Cob Nobbler: La extraña historia del léxico en el grunge
A 1992 New York Times La pieza contenía uno de los artículos más extraños e involuntarios hilarantes en su historia editorial.
Informar sobre la escena del grunge que había empujado la música de Seattle bajo tierra a la atención nacional después del éxito de Nirvana's No importa , el periodista Rick Marin estaba ansioso por cubrir el Sound de Seattle que la industria de la prensa y la música aún no había entendido (y nunca lo hizo), contactó al copropietario de subpop, Jonathan Poneman, ansioso por descubrir de qué se trataba el alboroto.
Fatigado por la incesante prensa que Pesting que alcanzó su oficina como el sello discográfico central de la escena, Poneman pasó a Marin al ex empleado y luego a la representante de ventas de Caroline Megan Jasper, quien vio la oportunidad perfecta para burlarse del exceso que acudió en el puerto de Washington.
Deseando compilar un léxico grunge, Marin preguntó cómo hablaban exactamente los Grungers. Burlándose de los etiquetados no auténticos, cada vez más comercializados, alienígenas a los de Seattle, Jasper presentó una gran cantidad de términos hechos y hechos de Marin, por ingenuidad o presión de plazo, publicada obedientemente esa lista de jerga supuestamente esencial para el estilo de vida grunge:
Seguí aumentando la locura de las traducciones porque cualquiera en su sano juicio iría: Oh, vamos, esto es una mierda ... pero nunca sucedió porque se estaba concentrando muy duro para obtener la información correcta, Jasper reveló en 1996 Bombo publicitario . Es difícil no sentir algo de simpatía por Marin, pero la izquierda se atrozó que sus antenas periodísticas no se dispararon en la cabeza para sabiendo a la artimaña.
El mismo término ‘grunge‘ fue acuñado por Poneman al describir el río de Green Secarse como un hueso EP como voces arenosas, Roaring Marshall Amps, grunge ultra lo que destruyó la moral de una generación.
El nombre se quedó, para disgusto de artistas en la comunidad musical de Seattle. Nirvana era solo continuidad punk con una radio universitaria alternativa, Alice in Chains bluesy hard rock en deuda con Black Sabbath, y Pearl Jam fue directamente para el clásico clásico del himno contra el que Grunge supuestamente estaba criticando. Antes de que lo supieras, el grunge se convirtió en una ropa de moda, aparecieron tratos en camisas de franela, y el compromiso de la comunidad con el anti-consumo fue inevitablemente secuestrado por el comercialismo.
El grunge es un término apto pero tonto. Poneman capturó muy bien el sonido crudo y sucio que definió el género, en gran parte formado por la producción de Jack Endino con toque en los primeros registros de Nirvana, Soundgarden y Mudhoney, pero el momento de Seattle fue solo un apuntador de Punk, el impacto duradero entre los ochenta, una década de los artistas de una década que desafía a los artistas brillantes y el pueblo. Kurt Cobain para armar el nirvana poco conocido en ese momento.
Seattle tomó el engaño de la escoria de Jasper con mucha alegría, camisetas impresas con Lamestain o Mudhoney Speaking en Grunge Talk con Fabricante de melodías con una cara seria. Es una extraña historia de seriedad periodística e irreverencia musical que, sin darse cuenta, documenta la autenticidad de Grunge al tiempo que marca la pérdida de magia de la escena a manos de clubes Tom-Tom.




































