Las primeras fotografías de Stanley Kubrick de New York Street Life

Antes de convertirse en el aclamado e icónico director que ahora se le recuerda, Stanley Kubrick pasó cinco años prolíficos como fotógrafo de la revista Look, especializada en representar los altibajos de la ciudad de Nueva York.

Kubrick se unió a la publicación en 1945 cuando tenía solo 17 años y tenía su sede en el Bronx. Se mantendría en este papel como fotógrafo de personal durante cinco años y exploraría todos los rincones y grietas de Nueva York y sus habitantes tenían para ofrecer. Cuando tenía 21 años tenía cuatro años de ver cómo funcionaban las cosas en el mundo, Kubrick le dijo a un entrevistador en 1972. Creo que si hubiera ido a la universidad, nunca hubiera sido director.

Una exposición, que mostraba las primeras fotografías, fue organizada por el Museo de la Ciudad de Nueva York . El programa, titulado A través de una lente diferente: las fotografías de Stanley Kubrick, exploró Kubrick’s que también fue recolectada en un libro del mismo nombre y será publicado por Taschen.

Más adelante en su vida, Kubrick no ocultó ese hecho de que su experiencia en fotografía ayudó a su habilidad para narración de cuentos dentro del cine. Debido a mi experiencia en fotografía, he podido descubrir rápidamente la mejor manera visual de fotografiar o representar una escena en la pantalla, dijo una vez el director. Pero nunca empiezo a pensar en términos de disparos. Primero empiezo a pensar en la intención principal de la película. Después de que los actores ensayan la escena y logran un nivel de realidad y emoción, solo entonces realmente miro a través del visor e trato de descubrir la mejor manera de poner esto en la pantalla.

Añadió: En términos generales, puede convertir casi cualquier acción o situación en una toma interesante, si se compone bien y se ilumina bien. He visto muchas películas en las que los ángulos de cámara y los efectos de iluminación interesantes son totalmente incongruentes para el propósito de la escena. Cuando todo ha terminado, has visto una película fotografiada de manera bastante interesante que no tiene ningún efecto.

Creo que la registro estéticamente de la acción espontánea, en lugar de plantear cuidadosamente una imagen, es la más válida y Uso expresivo de la fotografía.

Reflexionando sobre la exposición sobre el trabajo de Kubrick, Donald Albrecht, curador de arquitectura y diseño en el museo, dijo: No puede mirar fotografías sin saber que va a ser un cineasta.

Agregar: había muchos fotógrafos geniales en el aspecto y probablemente no fue el mejor allí, pero había algo en Stanley que sabías que tenía lo que se necesitó para llegar al siguiente nivel.

A continuación, disfruta de un vistazo dentro de la exposición.