Anatomía de una escena: Nicolas Cage se convierte en Elvis Presley para Wild at Heart
En 1989, David Lynch se tomó un descanso de la filmación Picos gemelos Para trabajar en un nuevo largometraje, un proyecto que finalmente se convirtió en la década de 1990 Salvaje de corazón. Basado en la novela de Barry Gifford del mismo nombre, que Lynch se apoderó de su finalización, la película sigue a los amantes de Lula y Sailor mientras se dirigen de los gángsters contratados por la madre dominante de Lula para matar a Sailor. La película de Lynch’s Road es violenta y campy, y sus personajes más grandes que la vida hacen de la película una experiencia completamente entretenida.
En muchos sentidos, Salvaje de corazón es una entrada audaz en el catálogo de Lynch. El director se mueve entre escenas que son altamente eróticas y francamente tontas, elaborando un microcosmos surrealista donde absolutamente cualquier cosa podría suceder. Describió la historia en el libro Lynch en Lynch Como un romance realmente moderno en un mundo violento, una imagen sobre encontrar el amor en el infierno. Con eso, Lynch se inspiró en El mago de Oz , Recordando: Era un mundo horrible y duro, y había algo acerca de que Sailor era un rebelde. Pero un rebelde con un sueño de la Mago de Oz es como algo hermoso.
La película tiene muchos momentos sobresalientes, como Marietta Fortune Fortune de Diane Ladd, un lápiz labial de fortuna sobre toda su cara o la pareja que descubre un horrible accidente automovilístico. Sin embargo, uno de los aspectos más destacados de toda la película es la actuación de Sailor en un concierto de Powermad, que se siente como algo directo de un sueño febril, más que cualquier otra cosa en la película, si eso es posible. Hasta ahora, la película ha establecido que Sailor acaba de ser liberado de la prisión después de matar a un hombre en defensa propia. Sin embargo, el hombre que mató fue contratado por la madre de Lula, quien desaprueba la relación de la pareja. Después de que Lula recoge a Sailor de la cárcel, su chaqueta de piel de serpiente en la mano, se dirigen a un hotel antes de asistir a una actuación de Powermad.
Una foto de las piernas de Lula bailando en la cama corta rápidamente a una imagen de la pareja bailando a Speed Metal Band. Posiblemente una de las escenas de conciertos más extrañas en la historia del cine, vemos a los asistentes rodando por el piso, el marinero ejecutando algunas chuletas de karate interesantes y Lula empujando el aire sobre sus rodillas. Luego vemos que la pareja se acerca bastante, y parece que Lula encuentra toda la experiencia muy erótica. Las luces estroboscópicas cuando los asistentes a los conciertos atraviesan sus cuerpos, con Lula y Sailor firmemente plantados en el medio de la acción. La secuencia es cómica pero fundamental, y reafirma qué tan adecuado es la pareja, ambos lanzándose a la música sin vergüenza.
Sin embargo, cuando un hombre se pone de mano con Lula, Sailor detiene la música con un brazo extendido, la actuación de la banda corta como si fuera una grabación. Él deja caer su cigarrillo al piso, y una toma de primer plano lo muestra chisporroteando en el suelo. El hombre le dice a Sailor que parece un payaso en esa estúpida chaqueta, a la que responde con una seriedad genuina: esta es una chaqueta de piel de serpiente. Para mí, es un símbolo de mi individualidad y mi creencia en la libertad personal. Con un golpe rápido, Sailor golpea al hombre al suelo, su mano aterriza en su cigarrillo, antes de exigir que se disculpe con Lula.
Luego, en un giro aún más extraño de los acontecimientos, la banda arrojó a Sailor un micrófono, y estalla en la canción, cantando una interpretación de Love Me de Elvis Presley. Lula está más que halagada, y los miembros femeninos de la multitud fawn y gritan sobre Sailor como si el verdadero rey de rock and roll estuviera frente a ellos. Después de la secuencia, vemos que la pareja hace el amor en su habitación de hotel.
Entonces, ¿qué significaba todo? Muchas de las películas de Lynch están preocupadas por la destrucción del sueño americano, descubriendo la violencia turbia que acecha debajo de lo cotidiano. En Salvaje de corazón , Lynch representa la lucha de una pareja que intenta encontrar la felicidad juntos, a pesar de los muchos obstáculos violentos puestos en su camino. El director destaca el amor como una fuerza poderosa y duradera, reconociendo su existencia en las situaciones más oscuras. En esta escena, el amor de Sailor y Lula es la fuerza impulsora de la narrativa, y estimula el personaje de Cage actuar tanto violenta como desesperadamente quesamente. Encapsula la extraña experiencia de la película en su conjunto, reflejando la existencia simultánea de amor y violencia en el mundo, uno de los temas generales que Lynch emplea.
La escena demuestra la personalidad de Sailor, destacando su extraña naturaleza y su capacidad para pasar de un agresor a un elegante cantante en cuestión de momentos. Sin embargo, también refleja su Mago de Oz sueños. En el corazón de su naturaleza rebelde, es un tonto de amor (como sugieren las letras de la canción) que no quiere nada más que estar con Lula.
