus obras recién creadas, ofreciendo una instantánea de la capital mundial del arte.
Barnett Newman, Zim Zum II, Fotografía de Jonathan Holstein, 1992 - (Créditos: Jonathan Holstein / Galería / Galería Gagosian 98)
Foto de James Rosenquist de Paul Berg, 1992 - (Créditos: Paul Berg / Galería / Galería Gagosian 98)
Peter Halley Photo de L.Ruyter, 1992 -(Créditos: L.Ruyter / Gagosian Gallery / Gallery 98)
Foto de Pierre Joly y Vera Cardot, 1993 - (Créditos: Pierre Joly y Vera Cardot / Gagosian Gallery / Gallery 98)
Philip Taffe de Jean Kallina, 1992 - (Cretits: Creator / Gagosian Gallery / Gallery 98)
