De Jay Z a Florence Pugh: las cinco mejores portadas de Oasis
Desde su aparición a mediados de la década de 1990, Oasis ha construido un imperio de himnos de roca de cuatro acordes con coros de monstruos . Un enfoque, aunque simple, existe una alquimia innegable en la entrega de sus canciones que las hace tan convincentes. La ternura de la composición de canciones de Noel Gallagher, sin orgullo por su enigmático hermano Liam, elevó las canciones muy por encima de las reflexiones de una banda local que vive en pubs. O, como lo expresó Pete Doherty tan elocuentemente, me suscribo a la vista de Umberto Eco de que Noel Gallagher es un poeta y Liam es un Towncrier ...
Tal es el maquillaje relativamente simple pero emotivo de su catálogo trasero; Las versiones de portada han aparecido en cada rincón de Internet. Desde cámaras web de dormitorio hasta salones en vivo de Radio 1, los músicos, tanto famosos como desconocidos, han tenido una grieta en una canción de Oasis.
Pero, ¿cuál es la clave para una buena portada, independientemente del artista? En última instancia, tiene que tener algún nivel de originalidad. Hay una delgada línea entre una portada que inclina su sombrero al artista y algo que es solo karaoke directo. Por ejemplo, Oasis ha cubierto a los Beatles, la banda que citan como su estrella del norte, con un buen efecto.
Cuando la entrega vocal sin problemas de Liam se enfrenta al mundo deformado de una narrativa de John Lennon en canciones como I Am the Walrus, hay un valor artístico único que se está agregando. Y cuando mezclaron su canción Lo que sea con el Jardín de Octopus de Ringo Starr, hubo un apretón de manos sónico entre las dos bandas, en lugar de un ejercicio superficial en pastiche.
Entonces, cuando se trata de una buena portada de Oasis, se trata menos de capturar la energía cáustica de la guitarra de Noel o la devanada pronunciación de las voces de Liam, pero en cambio un reempaco de la atmósfera profundamente conmovedora que sus canciones capturaron tan famosas.
Las cinco mejores cubiertas de Oasis
DMA - Pánico de gas
Asumir una de las actuaciones vocales más altísimas de Liam Gallagher, ciertamente no es para los débiles. Es el tipo de puerta atrapada que la posibilidad de una cubierta puede ocultar. Y aunque los DMA ciertamente han obtenido su influencia estética de una reunión familiar de Gallagher de la década de 1990, sabiamente se restringieron de la tentación de tratar de actuar como los hermanos Manchester en esta portada de Gas Panic.
Permitiendo que los acordes del piano hagan el trabajo pesado de la canción, implementan su propio estilo vocal único en la pista, dando la tristeza de la canción en lugar de la urgencia del original.
jayson christopher tatum jr
La canción original es una de las mejores grabaciones de OASIS y, en particular, una de las actuaciones más fuertes de Liam, por lo que sería un elogio elevado decir que se encuentra en cualquier lugar cerca de ella en términos de grandeza. Pero se debe dar crédito al trío australiano por su subversión de un poderoso clásico de Oasis.
Jake Bugg - Deslice
Rising from the ashes of the Oasis explosion were artists like Jake Bugg. Brooding and introspective, his 2013 self-titled debut album shone a new light on the harsh pavements of the sort of working-class Britain that Oasis so famously portrayed in their own debut.
Tomando el álbum debut de Slide Away de Oasis Definitivamente tal vez No es una hazaña media y, de manera similar al pánico de gas, cuenta con una vocal escandalosamente poderosa de Liam. Pero Bugg volcó la canción y la llevó de manera segura a su timonera con una intrincada actuación que seleccionaba con los dedos y una entrega vocal más retrasada que la lleva de las fincas del Consejo de Manchester a los bares de buceo de Nashville.
Suena similar a Strange Creatures, de su segundo álbum Shanghai-La , es una composición instrumental densa que elimina muchas marcas de Oasis de su rendimiento. Y teniendo en cuenta cuán furiosamente elige las cuerdas para tratar de igualar el arreglo vibrante de la grabación original, es impresionante que pueda armar una melodía vocal propia.
Florence Pugh - Wonderwall
Antes de su meteórico, el estrellato de la pantalla grande, Florence Pugh era solo otro talento creativo que recogía una acústica para interpretar a Wonderwall.
Mirando a las profundidades de tu alma a través de una cámara web granulada, Pugh logra capturar un sentido único de melancolía para la melodía de otro modo exagerada con su melodía recogida con los dedos y la voz distintiva en la parte superior.
El último punto es el significante clave de lo que la convierte en una cubierta tan convincente. Pugh evita la trampa de anunciar las mismas palabras que Liam y, en cambio, enfatiza diferentes ángulos más matizados de la narrativa. Quizás es una habilidad reservada para un actor tan consumado, que puede tomar material de otro modo agotado y colocarlo en un reino de interpretación muy diferente.
kashmira bulsara
Yumi secado - 'Supernova de champán'
Puramente por su francamente subversión, la versión de Yumi Zouma de Champagne Supernova reina en la lista de actuaciones de portada de Oasis.
Mientras cubrían todo (¿Cuál es la historia) Morning Glory? El álbum, la versión de la banda de Nueva Zelanda sobre el Closer de siete minutos es el destacado, simplemente por cómo lo convirtieron en un banger de sintetizador de cuatro minutos que suena como el primo melancólico de Take on Me de A-ha.
Entreño en un alto cable de innovación e irreverencia, sin duda es un cambio sónico que elevaría las cejas de Liam Gallagher. Independientemente de sus sentimientos sobre la versión de Yumi Zouma de la canción, ciertamente confirma la atemporalidad de las letras de Noel Gallagher. Incluso en una cama de tambores electrónicos y puñaladas sintetizadas, el coro todavía incita a un singalong del brazo.
Jay-Z-Wonderwall
Simplemente por su importancia cultural en el cruce de los géneros, quizás la versión más famosa y atrevida de una canción de Oasis fue interpretada por Jay-Z durante su tragamonedas de Glastonbury de 2008.
Noel Gallagher criticó su monumental reserva principal, quien dijo, si no está roto, no lo arregles, continúe, si comienzas a romperla, entonces la gente no va a ir. Lo siento, pero Jay-Z? No hay posibilidad.
Añadió: Glastonbury tiene una tradición de música de guitarra, e incluso cuando arrojan la extraña bola curva un domingo por la noche, vas Kylie Minogue? No lo sé. Pero no estoy teniendo hip-hop en Glastonbury. Está mal.
Si bien la interpretación de Jay Z apenas pasa como una portada totalmente incipiente, su breve presentación de Wonderwall antes de caer en 99 problemas es un momento histórico en la cultura del festival de música. Porque los comentarios de Noel reflejaban un miedo más amplio compartido entre los fanáticos anticuados, quienes temían que la llegada de un MC al escenario más grande de Gran Bretaña fuera el último clavo en el ataúd de Rock Music.
Entonces, cuando Jay Z pisó el escenario, coronando las letras equivocadas sobre una interpretación de un clásico de Oasis, hizo una burla humorística pero cortante ante la noción de cualquier género que tenga privilegios sobre el público.
