Las cinco películas esenciales de David Lynch todos deben ver

Incluso si no has experimentado la alegría (y la confusión) de ver una película de David Lynch, probablemente sabrás algunas cosas sobre él. Desde su inclinación por todas las cosas surrealistas y extrañas hasta su voz reconocible, Lynch se ha hecho un nombre en la industria del cine como una de las figuras más excéntricas pero queridas del cine.

Después de hacer varios cortometrajes en la escuela de arte, pasó varios años trabajando en su largometraje debut, Cabeza de borrado , que se lanzó en 1977. Se hizo popular en las proyecciones de películas de medianoche, consolidando al cineasta como una nueva cara vital en el mundo del cine experimental.

Sin embargo, él siguió Cabeza de borrado con una película mucho más comercial y atractiva, El hombre elefante , que sigue siendo una de sus piezas de trabajo más conmovedoras. Obtuvo atención del Premio de la Academia, sacando a Lynch firmemente de su oscuridad Arthouse. Desde entonces, Lynch ha hecho películas que han obtenido muchos elogios críticos, aunque nunca ha comprometido su tendencia a explorar los lados de la vida más oscuros y extraños.

Se hizo aún más ampliamente conocido por su exitosa serie de televisión. Picos gemelos , escrito con Mark Frost, antes de ganar más aclamado con películas como Autopista perdida y Mulholland Drive . En 2006, lanzó su película más linquiana de todos, Imperio interior, Probar que a Lynch no le importaría menos si aislaba su audiencia.

Pero, ¿cuál de sus películas es una visualización esencial? Descubre nuestras elecciones a continuación ...

Las cinco películas esenciales de David Lynch:

5. Cabeza de borrado (1977)

Estaría mal comenzar a cualquier otro lugar que no sea su característica de debut, Cabeza de borrado . Llevaba años de creación, pero el arduo trabajo de Lynch valió la pena. La película es una exploración inquietante y surrealista en blanco y negro de la lucha de un hombre con la paternidad. Interpretado por el frecuente colaborador de Lynch, Jack Nance, el personaje principal Henry Spencer enfrenta ansiedad, ya que queda a cargo de un bebé desfigurado y alienígena que no dejará de llorar. La película es surrealista desde el principio, con mujeres emergentes de radiadores y secuencias extrañas en las que la cabeza de Henry es reemplazada por la del bebé.

Explorar temas de industrialización, aislamiento urbano y ansiedad sexual, la característica de debut de Lynch es una visualización esencial porque es donde comenzó su carrera. Aquí, tienes una idea de cómo funciona la increíble mente de Lynch. ¿Todo tiene sentido? No en un primer reloj, y tal vez tampoco en un segundo, pero Cabeza de borrado está destinado a chuparte en su paisaje de otro mundo y dejarte cuestionando lo que acabas de observar.

4. El hombre elefante (1980)

Si estás un poco intimidado por la naturaleza surrealista del trabajo de Lynch, El hombre elefante Podría ser un mejor lugar para comenzar. Es la película de Lynch más fácil a seguir, que gira en torno a John Merrick, basada en la vida real Joseph Merrick, que tiene graves deformidades corporales. Mantenido como una atracción en un espectáculo de monstruos, Merrick es rescatado por un cirujano que pronto se da cuenta de que el hombre elefante es en realidad un hombre de buen corazón e inteligente que ha sido tratado como un animal toda su vida.

La película es un estudio de humanidad y el verdadero significado de la bondad . Lynch está más tierno aquí, explorando las formas en que Merrick es tratado como un símbolo, nada más que una imagen de la llamada naturaleza aceptable de la alta sociedad. Interpretado por John Hurt, la película es una obra emocional de cine que demuestra que Lynch todavía puede hacer una película excelente sin tocar con narraciones no convencionales y secuencias indescifrables.

3. Terciopelo azul (1986)

Si quieres ver a Dennis Hopper actuando como un hombre sádico de hombre, Dean Stockwell dando una actuación dramática imitada de In Dreams de Roy Orbison, y Kyle Maclachlan fue arrastrado en una pesadilla psicosexual, Terciopelo azul es para ti. La película retira la cortina para revelar la oscuridad que acecha debajo del sueño americano. Las cercas de piquete blanco y las rosas rojas enmarcan el disparo de apertura, solo para que Lynch se saque a una oreja cortada en el suelo.

El mundo criminal explorado en Terciopelo azul es tan extraño como aterrador, con el cineasta demostrando cuán corruptas pueden ser las personas. Junto con una hermosa partitura del compositor de confianza de Lynch, Angelo Badalamenti, hay actuaciones fantásticas por aquí, haciendo Terciopelo azul Una de las películas más inolvidables e inolvidables de Lynch.

2. Salvaje de corazón (1990)

¿Es esta la opción más controvertida en esta lista? Muy posiblemente. Cuando Salvaje de corazón fue lanzado, recibió críticas mixtas, pero podemos dar fe de que es realmente genial. De todas las películas de carreteras de pareja que surgieron durante este tiempo, se destaca como única y compleja. Es un campamento y humorístico en muchos sentidos, desde el personaje de Diane Ladd, que mancha el lápiz labial rosa en toda la cara hasta Nicolas Cage, dando la suya Mejor impresión de Elvis Presley Después de golpear a un hombre a un concierto de metal de velocidad.

Sin embargo, también explora algunos temas pesados, como el abuso sexual y la muerte. Esta es una historia de amor intenso y dedicado, con el marinero de Cage y la Lula de Laura Dern que intentan escapar de los hitmen que la madre de este último ha contratado para matar a Sailor. Puede que la película no sea el mejor trabajo de Lynch, pero realmente demuestra su sentido del humor. Estarías mintiendo si dijiste eso Salvaje de corazón No es un reloj muy divertido.

1. Mulholland Drive (2001)

Inspirándose en las películas neo-noir, Lynch creó el maravillosamente convincente Mulholland Drive En 2001, una película que todavía tiene a los espectadores buscando en Google finalización explicada. Ambientada en Hollywood, la película ve a Betty de Naomi Watts, conoce a Rita de Laura Harring, después de que encuentre a esta última que sufre de amnesia. La pareja intenta descubrir la verdadera identidad de Rita, lo que lleva a una serie de eventos aterrador e indescifrable que ve a los actores interpretando excelentemente roles duales.

La película presenta muchos momentos inolvidables, como el salto en el que un hombre ve que una persona sin hogar emerge detrás de una pared y se desmaya en estado de shock. Lynch explora la corrupción que se extiende por la industria del cine, estableciendo a Betty y Rita como personajes femeninos arquetípicos de Hollywood, la rubia Ingénue y la mujer fatale de cabello oscuro, antes de subvertir estos roles. Es una película increíblemente inteligente que muestra las verdaderas amplias de las capacidades de cine de Lynch.