No le des tiempo del día: Artistas sobre cómo abordar la misoginia en la industria

Estoy completamente rodeado de mujeres en la música, y me dejan inspirado y asombrado casi todos los días. Conozco compositores, músicos y productores que me dificultan contener su talento en los documentos de Word. Conozco gerentes de redes sociales, gerentes de artistas, gerentes de etiquetas y gerentes de eventos que me empujan a ser mejor y a hacer más. Conozco escritores, fotógrafos y promotores que comparten mi deseo de arrojar luz sobre los artistas en los que creemos. Y sé que cada uno de ellos ha enfrentado misoginia en algún momento durante sus carreras en la música.

No es ningún secreto que la industria de la música es un club de niños. Y no es una exageración decir que todas las mujeres que trabajan dentro del sector, ya sea en marketing, en el estudio o en el escenario, ha sido sometida a la misoginia de algún tipo. Tal vez un ingeniero de sonido asumió que estaban menos conocedores de su instrumento que una contraparte masculina. Tal vez un gerente masculino descarta constantemente sus ideas sin causa. A veces surge descaradamente, pero también se esconde en las interacciones cotidianas, cultiva y te recuerda que la industria de la música estaba hecha para hombres.

A principios de año, un informe realizado por el Comité de Mujeres e Igualdades recopiló y validó estas experiencias personales, descubriendo que la misoginia en la industria de la música sigue siendo endémica. La discriminación, la falta de oportunidades y el acoso sexual continúan afectando a las mujeres que trabajan dentro de la industria, mientras que la cultura y los sistemas silencian a aquellos que de otro modo hablarían sobre sus experiencias.

Se ha permitido que esta cultura de discriminación y despido sobrevivir, e incluso prosperar, durante demasiado tiempo, e incluso el gobierno del Reino Unido lo ha validado. A pesar de los resultados y recomendaciones que se informaron, el gobierno eligió rechazar todo. Aunque su respuesta declaró que todos deberían poder trabajar en la industria de la música sin estar sujetos a la misoginia y la discriminación, decidieron no aceptar las recomendaciones que las mujeres y el comité de igualdades habían compartido.

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Esta decisión solo demostró que la misoginia dentro de la industria se extiende más allá de los lugares y las oficinas y en el gobierno. Durante Manchester's Más allá de la música Conferencia, hablamos con varios artistas próximos sobre cómo podemos abordar la misoginia en curso y arraigada dentro de la industria.

(Créditos: lejano / presione)

Es Martha Daniels muy arraigada, compartida, baterista para el atuendo post-punk Alien Chicks, y me acostumbré a los pequeños comentarios o la sorpresa de los ingenieros de sonido cuando ven que soy una baterista y luego veo que realmente puedo jugar bastante bien. Los desafío cuando puedo y creo que es importante, porque a menudo las personas no se dan cuenta a menos que lo indiquen.

Sin embargo, solo ha sido un puñado de veces en las que me he sentido realmente incómodo, agregó Daniels, y ha sido cuando los hombres mayores en conciertos me han golpeado de manera realmente espeluznante. Por lo general, también lo desafío, pero es triste pensar que algunas músicas no se sentirían capaces. Creo que parte del problema es que los hombres piensan que debido a que te has puesto en el escenario, eres un juego justo para coquetear, o estás pidiendo comentarios espeluznantes.

Psych-Rockers Los Wytches también compartieron la importancia de llamar a un comportamiento misógino siempre que sea posible, instando a las bandas a detener espectáculos si detectan algo inapropiado o incómodo en la multitud. Nuestras multitudes generalmente son muy buenas para cuidarse el uno al otro, reconocieron, pero ocasionalmente, hemos tenido que tener una palabra rápida para asegurarnos de que todos estén bien. Creo que esa es la única forma de comenzar a cambiar las cosas, pero debe provenir de los hombres que ya están en la industria para que marque la diferencia.

No dale a la hora del día, agregó el cantante con sede en Londres, Blossom Caldararon, si lo siente o lo ves, llámalo. A través de la conversación se pueden remediar muchos problemas, y la mentalidad de las personas cambiaron para mejor, y este es el objetivo. Si bien la compositora reconoció que existen niveles diferentes para la misoginia de las personas, sugirió que esas instancias más sutiles a menudo pueden discutirse y explicarse sin conducir a conflictos.

Daniels de Alien Chicks sugirió que esta cultura podría provenir de cuán dominada por los hombres puede ser la escena, lo que sugiere que apuntar a esto podría tener un efecto dominó en la industria. Creo que alentar a otras mujeres a tocar música y apoyarse mutuamente es realmente importante, concluyeron, soy parte de un gran chat grupal donde los músicos femeninos y NB se ayudan mutuamente, y en el futuro, quiero enseñar a las jóvenes a tocar la batería.

(Créditos: Far out / Blossom Caldararon)

Ciertamente es importante construir y mantener aquellos espacios que se sienten seguros para que las mujeres se apoyen entre sí, algo que la violonchelista experimental con sede en Manchester, Lili Holland-Fricke, también destacó como clave para abordar la misoginia. Se siente importante comenzar a reconocer y valorar las formas en que las mujeres y los no hombres construyen ecosistemas de apoyo entre sí, ella compartió, y al darse cuenta de que estas redes son ejemplos brillantes de formas en que podríamos hacer de la industria musical (y cada industria) un lugar más seguro para estar.

En lugar de adherirse ciegamente a las definiciones masculinas de fuerza y ​​éxito, que parecen gobernar nuestros sistemas existentes, continuó, podríamos comenzar a priorizar la comunicación, el apoyo, la inclusión, la sensibilidad y la atención en nuestros entornos de trabajo. Si redefinimos y reconstruimos mientras centramos valores diferentes, nos llevaría a un lugar diferente. Audre Lorde y Bell Hooks y innumerables otros lo han dicho todo antes. Todos solo necesitamos seguir haciendo nuestra lectura.

Si bien esos espacios compuestos por mujeres y personas no binarias son invaluables para sentirse seguros y apoyados en la industria, también es vital que incluyamos hombres en la conversación y los aliente a presionar por el cambio junto a nosotros. Una de las formas en que las bandas pueden hacer esto cuando se trata de construir su equipo, según los Wytches, es asegurarse de que las personas que emplean y se rodeen son lo más diversas posible.

Reconocieron que hay muchas mujeres increíbles de la tripulación, que merecen estar de giras, trabajando con la misma cantidad de respeto que recibiría un hombre. Caldarone también se hizo eco de este enfoque más allá del ámbito de la construcción del equipo de artistas, la afirmación y, por supuesto, el libro, contratar y emplear a las mujeres tanto como sea posible.

El artista con sede en el casco, Chiedu Oraka, ha seguido este consejo y reconoció la influencia que las mujeres en la escena han tenido en su propia trayectoria profesional, compartiendo, mis logros se deben al trabajo de las mujeres que han tallado un espacio para sí mismas contra todas las probabilidades: fui criado por una sola madre junto a mi hermana que hizo un hogar para nosotros en un patrimonio de los concejales de North después de inmigrar de Nigeria y la mayoría de mi equipo de mi equipo, incluidas las mujeres.

Como hombres, afirmó, y como personas con acceso a posiciones de poder e influencia, tenemos la responsabilidad de elevar a las artistas femeninas y profesionales de la industria a un campo de juego nivelado, enfrentan la misoginia cuando la vemos y consideramos las decisiones sobre cómo las mujeres son tratadas y representadas.

jakob james nowell

La conversación que rodea la misoginia dentro de la industria no es una que pueda abordarse fácilmente, ni por una persona o un grupo en particular. Es un problema que necesita atención específica de todos los que trabajan dentro del sector, desde artistas que seleccionan a sus equipos hasta gerentes masculinos en etiquetas, revistas de música, compañías de promoción y todo lo demás. Las mujeres y las personas no binarias siempre estarán organizando y luchando por su lugar en la industria, pero también necesitamos hombres para luchar por ello.