Este arrogancia: la canción Led Zeppelin inspirada en la Superstición de Stevie Wonder
Encontrar una comunidad dentro del trabajo de dos artistas puede darle a uno una sensación de comodidad inigualable. Saber que dos artistas, y por lo tanto dos audiencias, pueden unirse para regocijarse una estructura sónica en particular hace que los oyentes se sientan algo menos solos. No hay muchos paralelos, sin embargo, uno podría dibujar entre Stevie Wonder y Led Zeppelin.
Mientras que ambos conjuntos de músicos encontraron fama en la década de 1960 y dominaron sus respectivos campos en la década que siguieron, musicalmente, son mundos separados. La marca de Wonder de Funk y Disco adyacente de Motown lo ha visto convertirse en un incondicional para cualquier DJ que valga la pena, mientras que el sonido de rock pesado de Led Zeppelin definiría una generación, pero comparten poco parentesco fuera de sus historias de éxito, o eso piensa.
La verdad es que Stevie Wonder, sorprendió al mundo del rock and roll cuando se convirtió en un jugador importante en la escena de la música pop. Lo vería asumir un papel de apoyo para la gira de Rolling Stones y convertirse en uno de los pocos actos del momento que cruza las barreras de género predeterminadas. Las mentes mercuriales de Jimmy Page, Robert Plant, John Bonham y John Paul Jones estarían igualmente enamorados por el intérprete y encontrarían inspiración en una de sus canciones más preciadas, Superstition.
La pista se ha convertido en un momento himno para cualquier fiesta que tenga la suerte de asistir. No importa su grupo de edad o de posición social, poner la superstición de Wonder en las cubiertas siempre obtendrá una respuesta de la audiencia.
En todo el mundo, el funk de fiesta único de Wonder ha estado reuniendo elogios, y la supersición puede clasificarse entre sus canciones más adoradas. Cubierto y rutinariamente cubierto en karaoke, la pista ha proporcionado momentos de inspiración deseada y no deseada por igual. También fue suficiente para inspirar la canción de Led Zeppelin Trampled Under Foot.
Por mucho que nos gustaría que fuera, no fue el ritmo de la canción de Wonder lo que inspiraría pisoteado bajo el pie, escrito por John Paul Jones, sino los instrumentos que estaba usando para crear el sonido. Como Jimmy Page explicó una vez Piedra rodante Mientras hablaba sobre el álbum Zeppelin que nunca llegó a Fruition después de la muerte de John Bonham: Bueno, sí, ya estábamos haciendo cosas en 1980. Hicimos una gira por Europa.
Creo que la forma de decirlo es así: [1976] Presencia fue un álbum de guitarra. Después de ese récord, John Paul Jones había adquirido una máquina de sueños, un Yamaha [Synthesizer]. Stevie Wonder también tuvo uno. Entonces le había dado mucha inspiración. De repente, en realidad escribió números enteros, que no había hecho antes, y pensé que el camino a seguir con esto es presentar a John Paul Jones en el teclado.
De hecho, John Paul Jones había estado jugando con la máquina ya en 1975 y pisoteado bajo el pie se ve como el momento en que todo comenzó. Con Graffiti físico , Jones a menudo ha citado a Wonder como la inspiración detrás de la canción y la razón por la que recurrió a su Clavinet para darle a la canción su ritmo distintivo.
Jones explicó más sobre el origen de la canción: comencé a tocar pisoteo bajo el pie en el Clavinet, y [Bonham] entró con este glorioso pisotón que tenía esta gran sensación. Podía jugar frente al ritmo, y podía jugar detrás de él, dependiendo de lo que se necesitaba. Pisoteado debajo de los pies tenía esta arrogancia.
Entonces, si bien puede ser cierto que solo hay unas pocas ocasiones en que Stevie Wonder y Led Zeppelin cruzarían musicalmente, donde los tonos brillantes y de Brassy de Wonder se enfrentarían en la guitarra gigantesca de Page and Co, está claro que cuando lo hicieron, entregaron uno de los mejores esfuerzos de Zeppelin.
