CSNY - Ya visto

En 1969, Neil Young se unió a uno de los primeros supergrupos de Rock para convertirlos en una fuerza aún más formidable. Crosby, Stills y Nash estaban compuestos por algunos de los compositores y músicos más talentosos de su generación, y cuando Young se unió al redil, le ofreció su sonido una sensación de ternura que tal vez había faltado antes. Sin embargo, los jóvenes típicamente difícil de trabajar también trajeron su parte justa de interrupción a la comprensión armónica presente en la primera iteración del grupo.

Después de tocar solo unos pocos shows en vivo juntos, en marzo de 1970, llegó el primer disco del Supergroup ampliado. Tenía derecho Ya visto y presentó dos canciones, cada una escrita únicamente por Stephen Stills, Graham Nash, David Crosby y Neil Young, y también una portada de Woodstock de Joni Mitchell, así como Everybody Everybody You I Love You coescrita por Young and Stills.

Casi todos los fanáticos de CSN saben que los cerebros reales detrás de la banda son Stephen Stills; Ciertamente es el instrumentista más talentoso. De hecho, Graham Nash le dijo una vez Radar musical , Stephen tocó todos los instrumentos en ese disco [ Ya visto ] Excepto por la batería y las guitarras acústicas que David y yo tocamos en nuestras canciones. Tocó el bajo, tocó el órgano, tocó la guitarra principal, tocó la guitarra de ritmo, tocó todo. Capitán muchas manos lo llamamos.

Así que todos los buenos momentos de instrumentación deben ser acreditados hasta las imágenes fijas, desde esa apertura de la progresión de la guitarra acústica profunda en continuar hasta la nota final de todos los que te amo. El abridor del álbum presenta el tipo de armonías vocales que definieron el álbum debut homónimo de CSN hacia la mitad de la canción. Esto es antes de que las cosas cambien completamente a algo suelto y ranurado, destacando la versatilidad que la banda tenía a su disposición.

El primer esfuerzo de Graham Nash en el disco, Enseñe a sus hijos, es típicamente tierno para el miembro inglés de la banda. Claramente, todavía estaba muy envuelto en el estado de ánimo para el amor con Joni Mitchell, y el aire sentimental de la canción solo coincide con Nuestra casa del lado B, que una vez admitió que había escrito con Mitchell en mente, finalmente feliz con el tipo de dicha que una vida doméstica lo había traído.

Sin embargo, CSNY, particularmente cuando el Spiky Neil Young se unió a la banda, era conocido por momentos de tensión entre bandas, lo cual es en gran medida por qué Ya visto cambia y salta en tono y estado de ánimo en lugar de aparecer en un todo cohesivo. El casi cortado mi cabello de David Crosby solo se mantuvo en el récord (Stills no había admirado la voz de Crosby), pero aún representa uno de los momentos más difíciles, y quizás simplemente mejores, en el álbum.

Young mismo tiene un amplio espacio para expresar su método emotivo canadiense agudo agudo de escribir sobre indefenso y country girl, que no se desvían demasiado del tipo de melodías que estábamos grabando simultáneamente con Crazy Horse. De hecho, Young solo acordó unirse a la banda en la condición de que podría continuar su excelente trabajo en solitario.

Los temas del primer disco de CSNY juntos también están tan confundidos como sus texturas sónicas. Tenemos modos de anhelo de hogar y la importancia de la familia, las reflexiones sobre el envejecimiento y el paso de eventos culturales vitales. Sin embargo, la desventaja de eso es que Ya visto Carece de una cohesión temática, dejando a los oyentes sintiendo que han sido sacados de un pilar en post en lugar de tener una comprensión de aprender una o dos lecciones centrales.

Eso no quiere decir que el disco no sea ejemplar en cómo maneja su complejidad emotiva, sino que la experiencia auditiva ocasionalmente puede sentirse como un anuncio para cada uno de los compuestos de canciones de Crosby, Stills, Nash y Young.

Sería mal decir que cada una de las canciones Ya visto No son algunos de los mejores escritos por los miembros de CSNY, si no algunos de los mejores del período de todos los tiempos. Sin embargo, el hecho de que el registro sirva en gran medida como un escaparate de los cuatro talentos individuales de los cuatro íconos folk/rock/country, en lugar de mostrar lo que podrían haber podido reunir juntos si el ego no se hubiera quedado en el camino, quita el brillo de alguna manera.

Aún así, el disco es excelente de principio a fin en composición de canciones e instrumentación y sirve como una introducción perfecta a las respectivas carreras de sus contribuyentes.