Anastasia Coope - Revisión del álbum Darning Woman: Exploración infinitamente inventiva de la ideología de género

El flaco: La construcción de un álbum debut puede ser una tarea bastante desalentadora. Hazlo bien, y puedes establecerte en la escena musical global, acumulando legiones de oyentes dedicados. Por otro lado, si te equivocas, tu carrera puede terminar antes de que comience. Afortunadamente, el disco debut del músico, productor y visionario artístico de Nueva York, Anastasia, se adhiere a la primera, estableciendo sus composiciones tanto etéreas y experimentales, así como su inclinación por el profundo lirismo.

Con una sobresaturación desenfrenada en el siglo XXI, la originalidad es cada vez más desafiante. Sin embargo, desde la primera canción del debut de Coope, Mujer cardíaca , queda claramente claro que el compositor está operando completamente por sus propias reglas. Como resultado, el disco suena a diferencia de cualquier otra cosa que se grabe en este momento, tanto que cualquier esfuerzo para fijar Mujer cardíaca Para un género o estilo musical específico, son inútiles y estúpidos. El compositor utiliza una técnica innovadora de capas para crear esencialmente un coro de su propia voz. Los resultados son partes iguales inquietantes y convincentes.

Dada la calidad cautivadora del coro de una mujer de Coope, a menudo puede ser fácil negar el lirismo contenido dentro de Mujer cardíaca Sin embargo, si escuchas, esas letras hablan de la naturaleza sabia de la composición de canciones del neoyorquino. A lo largo del registro, Coope ofrece algunas exploraciones increíblemente emocionales y afectadas de la ideología de género, la feminidad y su propio papel dentro del mundo moderno. En ese sentido, el álbum es una doble amenaza temática y musicalmente.

Mujer cardíaca Ciertamente no se siente como un álbum debut. Se podría asumir fácilmente que Anastasia Coope había llegado a los sonidos de este disco después de décadas de perfeccionar su oficio, explorando una amplia gama de vías musicales y colaborando con innumerables músicos innovadores. El hecho de que este álbum sea su primer esfuerzo completo es impresionante e increíble, y, si somos honestos, te hará sentir algo avergonzado por tus propios logros en la vida. Por supuesto, lo mejor sobre el hecho de que este es su primer disco es que Coope tiene el potencial de construir y desarrollar estos emocionantes sonidos.

Para los fanáticos de: Sentado con una copa de vino tinto, leyendo novelas de Violette Leduc a la luz de las velas, mientras que el jazz suave suena en el fondo.

Un comentario final de la madre de Ben: No puedo decir de qué se trata, para ser honesto. Prefiero obtener mis exploraciones musicales de la feminidad de las fuentes originales: Kylie Minogue y Bananarama.

Mujer cardíaca Pista por pista:

Fecha de lanzamiento: 31 de mayo | Productor: Anastasia Coope | Etiqueta: Jagjaguharuwar

Él se dirige a casa, no vivimos juntos: Un abridor de álbum etéreo inesperadamente psicodélico que establece el tono para un registro inventivo pero a menudo incómodo. [3.5/5]

El papel de las mujeres en la guerra: Una pista inquietante que ve a Coope capaz de su propia voz sobre sí misma varias veces para crear el efecto de un coro extrañamente romántico y fantasmal. [3.5/5]

Lo que no funciona lo que hace: Esta pista de retroceso coloca el enfoque de la audiencia por completo en las voces experimentales y en capas y el profundo lirismo de Coope, con resultados completamente impresionantes. [4/5]

Mujer Darning: Es probable que la canción titular del álbum también sea la más accesible. Si bien se pierde el mismo sentido de creatividad innovadora que se presenta hasta ahora, la voz y las letras de Coope siguen siendo tan afectantes y reflexivas como siempre. [3/5]

Sonidos de una mujer vertiginosa: La entrega vocal de Coope en esto es de otro mundo, casi sonando como una reinvención de la edad espacial de Édith Piaf. La inquietante calidad fantasmal de las pistas anteriores regresa con venganza. [3.5/5]

Desperté y sin pies: Podría decirse que la canción destacada del álbum. Su actuación vocal es refrescantemente subestimada aquí, pero respaldada con la increíblemente convincente intensidad de su propio coro en capas. [4.5/5]

'Sorgo': Casi de calidad cinematográfica, esta pista es quizás el mejor ejemplo del estilo vocal único y cautivador de Coope. Además de la capacidad técnica, sin embargo, también se afirma como una compositora talentosa, operando años antes de su tiempo. [4.5/5]

Hora del novato: Dado que muchas de las pistas en este disco siguen un camino y un estilo similares, es bastante sorprendente que ese sonido distinto aún no se haya sentido repetitivo o obsoleto. Supongo que eso habla de los talentos que lo abarcan todo. [3.5/5]

Regreso a la habitación: Cuando llegamos al final del álbum, la única gran decepción ha sido el hecho de que Mujer cardíaca ya no. Sin embargo, la pieza de clausura es uno de los esfuerzos más fuertes de todo el álbum, con el distante piano y el saxofón de una inclusión bienvenida. [4.5/5]