Las gruesas bandas de Seattle que predecieron grunge
En lugar de buscar una definición matizada de grunge en los archivos de Muy lejos Probablemente sea más esclarecedor leer cómo se resume el término para el público moderno en cualquiera de los diccionarios en línea de hoy en día. Merriam-Webster, por ejemplo, hace el trabajo en solo nueve palabras: música rock que incorpora elementos de punk rock y heavy metal. Mientras tanto, el diccionario lo llama un movimiento en la música rock caracterizada por canciones agresivas y nihilistas, mientras que el Diccionario Collins dice que la música grunge se toca en las guitarras y es muy ruidoso.
La mayoría de las fuentes también reconocen un estilo de moda del mismo nombre, reconocido por ropa desordenada o descuidada, pero pocas incluyen cualquier mención de la década de 1990, heroína, cortes de cabello, franela o la ciudad de Seattle. Y tal vez todo sea para mejor que no lo hagan.
El grunge, al igual que el punk, era un concepto suelto y flexible mucho antes de que se convirtiera en una categoría y una mercancía. Incluso en el noroeste del Pacífico de Estados Unidos, en la zona cero para la explosión mundial de género en todo el mundo a principios de la década de 1990, ya había una tradición de larga data, que se remontaba a décadas, de bandas locales que tocaban guitarras de una manera agresiva para hacer canciones muy fuertes que no encajaban en el negocio de registro de la corriente principal.
Algunos de los pioneros del rock de garaje de la década de 1960 de la década de 1960 provenían de estas partes, incluidas dos bandas que anotaron Hits nacionales con portadas de Louie Louie —El Kingsmen y Paul Revere
En 1984, muchas de estas bandas de rock de los años 60, provenientes principalmente de los estados de Washington y Oregon, se incluyeron en el volumen siete de la serie de compilación Máximos a mediados de los años sesenta . Fueron una celebración de roca de garaje oscura y ruidosa y roca psicodélica en la misma línea que la famosa Pepitas álbumes de compilación de la década de 1970. Es cierto que el garaje y el psicodélico son tan abiertos en la definición como el grunge, pero leyendo las notas de la revestimiento para Máximos a mediados de los años sesenta, Vol 7 , otorga una descripción útil de cómo la música que sale específicamente de Seattle, Portland, y los alrededores se vieron en los años anteriores a Nirvana, Soundgarden y Pearl Jam.
Para hacer un disco prototípico del noroeste, según esta perspectiva anterior sobre la historia del rock, tomaría una banda fuerte, descuidada y sucia, agregaría a un vocalista que ha dominado el grito visceral de sangre y un guitarrista condicionado a la acción en las palabras, ¡Demos en Em! . Luego, registre todo lo que viva en algunos toinentes en el club en suburbios o algán o al lavado.
vera farmiga hermanos
Sí, incluso en 1984, estaban usando la palabra suciedad para describir un sonido noroeste estadounidense antiguo y familiar.
Un artículo publicado en el Oregoniano periódico en 1990, justo al comienzo de La explosión de sonido de Seattle , también hace una conexión clara entre las nuevas bandas desaliñadas como Alice in Chains, Screaming Trees y Mother Love Bone y sus predecesores regionales, señalando que la tradición de la banda de garaje enojada y enojada vive en ellos, mientras enredan canciones directas en golpes instrumentales que son indeseablemente Seattle.
Según el periódico, lo que realmente unió a estas bandas muy dispares fue su lejanía musical, un desprecio por mantenerse al día con las tendencias y un deseo de mantener una distancia saludable de los puntos críticos de negocios discográficos (es decir, Nueva York y Los Ángeles). Además, notaron, incluso cuando está siendo conquistado por la corriente principal, Seattle Rock 'n' Roll con orgullo usa su aislamiento en la manga.
