Autoestima - Revisión del álbum de A Complicated Woman: una celebración sexy y abrasadora de la feminidad

El flaco: Simplemente pongamos una cosa a la intemperie: comería francamente cualquier cosa que Rebecca Lucy Taylor, también conocida como autoestima, traiga a la mesa. Fuera de la parte posterior de su aclamado esfuerzo de segundo año Priorizar el placer Sin embargo, en 2021, los cínicos podrían preguntarse si le quedaba algún lugar para que crezca. Posteriormente, en cambio, ella regresa con una deliciosa fiesta de feminidad de 12 platos en Una mujer complicada , emparejando la introspección dolorosa con una llamada a las armas.

Se ha convertido en una marca registrada de autoestima para que sus letras reflejen una veracidad abrasadora sobre la vida y todas las tribulaciones que vienen con ella, pero quizás más que nunca, Una mujer complicada sumergirse de cabeza en estas profundidades. Poéticamente reflexionando sobre el pasado, el presente y las versiones futuras de un yo femenino, lleva un realismo sorprendente pero un corazón igualmente ambicioso.

Sin embargo, esto no es para darle al álbum un sello que no se merece: esta no es una rumia malhumorada completamente sobre pretenciosas sobre la identidad. Hay alegría y diversión, un entusiasmo por la vida y una sensualidad que se reduce de cada segundo del registro, por lo que es una verdadera celebración de la feminidad en todas sus formas y todo lo que Taylor, y, francamente, todas las mujeres deberían defender.

Especialmente en un momento en que los lugares de las mujeres en el mundo nunca se han sentido tan amenazados, Una mujer complicada presenta una versión de feminidad triunfante pero también defectuosa; El enfoque de verrugas y todo lo que a menudo anhela en la música pero que nunca se cumplió. Si ya no fuera obvio por su Handmaid’s Tale -Sque de la portada de las obras de arte, el álbum es su propia pequeña rebelión, la opus de autoestima magnum tanto como es del mundo. Es a partes iguales crudas, sin filtrar, teatrales, feas, hermosas, pero seductoras, pero simplemente brillantes.

Para los fanáticos de: Sintiendo que podría comenzar una revolución feminista solo por escuchar un álbum.

Un comentario final de Paris Hilton: ¡Eso está caliente!

(Créditos: lejano / autoestima)

Una mujer complicada Track by Track:

Fecha de lanzamiento: 25 de abril | Productor: Joan Hugo | Etiqueta: Poldor

Lo hago y no me importa: El abridor es esencialmente una odisea de cinco minutos presagiando el viaje musical completo en el que viajará, desde el espíritu tribal rugiente hasta la palabra hablada reflexiva. En este último, Taylor reflexiona al atraparte en la ventana de un pub fumar mientras piensas que tienes 15 años dentro de tu cabeza, y es este reconocimiento preciso de la vida y la feminidad que se enfrentará. [5/5]

El enfoque es poder: El sencillo principal del disco, lanzado cuando se anunció el álbum hace tres meses, se erige como una oda himno a la confianza, la resistencia y, curiosamente, la autoestima que es inherentemente convincente y edificante. [5/5]

'Madre': Una recuperación del poder contra el tropo de las mujeres que son las únicas cuidadores en la vida, sin recibir a cambio, esta canción ciertamente tiene un sentimiento ardiente, pero solo corre el riesgo de estar un poco en la nariz con el punto y carece de algunos matices. [3/5]

La maldición: A pesar del tema de cortar sus pérdidas mientras soporta la angustia, hay algo catártico en un coro del evangelio cantando alegremente las palabras joder, amigo mío, jódete, que inexplicablemente te hará sonreír y también sentir que todos tus problemas podrían desaparecer. [4/5]

Lógica, perra! (Feat Sue Tompkins): Esta es la autoestima en su reflujo más crudo y vulnerable, llegando a un acuerdo con el hecho de que su fama hace que su dolor personal sea una mercancía pública de su vida y carrera, como ella señala: ahora esta canción está en la lista de canciones para siempre. [4/5]

Salud a mí: Por alguna razón, Electronic Power Pop se ha vuelto inherentemente femenino en los últimos años a través de personas como Lorde y Charli XCX, pero en esta canción, Taylor demuestra que ella también puede competir en esta liga y producir un esfuerzo ferozmente elegante para arrancar, sin sentirse inútil en su equilibrio. [5/5]

Si no ahora, es pronto: Es una experiencia universal para que cada joven sienta que su vida está atrapada en una rutina y nunca se mueve en la dirección que quiere, pero la tranquilidad de la autoestima como casi como una figura hermana mayor aquí hará que incluso el oyente más cínico se sienta como si el mundo esté lleno de posibilidades. [4/5]

In Plain Sight (Feat. Moonshine Sanelly): Hay una realidad surrealista y fea en esta canción donde Moonshine Sanelly reflexiona sobre el peso opresivo de las opiniones de los demás sobre las mujeres en la sociedad mientras grita, ¿qué diablos quieres de mí? [...] ¿No me dejarás ser? Esta es quizás la mayor fortaleza del álbum: Taylor refleja su propia verdad, pero también la abre para representar las luchas de todas las mujeres. [5/5]

‘Lies’ (feat Nadine Shah): En primera escucha, la canción suena tecnológica, torpe y un poco desagradable, pero este es el punto. Se trata de mujeres que sostienen la lengua y dejan que el mundo crea una falsedad sobre sí mismas; Una canción apropiada de la obra de arte de su álbum, si alguna vez has escuchado y visto una. [4/5]

69: Si bien invariablemente será una melodía Marmite, es bastante gracioso que la autoestima haya dedicado una canción completa, y un sencillo lanzado por separado, a sus posiciones sexuales favoritas. ¿Está posiblemente tratando de montar en la agencia femenina que Palo de golf ¿Traído el verano pasado? Probablemente. Pero también es irreverente, coqueto y divertido. [3.5/5]

Qué ahora: Es un título adecuado después de que la explosión no es segura para los sentimientos de trabajo de 69, pero también soy un tonto enorme para un coro de gospel y se han utilizado en todo el álbum para un lanzamiento perfecto. Mucho antes, es la confianza reconfortante de que la vida se está trabajando como debería, lo que es perfecto en resumir todo lo que el registro ha defendido. [5/5]

El azul profundo está bien: Con Taylor en posición como líder religioso y su coro a cuestas, hay una resolución de defensa del álbum que se trata de hacer las paces con la feminidad de uno y abrazarlo. Imagínelo como la canción de crédito final para una película cursi sobre encontrarse que, sin embargo, todavía te hace llorar. Tu vida se sentirá para siempre afirmada después. [5/5]