10 películas horribles que en realidad no son películas de terror

¿Qué hace que algo sea una película de terror? El género tradicionalmente abarca muchas formas diferentes de horror, desde el tipo sobrenatural hasta las invasiones domésticas, asesinos y monstruos enmascarados. Desde los primeros días de Cinema, el horror ha sido muy popular, con Tales of Ghosts, Ghouls, Vampiros y Hombras de hombres lobo.

A medida que las décadas han progresado, las diferentes tendencias han llegado a definir el horror. Por ejemplo, la década de 1970 vio la aparición de slashers, con películas como Víspera de Todos los Santos y La masacre de la motosierra de Texas Asustando al público con asesinos implacables que estaban motivados para asesinar a sus víctimas aparentemente al azar. Luego, los años 90 nos presentó al horror de los pies encontrados, así como varias tomas satíricas del género, como se ve en Gritar.

Sin embargo, hay muchas películas que no se clasifican como películas de terror en absoluto, no presentan monstruos o fantasmas grotescos, pero son, si no más, aterradoras. Esto se debe a que, al final del día, las cosas que nos pueden causar el dolor y el miedo más reales varían desde la adicción y el abuso de las drogas hasta la opresión social y los rápidos avances tecnológicos.

Las películas que hemos seleccionado a continuación no son películas de terror, pero debido al contenido brutal o inquietante que presentan, también podrían considerarse como tal. De Irreversible a El profesor de piano , aquí hay diez películas horribles que en realidad no son horror.

10 películas aterradoras que no son de antaño:

Felicidad (Agnes Varda, 1965)

Mirar Felicidad’s Quilates, es posible que te engañen al pensar que la película de Agnes Varda es un hermoso romance de verano entre tramos vívidos de campos verdes y flores, con niños felices corriendo salvajes. De alguna manera, lo es, pero Varda se tuerce esta imagen del idealismo y la perfección, convirtiendo su película en algo más parecido a una película de terror.

Seguimos a François, quien está casado con Thérèse, con quien tiene dos hijos. A pesar de estas gloriosas imágenes de campo y colores saturados que definen la película, Varda realmente las usa para contrastar bruscamente el comportamiento con derecho y desagradable de François, comentando sobre la audacia que muchos hombres poseen, muchos de los cuales a menudo descuidan los sentimientos de las mujeres, incluso sus esposas. Felicidad equivale a la forma en que muchas mujeres son tratadas en sus vidas domésticas con horror, con François tanto el antagonista aquí como la cara de cuero está en La masacre de la motosierra de Texas.

Terciopelo azul (David Lynch, 1986)

Las películas de David Lynch a menudo desafían el género, más bien definidos por su aire de surrealismo, pero si hubiera algún género para su película de 1986 Terciopelo azul , entonces probablemente estaría a lo largo de los gustos de Neo-Noir Mystery. Sin embargo, tras una inspección más cercana, Terciopelo azul Se merece la etiqueta de terror, ya que infunde a una audiencia con una experiencia constante de temor.

Después de que el protagonista Jeffrey Beaumont encuentra un oído cortado, es llevado a un mundo de depravación criminal, y el horror infligido a él es principalmente psicológico. Terciopelo azul La faceta de terror más significativa proviene de su antagonista, Frank Booth, un villano cruel y sádico que respira locura. Agregue una puntuación inquietante de Angelo Badalamenti y algunas imágenes realmente surrealistas, y es fácil ver la película de Lynch como un horror.

Charla suave (Joyce Chopra, 1985)

Uno de los papeles anteriores de Laura Dern la vio interpretar al personaje principal, Connie, en Charla suave , Un drama subestimado dirigido por Joyce Chopra. El adolescente quiere desesperadamente conocer a los niños y experimentar el amor y el sexo, a menudo saliendo a los centros comerciales o al restaurante de hamburguesas con la esperanza de experimentar la emoción de coquetear. Pronto demuestra tener menos confianza de lo que piensa, con la película enfatizando que todavía es solo una niña que discute con su madre, se siente mal entendida y encuentra coquetear con los niños que realmente es bastante intimidante.

Sin embargo, la película da un giro impactante cuando un hombre de unos 30 años parece estar acechando, finalmente apareciendo en su casa (con algunos otros hombres) cuando su familia está fuera. Él intenta seducirla, pero es claramente una figura amenazante, aterrorizada para que se sometiera. Aquí, el verdadero horror radica en la forma en que las jóvenes son con tanta frecuencia sexualizadas por hombres mayores y, en algunas circunstancias desafortunadas, se aprovechan y abusan.

El profesor de piano (Michael Haneke, 2001)

Las películas de Michael Haneke apenas son fáciles, pero solo algunas de ellas, como Juegos divertidos , en realidad son películas de terror. El profesor de piano , por otro lado, es un drama psicológico, pero algunas de las escenas que nos vemos obligadas a presenciar son bastante horribles. Seguimos a Erika, una maestra de música de mediana edad que vive con su madre, que ha controlado rígidamente a su hija durante años. Erika es reprimida sexualmente e insatisfecha, lo que la lleva a participar en todo tipo de actos extraños, desde oler los tejidos usados ​​en las tiendas porno hasta mutilar sus genitales.

Sin embargo, cuando Erika comienza una aventura con una estudiante más joven, pronto aprovecha sus deseos y la deja en mal estado emocional. La dinámica entre Erika y su madre y Erika y el estudiante están lejos de ser normales, y Haneke nos muestra cómo el control extremo y la represión pueden afectar a un individuo. También se destaca el abuso del poder masculino, lo que resulta en una película que es aterradora y trágica.

El asesinato de un ciervo sagrado (Yorgos Lanthimos, 2017)

A lo largo de muchas de las películas de Yorgos Lanthimos, una atmósfera misteriosa se vuelve loca, ciertamente en su película El asesinato de un ciervo sagrado . Si bien no es una película de terror tradicional, el esfuerzo de Lanthimos 2017 ciertamente corresponde a tal honor, especialmente teniendo en cuenta su elemento sobrenatural y su tono sorprendente e inquietante.

Colin Farrell interpreta a un cirujano cuya vida se convierte en terror cuando se encuentra y se hace amigo Un niño extraño, interpretado por Barry Keoghan , quien inflige una maldición a su familia. La película es una clase magistral en tensión y una atmósfera desconcertante que perturba al público con su antigua narrativa trágica inspirada en griego y su ultimátum horrible servido a su protagonista.

2001: una odisea espacial (Stanley Kubrick, 1971)

En 1980, Stanley Kubrick entregó su obra maestra de terror El brillante , pero de alguna manera, ya había entregado piezas de horror mucho más impactantes a pesar de que no se emitieron como un género. De hecho, hay momentos aterradores en Un reloj de naranja , pero quizás las piezas más terroríficas de una película que no es de Horror de Kubrick llegaron en su película de ciencia ficción 2001: una odisea espacial .

Al trazar el viaje evolutivo de la humanidad, Kubrick aprovecha el horror y la ciencia ficción especulativa. Por ejemplo, el momento en la luna cuando los astronautas encuentran el monolito y las cuerdas y las voces corales se elevan es realmente aterrador, pero el momento más aterrador de 2001 es ciertamente cuando Hal 9000 tiene su enfrentamiento con Dave Bowman , enviando escalofríos eternos por las espinas de la audiencia.

Lolita (Adrian Lyne, 1997)

La novela de Vladimir Nabokov Lolita es una lectura desconcertante, una que se ha adaptado para la pantalla grande dos veces. Si bien la versión de comedia negra de Stanley Kubrick no puede capturar el verdadero horror de la historia, Adrian Lyne adopta un enfoque más gráfico. Se adhiere más a la trama original y representa muchos de los momentos más impactantes de la novela, como la lolita preadolescente besándose y desnuda con Humbert, el narrador de mediana edad que está enamorado de ella. La película adopta un enfoque completamente pobre para explorar la pedofilia, sin embargo, no tratar el tema delicadamente.

Entonces, mientras La novela de Nabokov Transmite con precisión una sensación de horror subyacente: cada línea ingeniosa que Humbert Suputs está acusada de algo siniestro: Lyne no puede capturar esto y presenta la película a través de una lente bellamente trágica. Por lo tanto, el verdadero horror aquí está presente en la forma en que Lyne ha contado la historia. Los momentos íntimos entre la pareja se filman con demasiado romanticismo, y la joven Lolita incluso se filma chupando un plátano mientras usa lápiz labial rojo.

Jeanne Dielman 23, Quai du Commerce, 1080 Bruselas (Chantal Akerman, 1975)

La película convincente de Chantal Akerman Jeanne Dielman 23, Quai du Commerce, 1080 Bruselas Explora los horrores de la domesticidad y se siente atrapado simplemente por el género de uno. La película dura casi tres horas y media, con poco sucediendo además de Jeanne involucrando en los actos monótonos que se esperan de ella como mujer y como madre. Ella pelea las papas y lava los platos, lo que Akerman nos obliga a sentarnos en tiempo real.

Para aquellos con una inclinación por el horror, parece que este es un largo período previo a algo mucho menos mundano, aunque es difícil descifrar cuál podría ser esto. Al final, algo de Horror-esque sucede a medida que la película llega a su fin, lo que demuestra que a veces, las presiones de actuar y vivir bajo un estricto gobierno patriarcal pueden volverse demasiado.

Irreversible (Gaspar Noé, 2002)

Fácilmente una de las películas más impactantes de esta lista, incluso de Gaspar Noé Irreversible No se erige como una película de terror a pesar de ser posiblemente una de las películas más horribles de todos los tiempos. Teniendo lugar en orden cronológico inversa, la película de Noe cuenta la venganza tomada por dos hombres contra el hombre que asaltó y violó a una de sus novias.

La escena de violación extendida en sí es quizás uno de los momentos más inquietantes en la historia del cine, capturada con un realismo impactante, pero el resto de la película es igualmente aterrador, particularmente considerando el tipo de trabajo de cámara desorientador que se usa. Temáticamente, Irreversible es una importante película de terror no antororrón, ya que examina la inevitable violencia cuando se busca justicia.

Réquiem para un sueño (Darren Aronofsky, 2000)

Basado en la novela del mismo nombre de Hubert Selby Jr. Réquiem para un sueño Explora la naturaleza de la adicción, ya sea a drogas narcóticas, entretenimiento o incluso ideas abstractas como la fama, la felicidad y el amor mismo. Sin embargo, hay un horror profundo que se encuentra debajo de la superficie de la película que deja una impresión duradera en su audiencia.

El horror emocional y psicológico está en abundancia en Réquiem para un sueño , ya sea en las alucinaciones y los delirios de la Sara Goldfarb de Ellen Burstyn o las cosas horribles y depravadas a los jóvenes adictos a la heroína de la película para su próximo éxito. La película de Aronofsky es una experiencia de visualización claustrofóbica y trágica que refleja el deterioro físico y mental de sus personajes.