George Martin: El productor más importante de la historia según Butch Vig
Puedes hervir a los dos productores más vitales de Grunge a Jack Endino y Butch Vig. El primero podría considerarse el estudio interno de Sub Pop Records, el abrazo del guitarrista de Skin Yard de la grabación de Lo-Fi y la captura cruda de la letanía de nombres subterráneos de Seattle que pasan por la grabación recíproca de Leary Way se convirtió en una piedra angular del movimiento. Supervisa los primeros cortes de Green River, Soundgarden, Mudhoney y los árboles que gritan, la falta de polaco sónicos de Endino ayudó a establecer cuál fue el sonido definitorio de la ciudad a fines de la década de 1980.
Otro de los clientes de Endino fue Nirvana. Luego un jugador menor en el movimiento en desarrollo de grunge, de 1989 Lejía El debut tomó 30 horas de tiempo de Endino por solo $ 606.17. Mucho cambiaría en dos cortos años. Tras el éxito del sencillo Sliver independiente de 1990, el principal sello de Nirvana firmado con los registros de DGC, enviado por su reciente éxito con Sonic Youth's Viscosidad —Enconocimiento de presupuestos mayores y estudios de vanguardia. Con un avance de $ 287,000, Nirvana inicialmente grabó con Vig en Sound City antes de cortar la mayoría de No importa En los propios estudios inteligentes de Vig en Wisconsin.
El estudiante de segundo año de Nirvana en 1991 desencadenaría la segunda ola de Grunge, alcanzando alturas comerciales vertiginosas y matando metal para el cabello para una buena noche. Contrarrestando la primitividad magistral de Endino, Vig reforzó su sonido y agregó fuertes dimensiones pop que miró sin vergüenza hacia el más que un sentimiento de Boston tanto como Duendes . No importa El nirvana impulsado hacia la fama inesperada también fue la creación de su productor.
Mientras operaba en Music’s Underground desde principios de la década de 1980, Vig de repente se encontró supervisando una gran cantidad de bandas adyacentes en grunge en su camino hacia las alturas comerciales: Tad, L7, y rompiendo calabazas en busca de la producción de Vig siguiendo No importa Scutor de gigantesco éxito.
El papel de un productor puede ser muchas cosas. Algunos pueden ser estampadores sonoros cuyos nombres son más grandes que los artistas con los que están trabajando con à la Phil Spector o Timbaland en su pico de los años 2000, otros son engranajes expertos que pueden duplicar tan fácilmente como ingeniero como Steve Albini construyó una reputación de reputación, y otros pueden entrar en el sano creativo de una banda y fomentar los ejercicios de campo izquierdo o los métodos novedosos de trabajo de los artísticos, como el eno de la banda.
George Martin and the Beatles (créditos: Far out / Alamy)
Para Vig, todas estas variaciones modernas del papel del productor se remontan a una figura imponente en el pop y el rock. En lo que a mí respecta, él es el productor más importante en la historia del rock 'n' roll, Vig declaró El guardián En 2016. Al principio, el trabajo de un gran productor era simplemente capturar una grabación. Pero George Martin cambió totalmente eso. Alentó a los Beatles a comenzar a escribir estas complejas armonías vocales: son lo que te atrapan, más allá de la energía de la banda.
Con un fondo a cuadros en Beat Rock A
Esencial para el creciente abrazo del estudio como un instrumento como un centro de grabación, la ruptura empapada de LSD de las antiguas barreras de rock como se anuncia por 1967 Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band No fue solo conjurado por las ambiciones creativas Maverick de los Beatles, sino con la profesionalidad instrumental de traje y corbata que Martin trajo al estudio de EMI, encontrando ideas como Mañana nunca sabe O Eleanor Rigby con un pragmatismo que no se molesta en convenciones y formalidades musicales.
Muchas de sus ideas que escuchamos en la radio ahora y me hemos influido: los efectos en la voz, voltear la cinta y grabar la guitarra hacia atrás, Vig más extendido. Comenzó a acelerar las cintas y disminuir las cintas, cambiando el tono de las cosas ...
El trabajo seminal de Martin con los Beatles terminó ayudando al récord definitorio de Vig con Nirvana. Resistiendo el impulso de Vig para tomar dos voces debido a su falta de autenticidad percibida, el fanático interno de Kurt Cobain fue impulsado por Vig para comprometerse con la cabina vocal: ... Dije: Bueno, John Lennon siguió dos voces. Y tan pronto como dije, Kurt dijo: Ok. Ok.
